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,影视动画编剧基础,第一章 动画剧本概论,剧本剧本，一剧之本。剧本是影视剧的根本。我们总是要先从剧本开始，把构思的故事变成具体的文字，来表达具体的人物性格、情节和场景，再由制作部门变成一组组的画面镜头。几乎所有伟大的影视作品，都是十分注重前期的创意和剧本的策划，而且越成功的作品，越重视剧本的前期创作。剧本在内容和形式上有着区别于其他文学作品的特点，而动画剧本更与一般的影视剧本有区别。除去具有影视剧本的一般特点外，更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式的完美结合。,本章学习的重点：,1.什么是动画剧本？2.动画剧本的特性与格式3.动画片剧本的内容,第一节 什么是动画剧本,动画片是影视剧的一种类型。而动画剧本也是由画面和声音来讲述出来的一个故事。那么谈到动画剧本，也要从影视剧本的基本概念谈起。,一什么是影视剧本？,剧本就是由文字讲述的一个故事。编剧就是写这个故事的人。但是它最重要的特点就是必须使用画面性的语言。影视剧本的创作，是为今后影像拍摄做准备、打基础。那么在剧本的创作中，就不仅要把故事讲好，把人物塑造好，还有一个很重要的要求：你的剧本是否具有视听表现力。,二、动画剧本的概念,剧作者在创作剧本的时候是逐个场地、逐个镜头地去写剧本。无论是哪种影视剧本，用动画的形式来表现的、真人表演、胶片拍摄的，剧本的格式是有统一标准的，区别于其他文学样式，例如小说、诗歌等等的格式。,动画剧本格式举例：功夫熊猫,第一行：场号（是第几场戏？）；概括地介绍这场戏的时间和空间；时空的类别。（拍摄需要分为日景、夜景；内景、外景。）第一场（群山中，日，外）群山之中云雾缭绕，战旗飞扬，一位头戴斗笠、披玄色大氅、持长棍的大侠自烟云远处走来，步履坚定，气度非凡。第二行：人物的基本状态和动作。大侠越走越近，只见黄沙飞舞中斗笠分外显眼，面孔却被遮盖。在他面前，一座邪恶的红色城池耸立在山巅之上，那将是他下一个要挑战的目标。旁白：有一位传奇中的传奇武士，他的功夫出神入化，翻山越岭，寻凶觅敌,第二节.动画剧本的特性与格式,1.动画剧本的特性2.动画剧本的格式,一、动画剧本的特性,第一，夸张变形的艺术表现形式；第二，童心质朴的情感表达；第三，新奇陆离的情节人物和世界。,动画剧本特性第一 夸张变形的艺术表现形式；,动画片不同其他类型的影视作品，适合表现一些真人演出无法做到的视觉效果。比如动物的表情和动作，在猫和老鼠中猫撞到墙上，变成一张纸，飘然而下，这个夸张变形产生了幽默效果。这种非动画而不能展现的艺术特性，就是夸张变形。,动画剧本特性第二.童心质朴的情感表达；,动画片形式上就具有特有的美感，当成年人观看动画片时，也不由被其中那种美好、明朗的氛围所吸引，被主人公孩子般的执著、充满梦想、勇气十足所打动。,第三.新奇陆离的情节人物和世界。,保罗.韦尔斯说：“动画的主要特点之一是赋予动画，形体和环境以人的特性。”让这些新奇奇幻的人物，道具，和世界变现出生动有趣的“人性”，这应该是动画最擅长表现的特点。千与千寻的神秘鬼神世界，怪兽公司的衣橱里的怪兽世界。龙猫中大小龙猫的神奇可爱。亚瑟与迷你墨王国的世界，无不深深的吸引着观众。这更是其他艺术形式所无法表现的。,2.动画剧本的格式,剧本是一种独特的文学样式，形式上用“场”作组成单元，强调内容的视听表现力。