《电视摄影构图》PPT课件.ppt

电视摄影构图2,动漫专业课10227朴相君,教学目 的：通过本实习初步了解和掌握电影电视镜头构成方法。教学重点：构图对动画片制作的影响以及制作规律。授课方式：讲解，实操。难点：视觉语言构图连贯性。课时8节 拟用时间16小时作业5,目 录,第四节 画面中的对比、平衡、透视第五节 画面的结构布局第六节 电视摄影构图中的静态与动态,第四节 画面中的对比、平衡、透视,一、画面中的对比二、画面中的平衡三、电视画面的透视,一：画面中的对比,对比是常被艺术家所运用的一种表现技巧，也是人们很熟习的表现方法。前面已在不少地方讨论过这一表现方法在构图中的运用，这里再作些简要的归纳。1怎样认识对比所谓对比在摄影艺术中指把两种不同形态、色调(影调)、线条等造型元素进行互相比较，使画面中主体形象或主体形象的重要性加以突出。能够形成对比的是“两种不同”视觉元素之间的差异。差异大，对比度就大，差异小，对比度就小。,2从造型视觉元素上认识画面中对比的类型（1）形态的对比将不同形态的物体放在同一个画面中进行对比：直线和曲线、竖线和横线的对比；静态和动态的对比；形的大和小的对比；虚与实的对比等等。这些物体的形态对比，使画面构图多样性，通过对比获得构图的统一；通过精美的画面结构，来获得形态对比应有的艺术效果。,（2）影调的明暗对比我们知道影调是指画面中影像的明与暗的层次。它是构图的视觉元素，也是画面结构的重要因素，是处理造型和渲染画面气氛的重要手段。影调的对比是利用画面上产生的明与暗的差异形成的强烈对比，使画面上形成视觉的吸引力，往往用来突出画面中的主体。一般来说，画面上的明暗对比有三种情况：一是主体对象亮而它四周环境暗，构成明暗对比强烈的效果；二是主体物象暗而它四周环境亮，构成明暗对比强烈的效果；三是将亮的或暗的主体安置在中间亮度的背景上，产生较为柔和明暗对比的效果。由于对比度强弱的差异，在画面上就形成了硬调和软调的两种情况。,（3）丰富的色彩对比我们利用色彩差异产生的对比来表现作品的思想、情感，作为构图的处理的色彩的对比有以下方面：色相的对比：它是指未经掺和的色彩的对比，如原色的对比。这种对比效果是色反差强烈、鲜明突出。色的明暗对比：色别的明暗度对比或同一色别的明暗对比或色别与黑、白间的对比构成了色的明暗对比。色的冷暖对比：色的冷暖对比是指色彩中的“暖”色调和“冷”色调之间的对比。色的面积对比：色的面积对比是指两种或两种以上色块在画面上所构成量的对比。影视摄影中，既要考虑到一场戏内的色的面积安置，还要考虑到几场戏之间的色的基本倾向(色调)的对比。色彩的对比不仅是一种视觉注意的手段，更重要的是它将对作品产生的情感和对作品的思想表达起很重要的作用。,3对比在画面构图中的意义(1)对比是画面构图中最常见的也是很有效的表现手段。在影视创中，摄影师要通过画面的构图，要努力表现事物的特征。例如形的特征、色的特征、质的特征、线的特征等等，并将这些特征概括和集中，构成视觉注意及简洁的画面构成，用以表明作品的思想。对比是表现事物特征的很有效手段，为了表现出事物的特征，需要通过对比手法来达到画面构图表现的目的地。如影片归心似箭，再生之地，黄土地、大红灯笼高高挂菊豆等所取得较好的艺术效果，其中是比较准确地运用了对比的手法，它不仅表现了事物的特征，更为主要的是准确地表述了作品的思想和情感。(2)对比的结果往往会造成主体形象的生动性，从而引起观众的视觉注意，因此对比是画面中突出主体的有效手段。无论从什么方面讲，影视画面就是要塑造醒目的视觉注意中心主体。我们通过物象形态的对比，色调和影调的对比，是可以十分有效地做到突出画面的主体。通过对比的处理，使主体的轮廓特征、形的特征、色彩和质感的特征等得到强烈表现，构成了与别的事物的强烈差异，从而引起观赏者视觉的注意。,(3)对比是多种事物的对比，对比的结果位得画面多样而统一、和谐，统一、和谐是能使观众产生美感的基础。如色的构成、线、形的构成及倾向等等，特别是影调和色彩的对比所构成的气氛和情感渲染，会对观众的心理和情绪产生积极的影响，产生美感。(4)对比作为一种创作手法，可以形象地、生动地揭示人物的情绪和作品思想表达，同时也就表现了创作者自己的情感。如影片再生之地利用影调明暗的对比，表现了战犯们思想改造的过程，最后用明亮强调表现了他们被释放回国时的心境，这和影片开始时的低沉压抑的强调形成鲜明的对比。又如电视剧病毒金牌星期天中在地铁站的那场戏，正是运用形的大小对比、量的多少对比来揭示出主人公的孤独、失落、迷茫的心理。