动画剧本与创作-第十二章影院动画的创作技巧.ppt
第十二章影院动画的创作技巧,本章学习的重点：影院片里的卡通角色关于影院片的故事模式,第十二章影院动画的创作技巧,我们从创作的角度具体来谈谈影院动画。从剧作三元素的角度来看，影院动画片有下面的这些特点。一个形象生动、吸引观众的中心角色人物。一个单纯简捷、充满张力的故事主线故事。叙事的卡通化叙事方式。,第十二章影院动画的创作技巧,第一节影院片里的卡通角色影院片里的卡通角色关于影院片的故事模式动画片中的人物，有专门的章节进行论述，这里我们重点谈谈影院动画片人物塑造的特点。一、惟一的主人公如果注意观察，我们会发现，大多数影院动画片都会有一个很突出的主人公，他在影片中的位置是绝对高于其他角色的，影片讲故事的视角也是基于这个主人公的角度，影片的故事线索和人物的命运线是结合在一起的。,第十二章影院动画的创作技巧,第一节影院片里的卡通角色实际上在影院动画这样的容量中（大多数在90分钟以内），表现人物的空间有限，不像电视动画片那样，可以塑造一群主要人物，不同的剧集当中可以把重点放在不同的角色身上。而影院动画中唯一的主角更能突出人物身上的光彩。这样的安排一方面使故事单纯化了，这很符合动画片的特性。更重要的是创作者给观众建立了一个情感视角：通过主人公的经历、命运，带领观众进入故事，以这个人物的思想和情感作为影片的情感线索，这样影片不仅是讲述了一个正义战胜邪恶的故事，同时也是表现了一个人成长经历，寻找自己的心灵历程。,第十二章影院动画的创作技巧,在狮子王这部影片中，故事讲的是狮子群落的王位斗争故事，人物命运线索是小狮子辛巴由一个幼稚胆怯的孩子，成长为一个有责任感、坚强的王者。这两条线索很好地结合在了一起，人物的命运使内部的动力推动故事前进，正邪斗争的故事又使人物命运更加起伏跌宕。,第十二章影院动画的创作技巧,个性的类型化和内心的丰富先来说说类型化。我们在以前谈到过，类型化的人是动画片剧本塑造人物的一个主要手法。人们对动画片有一种心理期待，他们希望看见的就是一个简单明快的儿童世界，人物性格的清晰明确的设置，也符合这样的需要。另外，人物的类型化会使动画片中的人物个性更强烈，更鲜明。狮子王中，睿智慈爱的父亲、机智善良的猫助、憨厚滑稽的小山猪，每个人的性格特征都是很典型的，通过各个角色之间的互相映衬，形成了一种非常有趣的对比，就像乐队中不同乐器：圆号、长笛、萨克斯等等不同音色的应和，搭配在一起不会使他们的个性淹没在群体当中，反而更能衬托出各自的个性。,第十二章影院动画的创作技巧,因为影院片是要针对成人观众的，主人公身上需要有一些吸引成年人、能引起成年人共鸣的东西。挖掘人物内心的世界，让这个人物更立体，更丰富。动画片中人物设计一个大的方向是类型化，但是对于影院片来说，因为在剧本中，人物内心成长历程和故事的发展是并行的，这就要求主要角色不仅有独特的个性，更要有很丰富的内心世界，也就是比较贴近人们的真实情感。,第十二章影院动画的创作技巧,我们看到狮子王中小狮子辛巴这个角色，他身上有那种既是小王子，又是孩子，混合而成的独特性格，他内心世界在故事进程中经历了巨大的变化，从一开始的无忧无虑，对未来充满美好J憧憬，到后来面对父亲为自己惨死，内心的恐惧和羞愧，以致胆怯的逃跑，到后来重新担负起自己的责任，鼓足勇气重返狮群，拯救伙伴。这一起伏跌宕的内心变化是很复杂的，剧本把这种变化成长表现的很细腻动人。,第十二章影院动画的创作技巧,第二节关于影院片的故事模式迪斯尼的影院动画的故事有着一套比较固定的模式。这个模式尽管在一次次地重复着，但对于观众来说，还是很有效果的。我们来分析一下这种模式是怎么构成的。