而对于动画剧本，则要求与动画自身的形式感完美的结合。下面我们简单来看看剧本格式。,（一）剧本与文学作品的区别,哈利波特和魔法石对主人公的描写段落：“他经常穿达德里的旧衣服，这使他看上去显得更瘦更小要知道达德里要比他大四倍啊，哈利长着一张瘦瘦的疙瘩脸，黑黑的头发，亮蓝色的眼睛，他的那副圆眼镜是用很多胶布粘在一起的，因为达德里总喜欢打他的鼻子，哈利对自己长相最满意的地方要数前额那道闪电形状的疤痕了。”,这个段落里表达了很多信息，其中一条就是：“哈利波特经常被表哥欺负，在小说里，这些人物状态和内心世界的东西可以直接叙述出来告诉读者。但是到了剧本里，就必须转化为能让人看得到，感受得到的具体细节。电影中设计了一个小段落：哈利波特住在楼梯下面的小柜橱里，而肥胖而高大的表哥上楼梯时，故意又跳又蹦，使劲跺脚；结果柜橱里被震得墙灰纷纷落下，哈利波特被弄得一头是灰。,综上所述，对于初学剧本写作的人来说，注意掌握剧本的这一系列特性很重要。否则，写出来的作品就可能不适合拍摄，或是不能很好地表达你所要表达的东西。新手把剧本写成小说，一般上不提倡。,分镜头剧本，美国标准制式。,比如在悉德菲尔德电影剧本写作基础一书中列示的好莱坞标准剧本格式。（1）外景亚利桑那少漠日景（2）灼热的骄阳照在大地上，一望无际的荒漠。远处，一辆吉普车穿过荒野，卷起一团尘雾。（3）运动摄影 吉普车在灌木丛和仙人掌中急驶。（4）内景吉普车内主要表现乔查科（5）乔鲁莽地开着车。吉尔坐在他的身边，她是一个媚人的20岁的姑娘。（6）吉尔（喊叫着）有多么远呢？（7）乔：大概有两个小时吧，你怎么样？（8）吉尔疲倦地笑了笑。吉尔：我能坚持下去。（9）忽然，马达突突作响，他们担心地相互看看。,二、动画剧本的格式,作为动画编剧，首先要清楚动画剧本的基本格式。动画剧本的格式规范依照各公司的制作要求有所不同，最早的动画剧本格式从影视剧中演化过来，渐渐影视剧本的格式已不太合适于动画制作。动画编剧的剧本，首先应当浅显易懂，并且适合导演和分镜师阅读绘制分镜。,一场剧本的格式举例如下：,以花木兰为例第一场 木兰家的祠堂内 日景 内景风把祠堂中的灯火吹熄了。中央的石头发出光，祖先显身。老祖宗：木须龙，醒过来！木须龙从烟火中伸展双臂站出来。木须龙：我复活啦！告诉我！谁需要我的保护？老祖宗，只要你开口，我立刻搞定它。老祖宗：木须龙！,一场剧本的格式举例如下：,木须龙：嗨，听我说嘛！只要谁敢找我们花家的麻烦！让我来收拾他！喔。啊！老祖宗：木须龙！他们才是家族的守护神！由他们来。木须龙：保护这个家庭。老祖宗：而你是个降了级的。木须龙：我？。是个负责敲锣的！老祖宗：说对了，去叫醒人家。木须龙：行！我这就去！（敲响铜锣）快起来！都醒醒！起床！要办正经事了！别睡觉美容了！各个祖先从四周显身出来。,动画剧本,当空间位置发生变化的时候，场号也要随之发生变化。空间位置要具体化。多场剧本组合起来就是一整集的剧本了。中国动画较多的是10分钟每集，一般10分钟的剧本可分为8、9场左右的内容，这不是硬规定，只是大概的比例。而字数在4500字左右。平均每分钟大概450个字。,第三节 动画剧本的类型,一、按播出形式分类二、按制作特点分类三按选取题材分类,一、按播出形式分类,1.电影；喜羊羊和灰太狼之虎虎生威2.电视；虹猫蓝兔七侠传等3.日本OVA(原创动画录像带)或者DVD浪客剑心4.网络：功夫兔等,二、按制作特点分类,1.