又如影片黄土地)中通过动与静的对比(用动态构图来表现腰鼓和影片以大量的静态构图来表现翠巧一家艰苦单调的生活)反映了翻身农民掌握自己命运后的欢快的情绪等等。(5)对比可以加强画面纵深感的表现。近大远小的对比，可以强化画面的纵深感，也是线条透视的原理；在画面影调结构中的近深远浅、近浓远淡的对比，强化画面的纵深感；空气透视所形成的影调结构中，往往也是近暗远浅、近浓远淡的对比关系。,作业画面中的对比有那些，举例请详细说明解释。,二、画面中的平衡几乎所有摄影师们在经营画面结构时，都要处理画面平衡的问题，他要对构成画面成分的诸多元素在画面空间方位进行安置，使其达到一种平衡的状态。法国著名雕塑家罗丹的力作思想者不仅以其作品的形式美、深沉的内涵强烈地吸引着观众，同样作品在处理平衡上是巧妙的，也是很成功的。思想者坐着的身体的姿势向前明显倾斜，造成一种动感，然而罗丹用思想者的右手一头支在膝盖上，另一头支在思想者头的下颌，“支住”了身体向前倾斜的力，得到力的平衡，从而使作品得到平衡和相对的静止。,1什么是平衡?从造型艺术范围内讲，平衡是指画面上力的支点的两侧的量、形、结构等在视觉上形成力的平衡统一。这里既有物理意义上的平衡，又有视觉力（心理）上的平衡。这两者有区别，又有联系。画面上的平衡基本上有两种形态：第一种是对称的平衡（也称天平式的物理平衡）。是指力的支点的两侧在形、量、结构上均等或基本上均等。最简单理解是天平式的平衡。这是物理意义上的平衡，但人的眼睛也会感到平衡。这种对称式的平衡的特点是力的支点(平衡点)两侧的物体相距支点一样；两侧的形、量、结构上均等。,2画面中均衡(平衡)的意义 在画面中为什么要求平衡(均衡)?平衡(均衡)有什么艺术表现力?这就要了解平衡(均衡)的意义。(1)平衡(均衡)要传达的意义：如图619当一个物体处于画面中区，尤其是处于中央的垂直平分线上的时候，由于它离左右两条边线的距离相等，这两条边线对它的作用力相互抵消，因而这个物体给人的第一感觉是稳定，平衡(均衡)在视觉上心理上产生稳定。,图 619 中央的垂直平分线上的物体给人的第一感觉是稳定,当我们把一个人或一个物处理在这个位置上的时候，这个位置就会使人物产生一种稳定感。尤其是用中近景拍摄的时候，人物的身体还会构成一种金字塔形，使稳定进一步得到强化。由于稳定，不活跃，人物还会产生一种严肃、庄重的感觉。天安门城楼上的毛泽东画像就是一例。如果把它挂到城楼的一侧，那种庄重感就会被破坏。画平面是一个由四条边线封闭起来的独立世界，中央位置就是这个世界的中心。当一个人处于这个中心的时候，他还会产生一种权威感，一种支配力量。最典型的例子是达芬奇的最后的晚餐。最后晚餐所表达的是一个很严肃的主题：耶稣沉重地宣布十二个门徒中有一个人出卖了他。这时他要在晚餐时进行宣布的。,(2)画面整体性的要求：艺术作品的思想传达、美感的形成必须由作品的整体性表现出来，任何局部脱离整体都不能构成完整思想的涵义。平衡的构图是要求画面中构成中的诸造型元素在量的分布上、力的方向上、结构上达到一种统一和谐的整体，甚至于到只要动到其中的某一部分就会破坏画面的平衡，破坏整体的美感。平衡是处理画面结构的一种手段，也是完成画面整体的一种手段平衡体现了统一。(3)平衡(均衡)从形式上讲是多样中求统一。对称是平衡的一种形式，对称是能引起人对形式的美感。均衡是有变化的多样中求统一的“平衡”。由于画面上在量、方向、形、结构等方面有变化，使画面显得形象更丰富、画面上造型元素更为活跃，能使观众的视觉产生新鲜感，从而吸引视觉的注意。,(4)平衡可以产生稳定感。无论对称还是均衡，都构成视觉的平衡(对称还有物理平衡的因素)，尤其是均衡的画面中，量有多少之差，色有浓淡之分，形有大小之别，但通过均衡的处理，统一排列到画面之中，达到画面上的视觉平衡，以产生稳定感。我们在处理画面平衡时，既要根据作品的思想内容的要求，又能反映自然。生活中的平衡的现象；既要使画面能传达出事物一定的意义，又能构成一种形式之美。,3画面中影响平衡的因素 在画面中决定人的视觉平衡有两个方面：一是画面中影像的物理平衡，二是观众欣赏时，对画面的心理平衡。从这两个方面来分析影响画面平衡的因素：,（1）人物的视线方向、事物的方向（例如运动方向、朝向方向）。人物的视线方向能形成一种“方向上的力”，这是观众心理上的“力”。由于这种“力”的作用，在观众心理上会影响平衡。在影视作品中往往在人物视线方向留出适当的空间，构成一种视觉上的平衡。