《中西诗歌对比》PPT课件.ppt

中西文学之诗歌比较,主讲人：贾媛媛,一、中西诗歌一般特点比较,（一）发展传统的不同,西方以史诗开头，形成强大的叙事诗传统,中国则以抒情短诗开场，形成强大的抒情诗传统,西方叙事诗传统,从古希腊的荷马史诗（伊利亚特、奥德赛）、古罗马的埃涅阿斯基、到中世纪的四大史诗（尼伯龙根的指环、熙得之歌、罗兰之歌、贝奥武尔夫）和但丁的神曲、17世纪弥尔顿的失乐园，再到歌德的浮士德，雪莱的解放了的普罗米休斯等都是规模宏伟、气势磅礴的叙事诗，而且主题庞大，关系到一个国家、民族乃至人类的命运，其主人公不是神灵就是英雄。当然，西方也有为数不多的抒情诗，如雪莱的西风颂。,伊利亚特是荷马史诗中直接描写特洛亚战争的英雄史诗。希腊联军主将阿喀琉斯因喜爱的一个女俘被统帅阿伽门农夺走，愤而退出战斗，特洛亚人乘机大破希腊联军。在危急关头，阿喀琉斯的好友帕特洛克罗斯穿上阿喀琉斯的盔甲上阵，被特洛亚大将赫克托尔杀死。阿喀琉斯悔恨已极，重上战场，杀死赫克托尔。特洛亚老国王夜入阿喀琉斯大帐要回儿子尸体。史诗在赫克托尔的葬礼中结束。,阿喀琉斯英勇善战，每次上阵都使敌人望风披靡。他珍爱友谊，一听到好友阵亡的噩耗，悲痛欲绝，愤而奔向战场为友复仇。他对老人也有同情之心，允诺白发苍苍的特洛亚老王归还赫克托尔尸体的请求。可是他又傲慢任性，为了一个女俘而和统帅闹翻，退出战斗，造成联军的惨败。他暴躁凶狠，为了泄愤，竟将赫克托尔的尸体拴上战车绕城三圈。,特洛伊木马屠城,中国抒情诗传统,中国古代诗歌一直以抒情诗为主，叙事性诗歌始终没有独立地发展起来，更不用说大范围地描述民族重大事件和英雄业绩的中长篇史诗了。中国古典诗歌的抒情传统，从第一部诗歌总集诗经开始，经过楚辞、离骚、汉魏乐府、唐诗、宋词直到元曲，甚至像红楼梦这样的小说，也具有强烈的抒情色彩。纵观中国诗歌漫长的发展历程，鲜有叙事诗篇。（孔雀东南飞木兰辞）,诗经关 睢,关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服，悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。,诗经邶风击鼓,死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。,生死离别啊聚散悲欢，我们曾经许下山盟海誓的誓言：“今生拉着您的手永结美好，与您永不分离白头到老！”,乐府诗上邪ye,上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无棱，江河为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！（苍天啊，我要与你相知相恋，永远不变心。除非高山被夷为平地，江河全部枯竭，严冬里出现隆隆的雷声，盛夏飘起白雪，天地连在一起不复存在，那个时候，我才与他分离诀别。）,朱光潜在长篇诗在中国何以不发达一文中分析：其一，中国哲学思想的平易和宗教感情的浅薄；其二，西方民族生性好动，理想的人物是英雄，中华民族生性好静，理想的人物是圣人，英雄宜做史诗的主角，圣人则不然；其三，文艺观上主观和客观的分别，中国诗偏重主观，西方诗偏重客观。归根到底，史诗及叙事长诗在中国不发达，跟中华民族很早就作为大一统国家，对王权秩序、现实伦常、诗歌教化的重视有关。当然，正象中国有叙事诗一样，西方也有抒情诗。中、西诗歌传统的抒情叙事是相对而言的。,（二）意象运用的不同,什么是“意象”？李元洛说：“意象是主观的心意和客观的物象在语言文字中的融汇与具现，是诗歌特有的审美范畴。”以“人面和桃花”为例：象征的方法是以桃花作为人面的代号，比喻是说人面象桃花。意象则不是说人面象桃花，也不是以桃花代人面，而是说”人面就是桃花，桃花就是人面”，人面和桃花有机合成一体，成为诗人思想感情的复合体。