水墨动画牧笛；三个和尚2.黏土动画；超级无敌掌门狗小鸡快跑3.三维动画；冰川时代飞屋环游记4.flash动画等；喜羊羊和灰太狼,三按选取题材分类,1.写实类：题材取自现实生活，以再现社会生活为基本特征，注重叙述对象的现实性。2.童话类：充满想象力，超自然能力的世界和人物角色。3.科幻类：在科学的基础上以科学幻想的态度创作出一个虚幻的超前的科幻世界。,第二章 编剧策划与创意,1 动画编剧创作流程2 动画剧本创意3 故事核心4 寻找故事的主题,第一节 动画剧本创作的流程与要素,1 动画剧本的创作流程2 动画剧本创作的要素,1 动画剧本的创作流程制作阶段,第一步，要有一个基本包含浓缩的完整故事的构思，并且标明故事的主角，包括构成故事的冲突发展结局。第二步，将上述提到的基本故事构成扩展成一个叙事大纲，其中含有大量的细节，并且有明确的故事发展情节。第三步，分场提纲，即影片逐场所叙事提纲，它允许作者控制节奏和速度。第四步，是剧本初稿，接着是第二稿，直到最后定稿。大约每分钟一张。,1 动画剧本的创作流程制作阶段,就像一般的叙事故事，动画剧本都是由三个部分组成：开端：引出问题。中间：在各种复杂情形中发展它。结尾：解决问题。,剧本的画面安排,好的动画剧本来自好的动画编剧，而好的动画编剧在画面的安排上要随着故事而巧妙安排，并且一定要懂得动画的整个制作流程，甚至对动画的一些相关技巧与工具也要非常熟悉，这样才能制作出适合动画人员发挥的剧本。因为传统的剧本着重在故事与对白，而动画的剧本则是在画面表现上，最好是能将画面中所希望呈现的感觉与动作以及处理方式与镜头都写进去。,用简单的故事描述复杂的剧情,如何用简单的故事来体现动画的趣味性更是一个重要的课题，更重要的是要明白我们创作剧本是面对所有欣赏的人群而不是单纯的地只满足自己的创作欲望。,剧本的黄金比例,“爱情、友情、智慧、勇气与运气”不仅构成了好的动画剧本的基础要点，而且在优秀影片当中扮演着经久不衰的角色。大家可以看出，从青年到孩童的卡通影集，基本上就是由这五大元素组成的。,第二节 关于创意,1 什么是创意2 剧本选题诉求3 剧本创意诉求4 剧本人物设计诉求5 讲故事的诉求,什么是创意,创意是一种思维形态，是一种生存哲学。在剧本创作中，创意的核心是故事中的人物。编剧是个技术活，需要很多设计和格式安排方面的知识但在实施你的设计方案之前，必须得先有一个创意。开始创作一个新剧本最简单的方法是写出故事的论述或者提纲。这个提纲可以随便写在任何地方，长度从5页15页都行，要列出剧本逐个场景的分析。这个创意将来就将扩展成一整部剧本，所以要综合运用多种手段好好创作。,剧本创意诉求,剧本的创意诉求是剧本创作的核心，一个没有创意或缺少创意的动画剧本根本就不是一个好剧本，可以说是一个没有生命的剧本！这些创意体现在以下各个阶段中：选题创意；人设、形象创意；道具、场景创意；剧情、情节创意；画面、动作创意；台词创意等剧本创作的，就连在制作阶段制作人员为画面的“点睛之笔”的创意，也会为整部作品增添很多。,剧本人物设计诉求,在一部动画作品中，具有魅力的角色个性和造型是吸引观众眼球的重要因素。角色作为动画作品中故事的演绎者和情感的传达者，其设计水平在很大程度上决定了作品的成败。成功的动画片角色必须具备灵动的个性和出色的造型设计。,讲故事的诉求,在我们的剧本创作实践中，很多作品都会这样设计：小人物一定能惊天动地，好人一定不会死，坏人总是很弱智这样的情节设计，如果没有先例，当然也不为过。