如果在视线方向留的空间多或不留空间，则会失去平衡图 622 在视线方向留很多空间或不留空间，则会失去平衡。生活中一些物象也具有方向性（例如事物的运动方向、朝向方向），在这些物象所表示的方向上，也有一种“力”，因此物象方向所示的方向上，也要有一定空间，以便构成视觉上的平衡。（2）物象重力。所谓重力是地球表面附近的物体所受到的地球的引力。画面中的重力是指物体好像受到“引力”而下落，这是人的一种心理错觉。画面中的重力是受物象在画面中的位置影响。例如，当物象处于画面几何中心的位置时，这时力就获得平衡，构成了稳定的视觉效果。如果物象离开几何中心，偏向画面一侧或一方，观众的心理则受到物理学上杠杆的原理作用，物象离几何中心远，则重力也大，就会在画面中失掉平衡。,（3）物象的大小。画面中对视觉起“重量”作用的不在于它是木材还是钢铁、物体的比重，而在于它们的体积的大与小。物象在画面中面积大，它就要“重”，物象小，它就“轻”。这种“重”与“轻”均是由视觉感受的“错觉”引起。这种“错觉”形成的“重”与“轻”会影响画面的平衡。（4）量的多少。画面中，每一个物象都有“重量”，物象多、重、量就大，物象少、轻、重量就小；多与少、重与轻，本身就构成平衡的因素，所以也必然影响到画面的平衡。自然影响到画面平衡的因素还很多，如色彩的明暗面积、影调的明暗面积等等。,4一般之外的特殊影视作品中大量的画面构图是以均衡来处理画面的平衡的。无疑，这是对的，但在影视的构图中还有两种一般之外的特殊材式，这就是对称构图和不均衡构图。,（1）对称构图。对称构图的样式，有着久远的历史，曾经一度成为造型艺术中运用得最广泛的样式。但由于这种构图样式使画面缺乏变化，过于刻板和千篇一律。后来被人们突破，发展成平衡、均衡的构图。（2）和对称构图相反的是不均衡不对称的构图，这是一种非常规的构图，这是有意识破坏均衡规律所造成的一种不平衡。这种构图样式典型的例子是影片一个和八个。,三：电视画面的透视透视早就被艺术家们广泛运用，已成为画面造型的重要内容，也是构图的重要手法。电影与绘画、照相一样，都是在二维空间里表现三维空间。而电影的独到之处是可以在现实的三维空间中用画面构图的二维空间去表现假想的三维空间。因此，透视就成为画面空间的明显暗示，透视也成为画面构图的魅力所在。,1透视。透视指画面中景物所处的空间方位的远近不同所呈现的物象的大小、虚实、色彩的明暗的有规律的变化，并在二维空间上造成三度空间的感觉。透视是在画面中再现现实空间的重要表现手段。2透视的分类（1）线条透视。线条是摄影画面中的一个重要因素，影视摄影构图的一个重要任务之一就是对线条的提炼、选择、运用。画面中构成线条透视的因素是多种多样，大致有以下几个方面：第一：被摄的空间范围内存在着线条透视的现象，艺术家根据创作的需要进行严谨的选择。第二：拍摄位置的选择。不同的拍摄位置就会构成不同的透视效果。就拍摄方向说，侧面拍摄由于能很好地表现物象的两个面，这两个面正可构成线条透视的效果，因此它就比正面拍摄造成更强的透视感；就拍摄高度说，无论平视、俯视和仰视都可形成不同的透视效果；就拍摄距离说，一般地讲，拍摄距离远，透视效果弱，拍摄距离近，透视效果就强。第三：光学镜头的焦距。标准镜头由于它的视角接近人眼的视角(最佳清晰范围)，所以用它所拍摄的画面的线条透视效果和人眼看到的效果比较接近，所以可以在画面上获得人眼习惯的线条透视效果，长焦距镜头由于能压缩空间的视觉效果，所以用它摄影的画面的线条透视效果要弱些；短焦距镜头具有夸张画面空间的视觉效果，从而可以强化线条透视效果。第四：利用前景来强化线条透视效果。因为有了前景，加强了画面的近大远小的对比，从而强化了透视效果。,（2）空气透视。也称大气透视。指由于大气层的介质影响，在画面上构成影调(色调)近暗远明有规律的变化以表示空间深度的一种方法。在画面上构成大气透视的因素主要有以下方面：第一，所要拍摄的空间范围内存在着空气透视现象。大气透视的形成是由于空气中的微小介质对不同波长的光线吸收、反射和扩散的结果。空气透视的主要特征是：近处的景物暗，远处的景物亮；近处景物清晰度高，远处景物的清晰度差，越远越差，甚至于消失，近处景物的色彩饱和度好，远处景物的色彩的饱和度差（弱），越远越差（弱）甚至于色别消失；近处景物的反差(色反差)正常，而远处景物的反差(色反差)弱，越远越差甚至于消失。第二，光线投射的方向的因素。在侧光、侧逆光、逆光的照明下，就会形成较强的空气透视效果。