新课程理念下音乐教学设计(教科研).ppt

,新课程理念下音乐教学设计,怀柔区教科研中心 郭 宝 2010年9月15日,在音乐新课程中，音乐教学设计要依照新课程的基本理念、课程目标和内容标准来进行。就具体的音乐教学来说，音乐教学设计主要包括音乐教学内容、音乐教学目标、音乐教学过程等方面的设计。,一、音乐教学内容设计,音乐教学内容是音乐教学活动的依据，通常情况下，它以教材的方式承载，具体包括学生使用的音乐教科书、教师使用的音乐教学参考书以及相匹配的音乐教学多媒体光盘和音带、像带等。在多数情况下，各学段、各学期、各学时的音乐教材内容即是相应学段、学期和学时的音乐教学内容，但有时根据音乐教学的特殊需要，音乐教学内容也会脱离音乐教材而由音乐教师自行选择和组合。因此，能够正确地选择音乐教学内容、合理地组合音乐教学内容、恰当地分析音乐教学内容，是音乐教学的必要前提。音乐教学内容设计的具体方式有许多，比如相同题材、体裁、表演形式，不同题材、体裁、表演形式，以及不同人文主题均可以构成不同内容的音乐教学设计。,1、音乐教学内容的选择,（1）从学生的生活经验出发，从学生的心理需要出发，密切结合学生的音乐兴趣和音乐需求，增强音乐教学内容的亲和力与人文性。（2）具有欣赏价值，能够唤起美感的歌曲和乐曲，应具备“动听”、“耐唱”的特点。（3）体现多元文化价值观、促进课程综合性发展。既要强调对我国民族音乐文化的弘扬，又要重视对世界优秀音乐文化的了解。既强调对音乐经典的掌握，同时又重视对充满时代感的现代音乐的学习；努力做到思想性与艺术性的统一。,2、音乐教学内容的组合,（1）同类题材的音乐教学内容组合，是将相同题材的音乐作品根据音乐教学的需要有机组合在一起，比如我们要概括介绍世界各洲的音乐，那么围绕着亚洲、欧洲、美洲、非洲、澳洲这些题材，就可以设计出一些相应的音乐教学内容组合：非洲风情达姆，达姆（苏丹）尼罗河畔的歌声（埃及）咿呀呀欧雷欧（扎伊尔）笛皮杜（几内亚）美洲印象蓝色狂想曲（美国）小星星（墨西哥）红河谷（加拿大）飞驰的雄鹰（秘鲁）,（2）同类体裁的音乐教学内容组合，是根据音乐教学需要将相同体裁的音乐作品有机结合在一起。中国民歌澧水船夫号子（湖南）上去高山望平川（青海）月牙五更（东北）茉莉花（江苏）艺术歌曲铁蹄下的歌女（聂耳）叫我如何不想他（赵元任）嘉陵江上（贺绿订）渔阳鼙鼓动地来（黄自）,（3）不同人文主题的音乐教学内容组合，是突出“以人为本”“以文化为主线”“以情感态度与价值观为出发点”的组合，它在结构和形式上更为灵活，诸如从音乐与人、音乐与社会、音乐与自然、音乐与民族、音乐与世界等各个方面，都可以进行这种以人文主题为中心的音乐教学内容组合。例如：前门情思前门情思大碗茶（独唱）故乡是北京（独唱）回乡偶书（独唱）我爱我的家乡（独唱）乡音乡情 思乡曲（小提琴独奏）乡音乡情（独唱）那就是我（独唱）思乡曲（独唱）,在组合的过程中，要注意各种内容要素的构成和搭配，例如“非洲风情”“美洲印象”的组合，不仅要考虑国家、地区的因素，还要考虑所选作品的代表性，以及声乐与器乐作品的比例等；又如“中国民歌”“艺术歌曲”的组合则充分考虑不同体裁、地域、作曲家等因素的合理编 配。在具体的教学操作中，在设计内容组合的同时，还要考虑教学过程与方法。,3、音乐教学内容的分析,音乐教学内容分析是音乐教学内容设计与音乐教学内容组合的基础，一个具特色的音乐教学内容分析也是上好一堂音乐课的必要前提。通常，音乐教学内容分析（包括教材分析）往往局限于对音乐作品内容、形式、表现手法和创作背景以及作曲家介绍等方面，分析的方法也多为仅仅是阅读和选择有关音乐资料。