,第十二章影院动画的创作技巧,第二节关于影院片的故事模式一、戏剧加童趣的故事框架迪斯尼说：“真正好的动画片不仅是给孩子的，而是家庭共享的。”动画片应该给各个年龄层次的人不同的享受，它不仅是娱乐性的，而且是对人有所触动和启迪，引入深思。这种多层次的主体内涵从故事框架上就应该有所体现。,第十二章影院动画的创作技巧,第二节关于影院片的故事模式一、戏剧加童趣的故事框架我们看到，迪斯尼的有不少影院动画改编自神话传说、民间故事、世界名著等等。比如像阿拉丁改编自阿拉伯神话一千零一夜，花木兰改编自我国的古典文学作品木兰辞，这种名著改编一方面为影片提供了宣传上的优势，另外，这些来自各国的名著都具有一个很结实的故事框架，也就是我们说的戏剧式的故事。,第十二章影院动画的创作技巧,我们这里谈到的戏剧，并不局限于戏剧体的文学作品，而是指具有戏剧特征的文学作品：故事的主线索简捷单纯，矛盾的设置有力度，情感上具有很强的感染力。这正是动画片需要的故事框架。正因为我们刚刚谈到，影院片需要给观众以视觉震撼力，还需要老幼咸宜，那么这种戏剧式的故事，就赋予了动画片深刻的内涵，史诗般宏大气势。,第十二章影院动画的创作技巧,童趣，是动画片对戏剧新的讲述方式，去掉当中不符合动画剧本要求的成分：故事内容过于沉重的部分、矛盾太尖锐、过于残忍的情节。而动画片讲述的戏剧是轻松欢快的，不点破主题，不先入为主，而是在故事中让各个年龄的人们去领悟，体会其中的涵义。,第十二章影院动画的创作技巧,二、强烈的戏剧冲突我们常看到有不少影院动画片，里面都贯穿了一条正邪斗争的故事主线，这几乎成了一个固定的套路。这些剧本都会选择这样相似的故事模式，实际上都是为了制造一个足以支撑整个故事的戏剧冲突。,第十二章影院动画的创作技巧,这种强烈的戏剧冲突，不是编剧刻意营造，而是剧中人物差异带来的矛盾冲突。正义与邪恶，美与丑，这种敌我矛盾最激烈，往往是动画片中最根本、最重要的矛盾冲突。在故事里，表现为正面人物和反面人物的斗争。例如狮子王中小狮子辛巴和他的叔叔刀疤，一个代表顺应自然的正面力量，另一方则是妄图霸占自然、本性掠夺、贪婪的黑暗势力。正因为他们的观念和立场不同，才会引发后面一系列激烈的矛盾冲突。一些围绕主要矛盾的次要矛盾，能够使剧情层次更丰富，剧情更为曲折。而这种小冲突，同样源于人物的差异。还是以狮子王为例，小狮子辛巴代表着主流思想，他以群体责任为重，丁满和朋朋在主流社会之外，他们崇尚个性自由，不在乎他人的目光，这种性格差异制造出许多有趣的情节。,第十二章影院动画的创作技巧,三、故事的节奏感：有张有弛影院片的故事结构比一般的电视动画更复杂，起承转合是故事的大结构，在这个框架之下，还有很多小情节，如何把这些情节安排得当，让观众的情绪始终被影片牢牢抓住，控制故事的节奏感是十分重要的。,第十二章影院动画的创作技巧,我们具体来说，这种节奏感的控制就包括，紧张与轻松之间的过渡，悲喜情绪之间的过渡。汽车追逐、街头枪战的情节都很激烈紧张，但是如果这种段落在剧情中一连持续5分种，也许10分钟以上，观众在这种一成不变的“激烈”中也会慢慢习惯了，甚至感到疲惫、乏味。可见，并非激烈的段落才能抓住观众的注意力，有张有弛的节奏感才是创作者最有效的手段。影院动画片中，人物命运和故事起伏交织在一起，形成“大事件小人物”的构思模式，完美光明的大团圆结局，充满想像力和趣味的细节，这些都是影院动画片居d本常用的创作技巧。,第十二章影院动画的创作技巧,思考题：对比一些动画片的电视版和剧场版，分析他们对人物、对故事的处理方式有哪些不同。例如蜡笔小新；狮子王。影院片的常用的故事模式是什么？,