在顺光的照明下，由于照明效果均匀，所以空气透视效果就要弱些。第三，时间的因素，早晨由于空气中湿度大、地面上空气的水分子没有蒸发掉，所以空气透视的效果要好。从季节来讲，冬季、秋季由于阳光较弱(和夏季比较)，空气中的水分子蒸发得慢，所以此时期空气透视效果要明显些。,空气透视作为画面的视觉元素，除了可以表现画面纵深感之外，它还有如下的丰富的表现力：第一，可以在画面上形成特定的时间概念，这主要用以表示早晨的气氛。例如日本影片远山的呼唤中，很多画面表现农村的早晨的气氛，由于摄影师捕捉了早晨特有的空气透视效果，不仅较好地表现了早晨的时间，而且强化了农村田园像诗一般美的景象，十分具有感染力。又如北影拍摄的影片许茂和他的女儿从字幕衬底的画面直到正式第一个镜头，都是用空气透视来表现时间概念，同时也表现由于空气透视形成的美的景象。第二，利用空气透视造成画面中的影调来渲染特有的情绪。影片许茂和他的女儿正是通过雾，阴天等表现手段，形成比较低沉的气氛，这与影片中人物的心理情绪是吻合的。如果在晴天拍，气氛明朗，则造型上对气氛的塑造就失败了。又如影片良家妇女也是大量地利用空气透视雾状效果以及所带来的冷调形成压抑的气氛，使影片中女主人公的悲惨命运显得更加强烈。第三，空气透视往往在画面上产生“白”的效果，使画面中不必要的琐碎事物“藏”了起来，画面简洁明了，同时也形成了丰富的影调(色调)的变化，增强了画面的形式美和美的意境表现。由于空气透视形成的影调结构变化，往往成为构图的重要视觉元素。甚至构成画面色调、影调的倾向。总之，大气透视有着丰富的表现力，所以被摄影师们广泛重视，并运用到创作中去。他们除了选择自然界中空气透视现象作为造型元素之外，还充分利用人工的手段来创造或强化空气透视的效果，以达到画面上空气透视的效果。利用人工手段创造空气透视效果，主要是施放白色烟雾，还可以在光学镜头前加雾镜或利用暗的前景来增强画面的透视效果等。,（3）焦点透视。在影视摄影中，利用影像焦点虚实变化来表现空间深度的一种方法。它也是场面调度的手段之一。这是使在焦点上的影像是清晰的，焦点以外的影像是虚的来表示透视关系。这一造型效果的强弱决定于下面三个因素：光学镜头焦距的长短。焦距越长，景深范围就越小，所以除了焦点上的景物清晰外，别的景物都虚化了，从而构成焦点透视。物距的大小。披摄体距镜头越近，而焦点又在近景上，那末在中、远景的景物就虚化，一旦焦点在中远景上，则近景的景物就虚化。光圈孔经的大小。光孔越大，景深就越小，焦点透视效果就越明显。为了强化焦点透视效果，往往将这三种情况综合起来运用，可以达到理想的焦点透视的效果。焦点透视效果，这种透视在造型中可以突出主体，美化画面。在影视艺术中，通过焦点的变换，来变化视觉注意的重点，构成电影的一种叙事方法。另外，也是一种构图处理手段，使画面主次有别，层次分明、虚实相生。,作业画面中有哪些平衡因素？电视画面的透视有几种，找图片描述。,第五节 画面的结构布局,一：画面结构几种布局参考二：处理好构图重点、画面的1/3与2/3三：表现一个演员始终位于画面的中央部分四：使用内、外反拍镜头方式进行大胆对比构图,一：画面结构几种布局参考,1平列式构图在这幅画面中，正在工作的两排社员和背景上的物品形成了许多横的线条，以并列的形式横穿画面，成为画面构图上的主要结构，产生平列式的构图效果。由于拍摄角度稍俯，画面中前后一排排的层次能够区分开来，表现出一定的空间深度感。这种平列式构图，左右的透视变化不大，显得比较稳定，但缺乏动感。图 626 平列式构图2稳定、严谨的三角形构图 画面中排列的三个点或被摄主体的外轮廓形成一个三角形，也称为金字塔形构图，它给人以稳定感，如图627所示。图 627 稳定、严谨的三角形构图倒三角形产生一种不稳定的危机感。在两排房和两行树之间，常出现V形缺口，这个缺口又带有某种神秘感，选取这样的环境安排人物活动，可引起人们丰富的联想。,3十字形构图十字形构图，如图630所示，女民兵与海面水平线所形成的十字形，是画面构成上的主要结构。在十字形构图中，垂直线和水平线既可以是实的，也可以是由一些点组成的虚线。在这幅画面中，由于岩石在海滩上形成了两条断续的横线，使上述主要的十字形结构发生了变化，而不显得过于单调。这种变化的手法，在造型艺术上叫做“破”。所以，这幅画面也可称作“破十字形”构图。图 630 十字形构图十字形构图用好了，可产生“笔断意不断”的艺术效果，使画面富有多样的变化，增强了艺术表现力。能创造出画面意境优美，在取景构图时有意在笔先的效果。