造成这种情况的原因主要是传统音乐教育观念的影响，是过于看重音乐知识与技能的结果。在音乐新课程中，由于“音乐课程是人文学科”的性质定位和突出音乐课程“情感态度与价值观”的目标要求，因此在音乐教学内容的分析中更要注重对音乐作品的人文内涵、情感意蕴、艺术特色和社会价值的探究。在方法上，更应注重对音乐作品的聆听，以获得本人直接的体验，这一点非常重要。,关注音乐作品的创作价值和艺术特色 以往，我们在进行音乐教学内容的分析时，对音乐作品的创作价值和艺术特色关注得不够，这是一个很大的缺陷。凡属优秀的音乐作品，凡能够选入教学内容、作为教材的音乐作品，都具有一定的社会价值和较高的艺术价值，因此，对作品这些方面的分析有着重要的教育和教学意义。例如歌曲我多想唱，这首十几年前诞生的、曾打动了无数青少年学生心的名歌，如果仅仅着眼于表现手法和作品结构上的分析，就不会对当今的高中学生产生那样大的吸引力和震撼力。,歌曲长大后我就成了你的分析中，抓住了学校生活中最典型的人际现象师生关系，进行深度开掘，提炼出惟有在教育领域里才会有的这种我和你的特定关系。而更为精妙的是，学生长大后也当了教师，带着那份崇敬，也带着那份自豪，更带着那份神圣，我成了你。这种分析是有深度的、有眼光的分析，不仅同样具有教育价值，而且也具有艺术价值。该案例的分析中有一段尤为深刻。“长大后我就成了你当年的孩子成了大人，昔日的学生成了老师，这时的我，从教师的角度，带着教师的职业感受与人格体验重新审视自己的老师你，得出了黑板写下的是真理，擦去的是功利、讲台举起的是别人，奉献的是自己这样深刻的理性认识。,注重对音乐作品的直接体验与感受 音乐教师在对音乐教学内容进行分析时，往往依据音乐教学资料、音乐教学参考书等间接信息比较多，缺乏自身对音乐作品的直接体验，因而也就形成不了对音乐的感悟。试想，一个自己都没有走进音乐的教师，怎能企望学生理解音乐？音乐课堂上，最为脱离音乐教育本质的教学现象就是教师照本宣科地讲解音乐和学生不假思索地听讲，原因就是双方均无对音乐的直接体验，因此师生也都没有真正地走进音乐。良好的音乐教学效益来自师生之间和谐的音乐审美交流，而形成这种和谐交流的前提则是教师自身对音乐的切身感受。音乐教师上课之前如果缺乏这种对音乐的感受、感动、感悟，将不可能运用音乐的情感力量来感动学生。所以，对音乐教学内容的分析，教师自身的反复聆听与多次体验相当重要。,二、音乐教学目标设计,音乐教学目标是学校音乐课程价值的具体性体现，是学生在学校和教师指导下，其音乐学习活动具体的行为变化表现和阶段性、特殊性的学习结果。,1、音乐教学目标的功能,（1）导向明确音乐教学方向，提出音乐教学任务，确定音乐教学方式，主导音乐教学过程。（2）规划明示音乐教学计划，界定音乐教学范围，规范音乐教学进度，提出音乐教学要点。（3）调控调节与改进音乐教学的操作过程、方法。（4）评价检测与评价音乐教学的实施过程、效果。,2、音乐教学目标的分类,（1）情感态度与价值观：音乐课程特质是情感审美；其教育方式是以情感人，以美育人；其教育效应主要不在于知识和技能的习得，而是体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上。（2）过程与方法：学习过程和方法论具有重要的教育价值，其实质是尊重学生的学习经历。过程与方法之所以对音乐学习非常重要，是由于音乐教育多为体现一种“润物细无声”式的潜效应，其教学目标往往蕴涵在教学过程中，即：过程即目的。（3）知识与技能：音乐知识与技能的教学是重要的，这既是人的整体素质中的音乐文化素质的需要，同时也为学生进一步学习音乐奠定了基础，为学生在音乐上的持续发展提供了平台。