但是，如果大家都是这样来创作剧本，可以设想，这类动画作品会吸引受众吗？会是一个“精彩的故事”吗？因此，我们所说的动画行业是一个“创意”行业，必须有“创意”。,请思考：,故事的核心是什么？the core of story,第三节 故事的核心,1 故事的核心：戏剧性，矛盾与冲突2 好故事的标准：专业才有价值3 激发故事创意,“戏”！drama,如果用一个字来解释，编剧的最大秘诀：,指歌舞杂技等的表演 play;sport,“猫坐狗垫”,据说是位国外的编剧高人总结的，他说：猫坐在猫垫上，不是戏，猫坐在狗垫上，就是戏了。,天使与魔鬼angels&demons,“做戏！”drama,如果用两个字来解释，编剧的最大秘诀：,“从高潮看统一”,如果用一句话来解释，编剧的最大秘诀,给我一个故事，看在老天的份上，让它有趣点！,-新闻业一句让人绝望的格言。,一字秘诀：“戏”,剧本只有一个核心：“戏”！编剧的艺术之道的核心：“戏！”情节转折是“戏”，一个好点子是“戏”；一个“戏”字有嚼头。影视编剧，就是编“戏”。桂青山影视剧本创作教程戏的本质：冲突，人物，危机。,两字秘诀：做戏,观众：看戏；编导：做戏！演员：演戏！,戏核，戏胆，戏眼。,戏核是支撑全剧的情节核。戏胆是贯穿全剧的道具。李香君桃花扇戏眼是戏剧冲突关键地位的人物。陆军编剧理论与技法,一句话秘诀：“从高潮看统一”,作戏要是从“高潮”开始的。“编故事首先是要考虑到高潮的情形和高潮的需要，而不是从头写着看。”王川编著动画前期创意想到一个点子，再想如何把故事编圆了。起承转合。“高潮”就是“转”。例子：色.戒就是一个高潮戏。雷雨故事发生在四个小时内,结论：故事的核心是戏,那么，戏的核心是什么？What the core of drama?,戏的本质：人物，冲突，危机。,Character;Clashcrisis,1.戏的本质：人物 Character;,“没有冲突就没有戏剧。”这其中的“冲突”包括以下元素：个人与时代的：人物与大环境的冲突，比如战争、灾难。如花木兰一开始的匈奴入侵，可汗点兵。人与人之间的：朋友之间的，亲人之间的，敌我之间的冲突，这样的例子比比皆是。狮子王中辛巴父亲与兄长之间关于王位的冲突，造成辛巴父亲的惨死和辛巴的流落，是推动情节走势的重要一环。,character,人物内心世界的：内心心理活动包括开心、怯懦、勇气等关乎情节主题的关键词，冲突往往隐藏在人物的一系列动作中，是推动情节前进的最原始力量。功夫熊猫一开始熊猫的理想（成为功夫高手）与现实（守着小面馆碌碌无为）之间的差距，造成内心渴望突破与安于现状之间的冲突，成就了情节的起承转合。,2.戏的本质：冲突clash,必须围绕着一个贯穿全剧的冲突展开情节。结构分为“开端”、“中段”、“结尾”三段。“开端”用来建立冲突，即让冲突的双方第一次交火；,2.戏的本质：冲突clash,“中段”用来展开冲突，让冲突的双方进行多个回合的较量，这些较量要一次比一次激烈，直到推向最后的高潮；在高潮部分展开全剧的最后一次决定鹿死谁手、谁胜谁负的总较量；“结尾”的段落用来向观众交待冲突的结局，即人物最终的命运是什么样的。,基本要求是冲突展开要早，开门“见宝”；冲突发展要“绕”，出人意料；冲突高潮要“饱”，扣人心弦；结束冲突要“巧”，别没完没了。冲突中的每一次较量就是一个情节段落（在电影剧本中称作“一场戏”），而每一个段落的内部又有着各自的启、承、转、合。