,4富有美感的S形构图这种构图具有流动感，显得柔和、舒展，给人以快意。在取景时，如果画面上的景物很多，只要能找到一条S形曲线，便能使杂乱的画面得到统一，整个画面就会显得十分活跃。例如，一条河流或者道路，它们的蜿蜒曲折部分都可以成为画面上流畅、优美的S形主线，如图625所示。图 625 富有美感的S形构图,5轻松舒适的C形构图我们截取S形的一部分，画面就成了C形构图，这种构图形式能使人感到轻松舒适。在画面上，如果主体人物沿着线条运动，就会十分引人注目，如图626所示。,6富有装饰意味的框架式构图我们透过门窗、洞口，甚至一些装饰架或隔栅进行拍摄，使这些物体的外框会成为画面的又一边线，就好像给一幅画镶上了镜框一样，使画面平添了一种装饰意味，同时也增加了画面的空间深度，如图627所示。,7曲线形构图我们在拍摄曲线景物时，例如利用大会堂一排排的座椅和天花板上所形成的许多曲线，组成一幅明显的曲线形构图。这些曲形线条从前景位置向画面的纵深延伸过去，有力地表现出宏伟的大厅的空间深度感。拍摄这种有纵深透视效果的画面，最好使用广角镜头。由于广角镜头的景角大，能够使我们尽量靠近被摄对象进行拍摄，可以加强近大远小的透视效果。,8满布式构图满布式构图是在整个画面中都布满被摄对象，而无明显的空白。这种构图可以突出表现被摄对象众多的数量，且易使画面收到均衡稳定的效果。例如拍摄水果、蔬菜。见图627A和627B。为了表现出被摄对象的数量和所占据的空间，这种满布式构图往往要采取俯视角度拍摄，假若被摄对象位于视平线的上方，则多采取仰视角度拍摄。,在满布式构图中如果留有较小的空间，而不影响总的满布效果，也是可以的。如图628B，在画幅中并没有把被摄对象塞得满满的，而留有一些空隙(地面、墙壁等)。但是，被摄对象却均匀地散布在画面的各个角落，使我们不感到有任何较大面积的空白，所以也收到满布式构图应有的效果。,9散点式构图顾名思义，散点式构图是以许多分散的点状对象构成画面。例如，一些珍珠散落在盘子里，使有形画面产生了“大珠小珠落玉盘”的音韵变化效果。这种构图往往留有一定的空间，虚实结合、疏密相间，但又以实体占据画面的主要部位，所以它很容易取得画面的均衡。这种散点式构图往往是采取俯视角度拍摄，能表现出一定的空间深度感。,10放射式构图放射式构图是利用被摄对象本身形成的些明显的线条，由一点向周围辐射，呈放射形状。这幅画面是利用枪枝形成的线条，向周围作圆形辐射，使构图增加了多样的变化，使画面结构更为活泼。,作业分析一部广告片镜头布局？,二：处理好构图重点、画面的1/3与2/3,二：处理好构图重点、画面的1/3与2/3当两个演员面对面地进行对话时，纪录他们对话的最有力的摄影机位置就在平行于关系线的三角形底边，外反拍摄影机位置1和3（有关影视摄影三角形机位布机原理和轴线的论述见第九章）。比起在三角形顶点的摄影机位置来有两个直接的优点，第一：构图有纵深感，因为从它们的视点看去，演员们位于两个不同的平面，一个靠近摄影机，另一个靠后。第二是：一个演员面向摄影机，受到观众的充分注意，而另一个则背向观众。在戏剧术语上，第二个演员处于一种开放的形体位置(面向观众)，而第一个则处于关闭的形体位置(背向观众)。因此面对摄影机的演员是主导的。可以用镜头构图中画面空间的分配来强调这一点。,三：表现一个演员始终位于画面的中央部分在宽银幕上用近景镜头来表现两人的对话，由于庞大的画面形象在镜头之间变来变去，在视觉上显得跳动太大。我们可以找到一个解决办法，从构图上把画面同样分为三等分。图 633 我们把画面分成三等分，在各主镜头中主要演员可以置于画面中央而不用打破摄影机布局的三角形原理。这样注意力始终保持在画面的中央。,四：使用内、外反拍镜头方式进行大胆对比构图视觉重点类型的画面构图现在宽银幕形式已普遍使用，许多电视制作者也尝试、大胆的利用这种长方形画幅，并使用外反拍镜头方式进行大胆的构图对比。（1）前景演员的身体遮住了大半画面。这种情况通常光线照明的对比度比较大，形体全是剪影。而在后景上，面对镜头的演员的照明光线较强，这样交替地使用内、外反拍镜头时，画面上的亮度区域就由左移到右，又倒过来由右移到左。见图 634 所示。画面的一半被前景演员的身体遮挡，他的背部光照极少，以突出背景中光线较亮演员的形象。,图 634 画面的一半被前景演员的身体遮挡他的背部光照极少，以突出背景中光线较亮的形象。,（2）在两个镜头中黑暗部分各占三分之二的画面，这也能得到同样的效果。