应整体地看待音乐知识与技能的学习，而不是仅限于识谱和乐理的狭隘范围。,3、音乐教学目标的表述,（1）目标要明确、具体、简洁，指向清晰 音乐教学目标在具体表述上不同于音乐课程目标，更有别于传统音乐教学大纲中的“教学目的”。音乐课程目标是从宏观的角度，规定某一教育阶段音乐教育所要达到的最终结果，而音乐教学目标则是从微观的角度，预计某一时段、某一环节音乐教学所要获得的结果；传统大纲是把“教学目的”当作教学目标来对待，因此表述得非常宽泛和笼统，如：“培养学生的创新精神与实践能力，增强音乐文化素养，热爱祖国，成为“四有”新人”等。这些又虚又空的目标对音乐课堂教学没有指导意义，也没有评价的价值。,正确的音乐教学目标表述应明确、具体和简洁，主要涵盖本课时学习的具体内容、方法、过程及要达到的程度和水平。例如下面两例：又见茉莉花的教学目标1、聆听不同题材、体裁、风格的茉莉花，体验音乐作品的情感与形态，进而喜爱祖国的民间音乐艺术。2、了解民歌曲式结构、演唱形式等知识，能够随着音乐有感情的轻声歌唱。月光的教学目标1.欣赏德彪西钢琴作品月光，感受印象派作品的音乐风格。2.通过对印象派文学、美术作品的了解，开阔视野、拓展知识面，加深对印象派音乐的理解。,（2）目标要涵盖三个维度 教学目标由单向变成多维是音乐新课程同传统音乐课程在目标上的另一个重要区别。以往，音乐教学目标重点关注的是知识与技能方面，比 如：“学习SOI MI两音，能够唱准它们的音高。用SOI MI两音及四分、八分音符和四分休止符创造简单的旋律。”“指导学生准确和谐地唱好这首歌曲。通过欣赏及讲解使学生掌握大合唱的有关知识，了解作曲家冼星海的生平”等等。上述目标缺乏“情感态度与价值观”维度，“过程与方法”维度不清晰，主要突出了“知识与技能”维度。,正确的目标确立方式应该是三个维度的表述，在具体设计思路和写法上，可以灵活处理和不拘一格，既可三个维度分条设计；也可采用把三个目标维度融在一起的方式：动物说话的教学目标 1、对描写小动物的音乐感到有趣，知道动物是人类的朋友，人与动物应和睦相处。2、聆听和演唱动物说话，探索并运用不同声源创编简单节奏，表现小动物形象。3、能准确地朗读歌谣，读出二拍子的强弱，认识木鱼，碰钟，并能用其为歌曲伴奏。,（3）正确使用目标的行为动词 传统教案中，音乐教学目标通常表述为“通过学唱歌曲，培养学生的识谱能力与歌唱能力”这样的句式，目标的行为主体是教师而不是学生。这种表述方式体现了从教师角度来表述教学目标的特点，即教师要通过学唱歌曲培养学生某些方面的能力，而实际上，判断教学效果的根本依据是学生在课堂上获得哪些音乐方面的进步，而这恰恰不是教师单方面的主观愿望能否实现的。如此看来，象“通过使学生“通过培养学生”“通过引导学生”这类在传统音乐课程“教学目的”中经常使用的行为动词，已不符合音乐新课程“教学目标”的表述要求。,在音乐新课程中，课堂教学行为主体是学生而不是教师，因此目标应从学习者的角度来表述，其行为动词应为“对”“在”“用”“能够”“感受”“体验”“了解”“掌握”这样的句式，如下例：音乐与戏剧的教学目标 1.了解歌剧序曲和诗剧配乐其演出形式虽属纯音乐题材，但作品表现的内容都与剧情相关，戏剧的人物、情节和主题思想是以音乐为载体表现出来的。2.能够认识、了解剧情与剧情相关的背景材料。3.能用体态律动的原位动作感受和表现音乐主题，能用色彩表现乐曲，能为乐曲创作图谱。,需要说明的是，音乐教学目标的确立和表述是每一个音乐教师进行教学设计的自主行为，不必要过于追求统一，千篇一律；从另一个角度说，音乐教学本身就是艺术，而艺术是需要个性的，没有个性就形不成独特的教学风格，更谈不上创新与发展。