以上四条便是全部“冲突律”式的结构原则。,3.戏的本质：危机crisis,情节还是一连串的危机，或是一系列正在迫近或已经展开的冲突。在一系列前后关联上下承接交互展开的，越发展越快的冲突的推动下，整个故事情节直向高潮奔去。所以叙事艺术的本质是危机。那么我们编剧的时候，如果用一句话来解释，编剧的最大秘诀就应该是“从高潮看统一”。全剧都应该围绕着一个核心利用“高潮戏”来做戏。,Key words,1.故事的核心是什么？戏2.戏的核心是什么？冲突，危机，人物。Clashcrisischaracter,第三节 激发故事创意,沃尔特.迪斯尼说：“好的开始就是少说废话，切实开始去干。”其实，我们每一个并不一定要等到真正有了十足的创意出现，才开始创作。对于我们每个人来说，只要你有讲故事的冲动，有对人们述说的冲突，拿起笔，开始写一些有个人想法的场景，道具，人物都是成功创意，成功编剧的开始，敢写就是成功。,（一）在寻找创意中，最重要的法则应该是：坚持做你自己。,畅销书暮光之城的作者斯蒂芬妮梅尔出生于美国康涅狄格州，毕业于杨伯翰大学，主修英国文学。她本是一位有3个孩子的全职妇，而且没有丝毫写作经验。2003年的一天夜里，她做了一个改变她命运的梦：一位少女和一个英俊迷人的男子坐在阳光明媚的草地上谈情说爱。那个男子是个吸血鬼，但他们已坠入爱河，他正向自己的恋人倾诉要压抑住猎杀她的欲望，告诉她这对他而言有多么困难。这个梦最终成了她的第一部畅销小说暮光之城中的一个章节。,（二）小组讨论，头脑风暴,影视动画的制作永远不是一个独行侠的工作。皮克斯公司一贯的创作理念是团队就是一切。约翰拉赛特说：“一个关键的问题到底是团队还是个人更具有创意。我的回答是，在大多是情况下，是团队。作为一个管理者，废除一个团队里的任何等级制度是我的责任，对我们来说很重要的一条规则就是到底是哪一个个体想出了这个点子并不重要。一个团队的确必须真诚的，直接的，努力去帮助每一个创意个体，但是你还是要记住，团队就是一切。”“故事为王”（Story is king），,（三）多元素组合,暮色出版后，梅尔又写了新月、月食、破晓和午夜阳光，被称为暮光之城系列。该系列以伊莎贝拉斯旺和爱德华卡伦一对苦命鸳鸯的情感纠葛为主线，融合了吸血鬼传说、狼人故事、校园生活、恐怖悬念、喜剧冒险等各种吸引眼球的元素，而凄美动人的爱情故事则是全书“最强烈的情绪”。用作者自己的偶像作家奥森斯考特卡德的话说：“爱情只是书中的一小部分，但却是人生的指引者。”,（四）借鉴和改编,动画大师宫崎骏除了自己创作很多故事之外，也借鉴和改编了很多文学故事。比如天空之城是一部由JonathanSwift写的小说古丽威尔旅行记改编的电影。魔女宅急便的原作者是曾获国际安徒生大赏的日本女作家角野荣子。哈尔的移动城堡改编自英国的人气儿童小说家黛安娜W琼斯魔法使哈威尔与火之恶魔。听到涛声其作者是氷室冴子，是非常受欢迎的少女小说家。,第四节 主题（theme）,故事的12主题主题=人类自身的永恒命题。1.生存-发展2.普适，普世价值,“母题”主要是源于民间文学、民俗学研究，它是从国外引进的。汤普森的民间文学母题索引一书，广泛搜罗口头流传的神话、传说、故事和叙事诗歌，从中提取母题两万余个（共有23500个编号，但有空缺留待补充），按二十三个部类编排。,中国文学的主要人类精神母题,伤逝 怀古 不遇 相思 伤春 悲秋 漂泊 隐逸 复仇,一.