,物象、意象的区别例：雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。物象：客观存在的物体风、雨、黄昏等意象：指“意”与“象”的交融契合，将主观情思融于具体的物象之中，也就是说“意象”是含有情意的物象。（情感投射下的风、雨、黄昏）王国维：“一切景语皆情语。”,14,突出特点与铺陈细节,中国古代诗歌的意象运用往往是削去旁枝杂叶，直指最能表达诗人情感的事物的突出特征，意象显得简洁凝炼；西方诗歌的意象则往往铺陈大量的细节，主要特征不甚明了，意象驳杂但有气势。,王维鹿柴 空山不见人，但闻人语声。返景入深林，复照青苔上。,英华兹华斯水仙花,我孤独地漫游，像一朵云 在山丘和谷地上飘荡，忽然间我看见一群金色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。连绵不绝，如繁星灿烂，在银河里闪闪发光，它们沿着湖湾的边缘延伸成无穷无尽的一行；我一眼看见了一万朵在欢舞之中起伏颠簸。,英华兹华斯水仙花待续,粼粼波光也在跳着舞，水仙的欢欣却胜过水波；与这样快活的伴侣为伍，诗人怎能不满心欢乐！我久久凝望，却想象不到这奇景赋予我多少财宝：每当我躺在床上不眠，或心神空茫，或默默沉思,它们常在心灵中闪现，那是孤独之中的福祉；于是我的心便涨满幸福，和水仙一同翩翩起舞。,鹿柴 与水仙花的区别,鹿柴描写鹿柴在春日傍晚时分的静穆清新，表现诗人脱离喧囂闹市，追求恬静出世的情绪。以四个意象、极富特征地表现空灵幽静的情境。以声音衬寂静。以光衬出暗。,华滋华斯的诗中，水仙花的彩色淹没在大量的细节之中，铺陈大量细节，描叙了许多相关的事情。正是由于运用意象的不同，王维的诗象是一幅色彩清新的中国画；华滋华斯的水仙花却象一曲委细周详的低吟曼唱。,（三）语言不同导致诗歌形式差异,汉语诗听觉与视觉长度一致，诗型整齐；西方诗歌相反，诗行长短错落不一。,白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼。王之焕登鹳雀楼,Thus I 我这样 Pass by 走过去 And die 死去 As one 象一个 Unknown 陌生人 And gone 走了 赫里克,二、中外爱情诗歌对比,爱情是诗歌永恒的主题之一。千百年来，中外历史上留下了无数歌咏爱情、怀念恋人、抒发爱恋的诗歌名篇。而由于中西方审美、语言乃至宗教等诸多方面上的差异，导致中国的古典爱情诗歌同西方爱情诗歌相比，无论从表现手法还是意象营造等各个方面都存在一定的差异。,区别一：写意性与真实性,从意象营造的角度看，中国古代爱情诗歌中无论是对主人公还是周围环境的刻画，都有一种朦胧感与写意性。而西方爱情诗歌则追求对主角的写实刻画和对环境的真实再现。,诗经静女 静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑ti，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。,主人公，一位恬静的女子。作品并没有具体刻画她是一位如何举止优雅，言语娴淑的姑娘，而是通过“爱而不见”、“彤管有炜”等意象的刻画来加以表现。读者读到这时，虽然直接描写这位姑娘的词只有“姝”“娈”二字，但其赋予读者的想象空间是无穷的。每位读者心中都有一位属于自己的静女的形象，正是“人人心中有自己的林妹妹”。从环境、“道具”的角度看，“城隅”“彤管”这两个意象暗含着一种约会的羞涩和芳心窃许的意味。非常符合中国人的隐约、含蓄的审美观。,夜雨寄北 李商隐,君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。,诗人并不直接说出对远方爱侣的思念，却用“西窗”“剪烛”“共话”这几个意象婉约地表达了对相见的渴盼。短短不到三十个字，没有一个“思”“想”“念”“盼”，却委婉地传达了无穷的相思之情。