传统音乐教学对教师的备课要求比较统一，强调共性，过于追求标准化与规范化，许多教师都是一个模子，一个套路，这种缺乏实效的表面文章不可能获得良好的教学效果。而音乐新课程则首先关注一个“新”字，在新的课程理念指导下，音乐教学目标的设计与表述必然会精彩纷呈，焕然一新。,三、音乐教学过程设计,音乐教学过程是根据音乐教学目标实施音乐教学的一种活动程序，由教师、学生以及音乐教学内容、方法和手段等若干要素构成。设计音乐教学过程则是音乐教师在分析研究了教学对象、教学内容、教学方法和手段的基础上，为实现音乐教学目标而准备在音乐教学实施中进行的一系列活动安排程序。音乐新课程的教学过程同传统音乐课程的教学过程有着内在的区别。传统音乐教学由于重视音乐教学结果而导致轻视音乐教学过程，造成教学过程的机械、封闭和僵化，这种状况又导致了音乐教学过程设计的程式化、模式化。音乐新课程则认为教学过程具有重要的教育价值，并给以高度的重视，其过程具有可变性、生成性、开放性的特点。,1、关于音乐教学模式,“模式”一词，意为某种事物的标准样式。“教学模式”即是师生围绕教学目标进行教与学活动过程的标准样式。自美国教育家乔伊斯和韦尔教学模式一书问世以来，“教学模式”便成为教育界学者和研究的热点问题之一。尽管对其的认识和理解不一（有的从课程、教材、教学的宏观角度界定，有的从教师、学生、教材的组合关系思考，有的从结构、形式、种类的多种样式区分，有的从目标、内容、方法的微观操作确立，等等），然而无论从理论研究方面，还是在实践探索上均对我国的教育教学产生了影响。将“教学模式”应用到音乐教学之中，是近些年来的事情。一些学者从不同角度阐述了“音乐教学模式”的定义，并提出了参与体验、情境陶冶、示范模仿、行为辅助、探索创造、引导发现、自学指导、传授接受等音乐教学模式。,从音乐教学过程设计的角度来探讨音乐教学模式问题，目的是提供一个可参考和借鉴的教学设计思路，但这并不意味着所有的音乐教学都要按照固定的样式去克隆或复制。音乐新课程认为，教学过程设计应是一种稳定与变化、静态与动态相互统一的关系。因此，在准确地理解音乐教学模式的同时，要特别注意防止音乐教学的模式化，因为那种刻板固定、千篇一律的教学过程与音乐新课程理念完全相悖。基础教育课程改革，最核心的部分是改变教学方式和学习方式，这一变革必将引起一系列教学行为的变革，并着重体现在教学过程的设计上。,2、音乐教学阶段、环节与步骤,音乐教学过程的设计，是将构成音乐教学过程的各种因素，按一定的程序组织起来，并形成一个具体的文本，它是音乐教学实施与操作前的重要准备。常见的音乐教学过程设计有阶段式、环节式和步骤式三种方式。,阶段式的音乐教学过程设计,这种方式的音乐教学过程设计，是将构成音乐教学过程的各种因素，根据其不同特点划分成若干个固定的段落，如起始阶段、展开阶段、结束阶段等。起始阶段的主要任务是组织教学、诱发兴趣、导入新课。常见的导入方式有：谈话式导入、图片式导入、音乐式导入等多种。导入方式最重要的是具有新意。展开阶段是音乐教学的主体和中心阶段，是音乐教学内容展现和音乐教学目标达成的阶段，因此这一过程尤为重要。一般，展开阶段由若干个教学活动组成，其特点是一个环环相扣、逐渐铺展或是由浅入深、逐步递进的过程。,结束阶段是音乐教学的总结阶段，是音乐课堂教学中“点睛”之笔，关系到整个音乐教学过程的完整。通常，音乐教师往往以概括一节课的教学内容、总结学生音乐学习情况等方式来结束教学。