爱情,爱情像是宿命。是人类最伟大的主题。Key:两个不可能的人相爱了。,2.友谊,友谊也是最容易打动人的一个主题。这种类型里也包括了兄弟情。,3.复仇,Key:血亲复仇、侠义复仇、痴心女子复仇、鬼神复仇,复仇母题,1、复仇母题的表现形态血亲复仇、侠义复仇、痴心女子复仇、鬼神复仇2、复仇母题的文化内涵中国文学中的复仇母题往往以忠孝人伦（君臣、父子、兄弟、夫妻、朋友五常）为旨归，又与善恶对立的道德模式结合起来，因此普遍受到推重。复仇母题成为文学家偏爱的一大素材，广泛存在于古今文学、影视剧中。西方文学的复仇则主要为了维护自我之尊严。,狮子王,4.冒险,寻找/冒险,千面英雄,千面英雄是坎伯从全世界各地不同民族、不同宗教的无数则流传的神话中，悉心归纳出来的一个共同的历险模式。这个模式存在於古今中外不同的文化背景中，却有著极其惊人的相似性；他的意义在於，无论我们拥有多么不同的背景、不同的面貌，要想成为战胜自我宿命的英雄，都必须历经一段召唤啟程历险归返的旅程。,5 成长,人类的历史就是不断成长的历史。凯文盖格把这一类型的叫“成人礼”。比如一个孩子长大了，要去做成人该做的事情了，然后就会出现一系列的戏剧性事件，当然最后这个孩子成功了。,6 揭秘,探秘是人类求知的本能。秘密都是可爱的。,宝葫芦的秘密这种类型的主题就是“到底发生了什么事情？”“为什么是这样？”里面的角色一开始的动机就是去探寻为什么会发生了这个事件。在这种类型的片子里面，主要角色通常不会有太多改变，他的任务是去发掘这个事情的真相，但是到了片尾大家了会发现一些人性的东西。像柯南这类的侦探片都市，为了揭开谜底，追寻一个真相。,7 追捕,故事的十种类型的作者凯文盖格把这类追捕和逃生的故事叫做“屋子里的怪兽”，这个片子的矛盾冲突中心是不要被怪兽吃掉。他说：“这种片子有一个规律是通常有一个很贪婪的人，或者是很骄傲的人，犯了某种错误，创造了某种生物。如果创造怪物的这个人还是非常执迷不悟的话，怪兽就一定会吃掉他。而其他无辜的人，或者是虽然创造怪兽可他最后改过自新，就能在得到教训后逃过一劫。,8 寻找,这类主题是“寻找圣物”或者“找人”。这个类型包含的主题就是要找到某个宝藏，这个宝藏可能是有形的，也可能是无形的，重点是追寻的过程。,9 任务,以完成任务为主题的故事,叙事模式当然就是让一个不靠谱的人去完成一个不可能的任务，最后完成了。当然这个故事模式的主角也可以是个“超级英雄”。有很多这样“超级英雄”的故事007，蜘蛛侠，钢铁侠，超人等等。,10 励志/希望/梦想,“小人物大英雄”的故事模式。比如功夫熊猫是一部以功夫为主题的美国动画电影，讲述了一只笨拙的熊猫立志成为武林高手的故事。,11 亲情,家庭，亲情也是重要的一个主题。尤其是动画片，很多剧场动画的观影模式是全家出动，父母陪着孩子一起观看，这样故事的亲情和家庭的为主题的片子，特别能打动观众，增加亲子感情。,12.悲伤/物哀,在中国传统文学中“伤春悲秋”是最常见的主题。“物哀”是日本古已有之的美学思潮，不仅深深渗透于日本文学作品中，而且支配着日本人精神生活的诸多层面。,物哀,物哀，“物哀”（）是日本古已有之的美学思潮，不仅深深浸透于日本文学，而且支配着日本人精神生活的诸多层面，对生命的流逝及其意义的追寻，对世事无常变化的哀叹。秒速五厘米“这种感叹，最初是通过对人和自然其后发展到对人生世相即对现实的接触-认识-感动的过程而产生的。