,西方在爱情诗歌的表现中，则注重对主人公的写实，对情感追求的奔放。如苏格兰民族诗人罗伯特彭斯的致约翰安德森：约翰，安德森，我的约翰！想当年你我初会，你一头美发像黑色的羽毛。完全是一种写实的笔法，诗中的主人公姓甚名谁，发色如何都很具体。给人一种强烈的现实感觉。让人体会到诗中的“我”所深爱的不是别人，就是约翰这位男子。爱到何种程度？指名道姓，非你莫属！用另一种方式深深地打动了读者。,再如裴多菲的诗歌我愿意是急流中的一节：我愿意是急流，在崎岖的路上、岩石上经过 只要我的爱人 是一条小鱼，在我的浪花中 快乐地游来游去。,这是一种很直白的爱情表白。诗人在全诗中用了众多的比喻，坦率地表达了愿为爱人奉献一切的感情。这也正是西方人热情、奔放、外露的审美观的体现。,区别二：婚后恋与婚前恋,从主题上讲，中国关于“婚后恋”、“死亡恋”的诗比较多，如无名氏的菩萨蛮、李白的长相思、陆游的钗头凤、白居易的长恨歌；而西方关于“婚前恋”、“婚外情”的诗多，如萨福的相思、圣经中的雅歌、中世纪骑士抒情诗中的破晓歌、拜伦的雅典的少女等。,无名氏菩萨蛮枕前发尽千般愿，要休且待青山烂，水面上秤砣浮，直待黄河彻底枯，白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。,发愿于“枕前”，表明他们是已结连理的伉俚。他时而指譬日月星辰，时而引喻河流山川，时而又从生活中信手拈来实例，而它们无一例外，都是绝无可能出现的自然现象，借以比况拳拳爱心的坚贞不渝，是极为确切而又富于联想的。,陆游的钗头凤红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错！错！错！春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！,拜伦雅典的少女雅典的少女呵，在我们分别以前，把我的心，把我的心交还！或者，既然它已经和我脱离，留着它吧，把其余的也拿去！请听一句我临别前的誓语：你是我的生命，我爱你。雅典的少女呀，我们分了手；想着我吧，当你孤独的时候。虽然我向着伊斯坦堡飞奔，雅典却抓住我的心和灵魂：我能够不爱你吗？不会的！你是我的生命，我爱你。,破晓歌是的，是白天了；但那人又怎样？哦，因为你要从我的身边起床？我们为什么要起床 因为曙色朦胧？我们为什么要躺倒 因为夜色来临？爱情，无视瓜暗，把我们带到这里，尽管光明，也应该使我们继续在一起。,这首抒情诗主要描述骑士与意中人（宫廷遣妇或小姐）幽会后，在天将破晓之时，两人即将分手之际的对唱。破晓歌的重要意义，不在于它的“婚外恋”，而在于它强调了爱情应以感情为基础。正是因为这种以感情为基础的爱情，是对封建等级婚姻的一种叛逆，才使其具有爱情的美学品味，人们肯定它的也就在于此。,区别三：悲苦诗与欢快诗,在情感或情调上，中国情诗多写“怨”情，多悲苦与悲愤之情，多“悼亡诗”而少“求爱诗”，如古诗十九首中的“迢迢牵牛星”、李清照声声慢、辛弃疾的祝英台近；西方则多写“慕”情，多“求爱诗”而少“悼亡诗”，多欢快幸福之情。,李清照 声声慢 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！,王昌龄 闺怨闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼，忽见陌头柳色新，悔教夫婿觅封候。,李白怨情 美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。,曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。,解释：曾经见过浩翰海洋的人，再见到别处的水，便觉得是那样的相形见绌，黯然失色，除了巫山绚丽缤纷的彩云，其他的云真不该叫云。挨着次序经过花丛，我已懒得看上一眼，一半是因为修道，一半是因为思念您。