这种方式的特点是对教学过程的总结和概括清晰、明确，逻辑性强，缺点是内容重复，缺少迁移，特别是由于教师一人活动，缺乏情感的互通，显得单调。其实，经过一节课的音乐学习实践，学生会有许多有益、甚至精彩的感受和体会需要表达，如果音乐教师把总结的机会交给学生，或者采取师生共同总结的方式，往往会收到意想不到的教学效果。,环节式音乐教学过程设计,环节式音乐教学过程设计是指把构成音乐教学过程相互关联的若干因素进行并列式的组合，包括以内容为环节和以方法为环节两类。中秋教学过程设计话中秋（背景音乐水调歌头中秋）颂中秋(写出歌曲名字中有月亮的歌曲：十五的月亮月亮船月之故乡月亮代表我的心月亮惹的祸明月千里寄 相思)（配乐诗朗诵水调歌头中秋，背景音乐春江花月夜）唱中秋（齐唱但愿人长久）,欢乐的边寨教学过程设计探索与交流（学生在网上查阅瑶族、侗族、撒尼族、彝族的有关资料。教师播放远方的客人请你留下来、五月蝉虫唱得好、瑶族舞曲、阿西里西的音乐片段。师生讨论交流。）感受与体验（欣赏民族管弦乐曲瑶族舞曲，演唱主题。）表现与创造（学生用打击乐器，为瑶族舞曲的主题旋律即兴配伴奏，会演奏乐器的同学演奏主题旋律，教师参与其中。其他学生拉成圈或即兴创编简单的舞蹈动作进行表演。）归纳与总结（播放歌曲爱我中华。师生畅谈本课收获。）,步骤式音乐教学过程设计,这种音乐教学过程的设计是将构成音乐教学的各种因素，采取步步深入的方法，进行递进式的安排，如：课例红旗飘飘的教学过程设计：情感的苏醒、情感的积累、情感的共鸣、情感的升华；课例美丽的草原的教学过程设计：情境导入、情感唤起、情感深入、情感表达。,3、音乐教学过程的表述,（1）表述要具体、清晰、有序，逻辑性强 音乐教学设计不同于以往的“教案”，它在表述方式上要求具体、清晰和有序，也就是说，教学设计不能是提纲式的“简案”，而应是比较具体的详案；不能过程模糊、脉络不清、程序混乱，而应是整体过程和局部阶段、环节与步骤均清晰有序并富有逻辑性的安排。,（2）表述要包含教学过程的四种要素 音乐教学过程是由多种因素构成的，其中，学生、教师、教学与学习内容和方法是最重要的四种要素。因此，在音乐教学过程的表述上必须涵盖这些方面，而不能只是单纯地表述教师的教学语言与行为，或仅仅表述教学内容。对于音乐新课程来说，“以学生发展为中心”的教学理念首先应体现在音乐教学过程的设计之中，那么，学生音乐学习活动在教学设计中体现，应是音乐教学过程表述的一个重要方面。此外，还应加强对音乐教学与学习方法在音乐教学过程设计的表述，并努力将以上四个方面的因素整合起来，形成一个整体。,（3）表述上应注意的问题避免问答式的表述 在进行音乐教学设计时，一些音乐教师习惯运用师问生答的表述方式，这种以教师的主观思维和想象来代替学生客观学习行为的表述方式应在教学设计中尽量避免。在教学设计中，学生的学习语言和行为只是教师的一种预期，因此不可能也不必要作那种绝对的表述，这种方式既限制了学生，也束缚了教师自己。避免文学式的描写 有些教师喜欢在音乐教学的设计中将预期的效果用文学式的语言描写出来，这种方式也颇为不妥。第一，教学设计应是一种预想的过程，而不是预想出来的效果；第二，提前把教学效果用文学式的语言描述出来，对音乐教学过程的实际操作并无意义，无助于音乐教学的客观实践。,谢谢！,20102011学年第一学期弹唱基本功考核安排,一、曲目（教材第五册6首中任选一首）1、第一课：我是小星星2、第二课：我们美丽的祖国 祖国祖国多美丽3、第七课：队礼歌 小字典4、第八课：铲雪歌二、上交正规伴奏谱时间：2010年9月28日之前（一式3份，务必注明单位和姓名）三、考核时间：2010年10月15日,