如图635。两个主镜头的兴趣中心都保持在画面左侧，把余下的画面部分变暗以突出得到充分照明的关键区域。,图 635 两个主镜头的兴趣中心都保持在画面左侧，把余下的画面部分变暗以突出得到充分照明的关键区域,（3）当内、外反拍摄影机位置结合使用时，有些影视制作者在两个镜头中都把演员摆在离开画面中心靠近侧面的位置上，空出三分之二的画面用色彩来填补，或者安置一些不会干扰演员的东西。见图636。,图 636 一个内反拍镜头和一个外反拍镜头位置,使用了把演员集中在画面同一侧的画面构图,（4）这一种办法是增加前景演员所占的画面面积。他是背向观众而且受光极少。前景的演员占了画面的大部分面积，只留小部分画面让观众看见后景上的主要演员，见图637。这样的画面构图设计特别有力，因为我们的注意力集中在画面的小区域上了(通常是在上方，有时是下方)。当两个极端的外反拍摄影机位置平行剪辑时，画面的右上角和左上角从一个镜头转到另一个镜头以形成对比，见图 638。,（5）这一技巧也进一步运用在分别拍摄两个中心人物的内反拍摄影机位置上。在各个反拍镜头中每个演员都占据同样的画面区域。在这两个画面构图中，画面的三分之二是空的(见图639)。使用了两个内反拍镜头，把两个演员都安排在画面的同一区域。,图 637 用画面上方的很小区 图 638 在各个外反拍主镜头内用画域，来放置各个反拍主镜头中主 面下方的很小区域来安置主要的关键要演员性人物,（6）两个内反拍镜头经常采用的布局是使主要演员的形象占画面区域的三分之二，让他前面空着三分之一。这样，构图的前方就留有余地(见图640)。,图640 把各个主镜头画面区域的三分之二都用来安排单个的演员，让他前面的空间空着，以得到一种悦目的画面构图效果。,（7）见图641，这是一种奇特的方法，把两个演员安排在一对外反拍主镜头中。画面构图效果常常赋予场景一种惊人的凄凉情调。从一个镜头到另一个镜头，把演员安排在银幕相反的一侧，利用宽银幕来构成一对对异乎寻常的外反拍镜头。,图 641 赋予场景一种凄凉的情调,（8）在内反拍镜头的对称构图形式中，我们可用同样的构图概念，如图642所示。演员的脸部置于画面的一侧，让画面的另一侧空着。以这种不平常的构图来连接两个内反拍镜头，使这场景得到一种独特的视觉上的夸张效果。这类构图能迅速抓住观众的注意力，同时也容易脱离场景的基调。同时，在一定的情况下（比如表现亲密的爱情场面），利用这种异乎寻常的不平衡的构图效果，造成某种渲染气氛。,图 642 这种不平常的构图，连接两个内反拍镜头 能得到一种独特的视觉上的夸张效果,作业使用内、外反拍镜头方式进行大胆对比构图,第六节 电视摄影构图中的静态与动态,一：电视摄影构图的四种主要形式二：电视摄影静态构图三：电视摄影动态构图,一：电视摄影构图的四种主要形式由于电视画面构图是要将动态和静态被摄主体有机地组织在一起，不但要表现被摄物的动态、静态，而且还要在运动中去加以表现，这就从根本上使画面电视画面构图有如下四种基本的变化形式：,1被摄主体和摄像机均固定不动这种构图的形式基本不变，要求摄影师在构图布局、经营画面位置、光线时机选择、色彩配置、被摄主体的位置、机位角度等方面的设计应极为精细，具有较强的绘画性，依靠画面构图本身的形式和画面张力来吸引观众。2被摄主体固定不动，而是摄像机运动这种构图的形式的特点，主要是依靠画面外部形式、通过摄像机的运动变化来渲染画面视觉，因此构图变化具有强制性色彩，其变化形式主要是随着摄像机的运动在画面的景别、方向、透视、背景上有所变化，这种变化主观倾向比较明显。由于被摄主体固定不动，而是摄像机在运动，因此有鲜明的机位调度意识，有明确的画面形式追求，拍摄时尤其要设计好景别、机位的运动方式、机位的运动轨迹和摄像机的运动速度。,3摄影机固定不动，而是被摄主体运动这种构图形式的特点是要让被摄主体调度(运动)符合场景造型特征，通过被摄主体运动，既表现了被摄主体的运动特点，又表现了运动所存在的空间特点。由于在拍摄过程中，被摄主体每一瞬间都会发生光线变化、位置变化、面积变化、方向变化、透视变化、构图变化、背景变化等，因此必需要有好的构图形式。4被摄主体与摄像机的机位都在运动这是一种综合运动形式，画面构图的形式特点是被摄主体与摄像机的机位始终都在运动，在不断的变化中。因此，我们要重视和关注这种综合运动镜头画面，从开始到结束这一段运动过程中，画面构图的变化形式。