诗人以比拟的手法，报发了怀念爱妻的深沉情感。这两句诗出自唐元稹离思，诗为悼念亡妻韦丛而作。,雨果致一位女子宝贝，/假如我是皇帝，我会献出帝矶，/和我的战车，君权和下跪的黎元，/以及我的金冕和斑岩浴池，/以及大海也容不下的舰只，/为了见你一面！假如我是上帝，则献出陆地、空气和波浪滚滚，/献出天使和在我的权利下屈服的妖魔邪神，/以及内部肥沃的深邃混沌，/献出永恒、空间、诸天和大千群伦，/为了你的一吻！,37,思念比永恒的宇宙要久长，比太空的殿宇还高昂，比幻想之国还更加美丽，焦急的心灵深过海洋。思念无边，无穷无尽，你给我留下来的形象，象似神灵塑造的一样，使我永远把你记在心上。你值得思念，但思念一词 无力表达我热烈的心肠，可以说，思念似我在燃烧，在我的心中永远永远激荡。,燕妮，即使大地盘旋飞翔，你比太阳和天空更光亮。任凭世人把我无限责难，只需你对我爱，我一切甘当。,思念（马克思）,区别四：宗教观与非宗教观,在宗教情感上，中国人对于超生死的存在本身没有什么信心，情人死后也就与草木同朽了，等待来世渺不可期，对人死后有无灵魂的不确定、不可知。西方诗歌却并不一样，弥尔顿悼亡妻、勃郎宁展望，都坚信死后会与亡妻在天国见面，天国几乎具有地理的真实性。,落叶委延侧，枯骸带坟隅，孤魂独茕茕，安知灵与无？潘岳同穴窅冥何所望，他生缘会更难期！元稹,苏轼江城子,罗赛蒂（DGRosseotti）在幸福的女郎中，设想他死去的情人倚在天国边境的金栏干上，俯瞰地面，等待下一班天使携带其灵魂升天；诗歌中所描绘的天国，从少女的服饰到圣堂中的七盏灯等，给人的感觉极其真实。,区别五：感情含蓄与奔放,从风格上讲，中国古典爱情诗主要使用的是含蓄蕴籍的表现法。西方爱情诗，大多采用一种开放式的、奔迸的表情法，笔调直率、大胆，往往先写景、然后让感情一泻而出。,无 题唐李商隐相见时难别亦难，东风无力百花残，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干，晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒，蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。,红红的玫瑰英彭斯 啊，我爱人象红红的玫瑰，它在六月里开放 你是那么美，漂亮的姑娘，我爱你那么深切，我要爱你下去，亲爱的，一直到四海枯竭。直到四海枯竭，亲爱的，到太阳把岩石烧裂，我要爱你下去，亲爱的，只要是生命不绝。,这两首诗同样表现爱的执着，彭斯的诗热烈奔放，直接表达要爱到“四海枯竭”、“岩石烧裂”、“生命不绝”。而李商隐却非常含蓄，以“春蚕”和“蜡炬”的意象来表达。,三、中西情诗差异的三种根源,1、社会与文化根源：中国是一个高度伦理化的宗法制农业社会；中国的文化是儒道释综合而以儒家为主；封建仕人追求功名利禄，重规范，不重感情，妇女没有任何地位。西方是一个海洋性的开放体系，有以古希腊的民主制度、基督教的上帝宗教和罗马帝国的冒险精神相统一的文化传统；女性有出入社交场合的自由；西方人比较注重人间的现世的及时行乐的生活。,2、不同的恋爱观和婚姻观：中国传统文化中的爱情受到伦理道德与责任的约束，只重生儿育女，不重圣与灵的结合；中国人重男女之大妨，婚外情是严厉禁止的；中国人重婚姻而轻恋爱，婚恋合一由于种种因素而成为一种不可企及的理想，同时宗教成分很少。而西方人往往将恋爱与结婚当作人生中的一件大事，有“爱情至上”的传统，将爱情看作是一种情感的历险，“婚外情”一般是不受到谴责的。西方人重恋爱，婚恋合一比较普遍，同时宗教成分相当浓厚。,3、不同的诗歌价值观：孔子有“兴观群怨”之说，讲究“发乎情，止乎礼仪”，讲究“温柔敦厚”。而西方，在亚里斯多德的时代，强调诗是客观之再现，强调主观之移情作用：华兹强调“自然”，柯尔强调“想象”，雪莱强调“情感”，济慈追求“美感”，都有一种“唯美主义”倾向。,谢谢大家！下周见,