,小结,所有成功的故事都有其独特的故事主题，一个好主题是故事成功的一半，好主题有三个标准。1，故事主题必须符合产品或服务的特性。2，这个主题必须符合读者的心理需求，能引起读者的共鸣。3，这个主题应该是独特的、新颖的。,3 主题的隐蔽、多义和多主题,主题的隐蔽、多义和多主题，让影片更具看点。在剧本的创作过程中，性急的编剧往往急急忙忙地直接把主题端到观众面前，更有甚者还在影片当中加入文字或者旁白以解说，总是担心别人看不懂，这会在很大程度上造成影片的浅陋。“艺术贵在含蓄，一般不宜开门见山，直奔主题”。比方说，一个口渴的人，远远地闻到茶香，远比直接看到一个茶壶更令人振奋。,3 主题的隐蔽、多义和多主题,动画短片和尚和鱼中几乎没有中景和特写镜头，都是全景甚至是大全景快活的鱼，清亮的水，严整规划的围墙，小和尚与小飞鱼追逐嬉戏，它并不是直接表现宗教对小和尚的压抑，而是通过和尚对鱼的强烈兴趣，暗示他对自由的向往。在这里，人性的主题用一种婉转曲折的手段，让观众在不知不觉中自悟了，这便是表达主题最巧妙的方式。,本章思考题,1.常见的故事主题都有哪些？你最喜欢的故事主题是什么？2.故事的核心是什么？促发你想写故事的因素是什么，是一个人物形象，还是一处迷人的场景？,第六章 动画短片,本章学习重点：1.动画短片的类型2.动画短片的创作方法,6.1 什么是动画短片,动画短片一般指片长30分钟以内的动画作品，以1015分钟长度的居多，短的只有几分钟甚至一分钟左右。动画短片分为实用动画短片和实验动画短片两种。前者主要用于科普、课件、商业广告、音乐电视等，后者较多注重个人情感的表达并进行形式和技法上的探索与尝试，比较艺术化、个性化。,6.1.1 散文情感型,散文情感型动画短片是指剧情的结构比较松散，表达一种情怀或者情绪的艺术短片。动画导演通过一个故事来表达自己的内心情感，让观众去体会、感受和审美。2008年获奖短片回忆积木小屋,6.1.2 幽默讽刺型,幽默型动画短片在动画短片中占有相当的数量和重要地位。例如美国迪斯尼公司的米老鼠、唐老鸭系列。还有一种尖锐嘲讽社会现实。82届奥斯卡最佳动画短片商标世界,6.1.3 形式探索型,这类短片在艺术表现形式方面有着大胆的突破或者创新，更多地具有实验片特色。制作者运用点线面、色彩等抽象形态配合以音乐构成，或者运用各种新型材料，如沙子、盐、铁丝、绳子、折纸、几何形体、电脑程序等来制作。比如1986年史蒂夫乔布斯以1000万美元从卢卡斯电影公司购得该电影特效组，并命名为皮克斯（Pixar）。皮克斯自成立以来，不断探索三维动画的可能，制作了大量三维动画短片。,6.1.4 哲理故事型,这一类短片常常通过一个寓言故事来表达一个哲理，具有寓教于乐的特点。阿达导演的三个和尚讲述了这样一个故事：一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝，结局有些悲观。动画片在这里增加了一个情节：小老鼠将油灯打翻引起了庙宇中的火灾，危险波及到了每一个和尚：这时大家都行动起来合力取水，共同将大火扑灭下去。事实教育了和尚们，集体的事要争着去做，如果每人都事不关己高高挂起，能推则推，能不负责则不负责，结局将会使每一个个体利益都会受到损害。,6.2 如何进行动画短片剧本创作,法国动画导演雅克勒密杰雷代表作有青蛙的寓言，他在中国传媒大学动画学院讲课时曾说，一部好电影的成功有三个要素：第一是一个好的故事，第二是一个好的故事，第三还是一个好的故事。