相对而言，这种构图拍摄较为容易，至少比拍摄静态画面的拍摄构图要简单很多，不必为每一画幅画面讲究而费心，而只要注意构图的过程流畅，构图变化有特点就可以了。从宏观上分析，这四种情况所产生的构图形式是相对独立的，各有其造型特点。但作为电视摄影师，在实际拍摄中，在电视片的若干镜头中，如何交替使用这四种画面构图形式，并有目的地排列，有目的地重复、有序地运用，使之在画面构图形式上形成该电视片，自己的独立构图形式风格。,二：电视摄影静态构图所谓静态画面构图是指画面构图保持相对的静态形式，维持画面构图的静止(态)效果，给人以静止、平静和顿歇的感觉；是镜头画面的一种常规构图形式，也是一种特殊的构图形式。有的把这种构图形式称为固定画面构图形式。一般是指摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下拍摄的电视画面。机位不动，是指摄像机无移、跟、升、降等运动；光轴不动，是指摄像机无摇摄；焦距不动，是指摄像机无推、拉运动；也不排除被摄主体有时会有相应的、小范围、小幅度的动作和位移，但这种动作和位移它不会影响画面构图结构的基本形态的保持。电视是运动的表现和表现运动的艺术，这种构图组合是两种(动、静)势力的暂时的均衡，而不是真正的静止。它能在相对运动的前后画面中给人以宁静、稳定的感觉，同时又是一种视觉铺垫和参照。,对静态画面构图的应用，更多的不是强调构图中的被摄主体，而是强调构图中的画面结构、画面的形式。由于画面构图的单一性，自身超稳定的结构和拍摄的独特方式，不十分讲究与画面外部的联系、暗示及其之间的结合，往往形成在一个镜头内只表现一种构图组合形式。静态构图设计和运用，本身注重的是画面中多种造型元素充分地有机融合，是为了强调影片风格、构图风格，这种构图有一种功利色彩，强调构图的形式美，因此我们在全片的使用中，注意运用静态画面构图镜头的比例数字。静态构图产生的视觉效果，不是依赖在画面范围内的变化，而更多的是依赖画面构图的结构和构图的形式。例如，西方电影中的经典影片圣女贞德、金色的池塘以及我国的一个和八个、黄土地、大红灯笼高高挂等影片都属于这类。随着电视摄制技术发展的日趋完善，电视观念、意识的不断更新，影视艺术、影视理论的不断发展；随着电视场面调度中的人物调动、机位调度的日趋灵活，运动摄影的广泛运用；静态构图在一部影片中由于风格、视觉信息量、情节的制约，尤其是在电视摄影中所占的比重会明显的减少。但有的导演、摄影师从内容出发，为表达某种特定的情绪和气氛，为追求一种视觉风格，仍然会在创作中，在电视片整体上，在某一场景上，会较多地采用静态画面构图。,（一）静态构图存在的意义1静态构图画面注重绘画性的构成方式，画面主体、陪体的关系明确。2一般讲静态构图的画面为单构图形式，由于画面结构非常稳定，迫使摄影师在构图时注意其相对完整性，强调画面结构的独立性，使静态画面本身更具有象征性与写意性。3在电视创作中，由于静态构图会形成明快和沉稳的两种鲜明的节奏风格，因此静态构图更多的是为了奠定电视片本身的风格样式。,4由于静态构图形式本身，其运动的外化表现根本不存在，完全是客观静止的表达，强调了画面本身的表现力，它能使观众视觉更为集中，可以使创作者(主要是指导演)的主观意图、形式意图、手法意图得到集中体现。5能清楚的表达人物与人物、人物与环境的空间关系。由于场景中的空间关系明确，因此有利于叙事表达和情绪表达。6由于造型观念的确立，在结构画面时，从摄影师的角度，要求静态构图保持视觉上的一种平衡，一种稳定。7在上下镜头的连接组合构成中，我们以画面的静态构图形式来结束对前边若干镜头的运动表现，同时也为后边的镜头在视觉上作铺垫。,（二）怎样处理好静态构图因为电视是一门运动的艺术，因此静态画面在电视摄影创作中的处理，是摄影师在艺术创作上的一个难题。单一画面的静态构图有其自身的要求及规律，我们在这里讨论的静态画面构图处理，不仅是单一画面的静态构图处理，我们在这里所要强调的是影片创作风格的整体处理。,.1如果全片是以静态构图为主的影片，就要必需重视全片构图的形式。（1）注意景别的选择。（2）人物在画面中的位置。（3）地平线在画面中的位置。（4）被摄对象是否变形。（5）拍摄角度、视点（主观、客观）的倾向。这五点在画面构图前要有明确的设计要求，拍摄时要逐一实现。对画面的内部结构形式，也要有明确的规范：（1）被摄主体在画面中的位置、朝向（正面、侧面）。（2）对比式构图。（3）对称式构图。针对这三点，应以场景为单位提出明确的想法要求。