,6.2.1 风格化的形式和内容,大多数短片都有一个共同的特点：形式感的独创性和极致化。相对其他类型的主流商业动画片，动画短片更强调形式。通过赏析一些短片就会发现，这些影片会在形式方面作一些新的、大胆的尝试。这些影片的形式内容有一种互动的关系，通过张扬形式感，达到作者表达自我的需要，也是影片个性化的展示。,6.2.2 简单有趣的故事情节（1）简单：只能围绕一个创意点讲故事,如果我们创作一个类似喜羊羊与灰太狼这样的单集故事，你只需要找到一个创意点，然后围绕这个创意点来构思“狼与羊”的矛盾冲突，只围绕一个单一但有力的矛盾展开，情节中高潮和结局两部分被突出强化，也就是我们说的悬念的积累和突转，这样会让剧本要表现的中心情节更为集中，故事脉络清晰，所产生的爆发力也会更强。如果我们失去了故事的主线，让人物、旁白或者对魔法道具的详细解释就会严重干扰故事主线，失去故事张力与悬念，也就不是一个成功的短片。,（2）有趣：必须设置好悬念和情节突转,动画短片的典型结构方式：在故事的开端营造悬念，在故事的高潮解开悬念，情节出现突转，抛出令人意外的一个包袱作为故事的结局。有不少优秀的影片都是采用了这样的结构，产生了很不错的效果。,（1）悬念,电影大师希区柯克这样说过：每个人生来都具有悬念癖，人类天生就有讲故事的才能，在讲述自己故事时，往往下意识地把悬念当作一种必不可少的要素。的确如此，悬念几乎出现在任何类型的故事当中。侦破片中，破案过程的逻辑推理可能是最典型的悬念，战争片中，各方的输赢胜败，甚至爱情片中，男女主人感情的分分合合。这些都是故事中的悬念，众多的线索就像一块块放置在剧情发展中的磁石，抓住人们的注意力。,(2）突转,在故事发展的高潮段落，情节经常会出现突然转折，给人深刻的印象，同时也是故事内涵，是人物性格的鲜明表现。突转该如何设计呢？我们看到很多精彩的短片，都有一个令人印象深刻的结尾。一个好的结尾，应该包含两方面的元素：一，无论是情节的精彩程度，还是故事内涵的体现，结尾都应该有足够的分量压住故事。二，结尾的设计要掌握好分寸，在观众的预料之外，而又在情理之中。突转强调了在意料之外这一方面。所谓突然转折，当然要在观众的预料之外，这也是观众会被影片打动的原因之一。如果一切早被观众猜到了，那这种欣赏过程还有什么意思呢？这是展示编剧的技巧和才华的地方，就好像智力竞赛，只有比观众更聪明，给他们与众不同的意外惊喜，才会是一个精彩的结尾。,（三）深邃：有一个发人深思故事思想内涵,有很多短片在艺术表现形式并无突破，情节构建也没有显示出创意，但是其表达故事核心的内涵，却引人深思。少年故事讲述一名少年突然收到来自网络的召唤，而大批黑衣人开始对他展开围捕。虚拟程序展示了一对男女在虚拟训练程序中的片断。世界纪录描写一位短跑运动员在接近突破人类极限时终被系统牢牢控制。超越极限叙述因为系统错误，平静的街区中出现了一片超常区域。侦探故事描写一位侦探被步步引领着试图摆脱系统的桎梏。矩阵化讲述一只机器人被人类捕获并驯化的故事。终极战役记录了一艘飞船毁灭的经过。每一个故事都用一种新鲜的美术风格，展现了创作者对自由，机器人，未来世界深邃的思考。,本章小结,动画短片形式多样，个人化风格强烈，很多动画公司在起步之时的创意作品的首选表现形式。动画短片的创作要注意具有风格化的形式，内容要简单有趣，故事情节必须设置好悬念和情节突转，还有一个发人深思故事思想内涵。,