,.2为了使影片中的贯穿空间、场景空间呈现出一种视觉风格，全片的静态画面构图一定要注意表现出内容、形式、风格的统一。例如影片一个和八个、黄土地、大红灯笼高高挂等其静态构图是一种极为风格化的处理，是一种形式，对电影的叙事与写意有很大的帮助。,.3在处理画面构图时，人物、景物、场景之间在视觉上要有一种相互的关照。（1）在画面构图时要明确要突出什么，用来什么吸引观众的视觉注意力；如果是分散的处理，也要稳定观众的视觉注意力。（2）画幅中人物的处理，要考虑与画幅四周视觉限制所造成的相互关系。构图太满，造成画面拥挤压抑，没有静态美；构图太空旷，画面会形成视觉没有中心、空洞。,.4对景物的静态构图，我们要强调两种关系：（1）要注意景物与空间在造型上的关系。（2）要注意景物在画面构图中的唯美效果关系。背景要有衬托。拍摄角度可以大胆。处理方式上可以有倾向性，即：客观性纯粹是白描、交待、展示的方法。象征性赋予一定的情感，将画面美化处理。,.5作为人物的静态造型构图，利用构图反映出人物的心态、情态、神态，要在构图上富于装饰性。把人物的心态、情态、神态与环境关系并置在一起，并融入到构图中。使人物在画幅中的位置、朝向、角度、姿态、光线，都能产生出某种思想、情绪的效果。环境不是活动的背景，而是实实在在为主体的造型服务。在构成和交待环境空间的关系上，更多的是在一个画面和一系列(组)的静态画面中来构成环境。因此，要注意寻找主机位，用以表达环境空间的构成。,.6作为一种手段，一种风格，静态构图会起到强调和渲染的作用。全片静态画面产生的节奏和视觉效果会成为一种积累。在运动画面中作为转换、作为句号，或者是为了场景处理中的铺垫。静态画面是单一构图组合，是单一的画面构图形态，是在有限的空间内表示一种单纯、强调某种意义，用以宣泄表达创作者在构图中要强调的东西。,.7为了增强画面的视觉造型表现力，画面构图要讲究、处理要严谨，要有章法。但要防止抛掉画面情节、内容的因素，片面强调一种为形式而形式的倾向。要充分考虑观众的视觉心理需要，安排好光线、色彩，控制好镜头的时间长度，以免造成观众视觉分散和视觉呆板，同时也要防止由于构图本身的作用，使连贯的静态构图有拼贴画面的感觉。由于静态构图自身具有静止的特点，一定要顾及安排好镜头画面构图之间的匹配，尤其是上下两个镜头间的视觉连贯。利用视觉规律，造成视觉连贯性统一，并在每一个镜头中，保持画面上兴趣点的位置。相连的静态构图画面上的兴趣点的位置，不宜跳动太大，应保持镜头间构图关系与画面风格的统一。,三：电视摄影动态构图,在影视拍摄过程中，当场景调度中人物或摄影机处于运动状态时，画面构图组合会发生连续或间断的变化，因此，动态画面构图是一种造型因素和造型结构发生变化的构图形式。这种不断变化的动态构图的形式一般为多构图形式，即在一个镜头内会有多种构图组合形式。,由于动态构图本身的多变性，使得画面中的景别、角度、色彩、光线等造型元素也随之发生变化。而这种变化往往是有意设计的，是有序的。动态构图中的人物运动和摄影机运动，其实质都是以变化构图、变化视觉为最终目的。在变化中求视觉上的新，在变化中求电视片的风格化，在变化中求造型美。如果说静态构图以其自身具有静止的特点，求其画面的绘画性，那么动态构图所强调的是构图组合变化所带来的视觉流效果，在变化中给观众以更多的视觉信息与视觉形式享受。动态构图的设计，在动态构图中对场景空间有更多的描绘，这一点是静态构图所不能达到的。动态画面的应用和表现形式上，不是单独表现人物运动或者是摄像机运动，而是强调由于这两者的运动所带来的构图视觉结构变化和画面形式变化。使镜头与镜头之间产生更多的联系，构图更具有联系性和连贯性。现代科学技术的普及，电视技术的不断革新，运动中的动态构图效果越来越被广泛的使用，也成为电视叙事语言中的重要表现组成部分。例如美国影片天生杀人狂、华尔街、龙卷风中国影片寻枪、有话好好说、阳光灿烂的日子等都较多地运用了动态构图，不但完成了叙事，而且对影片风格起到了极为重要的作用。动态构图形式活泼、信息量大是确定无疑的。但是，也会由于构图变化产生的节奏和上下镜头间动态造型因素带来镜头的衔接问题。从创作风格的上分析，导演、摄影师从电视片的内容出发，在追求动态构图的同时，也会追求一种表现手段风格，在全片镜头动静总体比例的设计上，会更多运用动态构图，这是值得我们在拍摄时应考虑的问题。,（一）动态构图存在的意义1动态构图一般均为多构图形式。由于主体及摄影机的各自运动与同时运动，产生了方向、方位的纵深调度关系，产生了焦点虚实的更迭，前后景物