小学音乐识谱能力.doc

小学音乐“表现识读乐谱能力培养”教学研究王淑洁（北京市第一实验小学，中学高级）引言 有关本课题的话题的思考 曾经听到由一个事件引发的争论：我们国内的优秀合唱团队在参加国际性合唱节比赛中，为了适应其中的比赛环节在规定的时间内演唱一首歌曲，以表现合唱团队对歌曲的演唱和表现能力。结果发现，许多团队的教师在发下乐谱后的第一件事，就是带领学生进行“翻译”把五线谱翻译成简谱，然后进行练习。有的专家认为，这样做是不好的。一个合唱团不熟悉五线谱就不能算作是优秀的团队，因为任何国际比赛的惯例都是使用五线谱的。但也有的专家认为是可以的，因为简谱也是谱，在世界范围内没有人敢说它不是音乐记录乐谱，在亚洲，尤其是声乐歌曲演唱中，简谱的使用是非常普遍的，甚至有的乐器也是有简谱记谱的。 问题一：“五线谱是国际通用的记谱方式吗？” 应该承认，五线谱在当今世界乐坛上的使用率和普及率上是最高的。但作为基础学习者了解、认识乐谱应因地制宜，不一定非要求五线谱是唯一的学习内容。 问题二：五线谱和简谱选择哪个教学更好？ 谱，无非是一种工具罢了。我们的教学课程无意于介入这种争论，但它引发了存在于我们音乐教学中的现象，即有用五线谱教学的，也有用简谱教学的。因此，有的老师纠结：是学五线谱好呢还是学简谱好？学会五线谱对于学生将来的发展音乐学习空间是非常有利，因为更多的专业性、艺术性较强的音乐都是以五线谱形式记录的；而在生活中（我们现在的生活空间）歌曲类的乐谱大多是简谱的，其中包括合唱曲。因此，简谱的学习会使人感到更生活、实用化一些 我的观点：选哪个都可以学好。这并非是“和尚老”的态度，而是我们首先应树立明确的观念怎样把识读乐谱教学落到实处，而不是选择最省力、有效的教学。另外，对于教材的选择，作为教师也是有建议权而非决定权的。 问题三：小学生音乐课不学读谱知识行吗？ 曾经有人认为一个人不会乐谱，不会影响他的音乐表现和与音乐能力的提高。甚至有人举出古老音乐的传承很多都是口传心授的例子，因此并不一定需要记谱学习。但是，我们必须要面对两种拷问：用识读乐谱方式的学习是否扩展了学习音乐者的范围？这里既包括人的也包括时间的。其次，有乐谱的记录是否使得音乐的传承具有更悠久的历史？显然，答案是肯定的。就我们中国而言，就因为没有乐谱的存在而使很多优秀的音乐失传了。比如我们所知道的竹 林七 君子之一嵇康的广陵散，在行刑前的一曲弹奏已成为千古绝唱！今人所留的广陵散没人能够确定那就是同一版本。我们常常吟诵的古诗词又有多少仍能感受到其韵还在，而律无踪呢？作为课程的学习应该遵守课程的法则。音乐课程标准明确在“表现领域”中识读乐谱的分学段标准。【标准】 1 2 年级：认识简单的节奏符号，能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。能够用唱名模唱简单乐谱。【标准】 3 6 年级：结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用的音乐记号。能够识读并能跟随琴声视唱简单乐谱。很显然，小学生音乐课需要识读乐谱内容。教师不仅需要提高对学生识谱能力培养的重要性和对学生学习发展的优势的认识，还要在教学中给予足够重视，研究探讨不同的识读乐谱方式和方法。一、了解乐谱，正视“识读乐谱”教学 1. 有关乐谱的介绍 让我们首先简单地了解一下我的古人记录音乐的乐谱形式。中国民间传统记谱法之一工尺谱，因用工、尺等字来记写唱名而得名。尤其在民间的歌曲、曲艺、戏曲、器乐中应用很广泛。下图古琴演奏用的古琴谱、锣鼓用的锣鼓谱等等。 在教学中教师们不仅常用节奏谱，还“发明”了字母谱（唱名）和图形谱，帮助学生学习音乐。可见，乐谱的重要性由来已久。 2. 简谱的好处与五线谱的优势 简谱学习的好处是：（ 1 ）日常生活中接触比五线谱多，有眼缘亲切感加强；（ 2 ）因为记谱选用的是阿拉伯数字，学生们的情感注意上强烈，容易很快接受它；（ 3 ）低年级的歌唱音域不是很宽，因此，掌握起来比较容易方便。 五线谱的优势是：（ 1 ）音的高低变化在视觉上有明显的表示，对初学学生的音准掌握有示意性；（ 2 ）比较简谱的记谱，音域越宽的旋律反而越是形象化，无论从演奏还是演唱上，都能够帮助学生迅速反应它的音乐基本表现。（ 3 ）对于音乐中的和声、和弦表示更直接、更清晰，更科学化。在音乐的领域里不管你是哪国人，只要拿起同一张五线谱，大家唱出的都是同一个调子。有人说五线谱是无国界的，是音乐中的“世界语”。 了解了我们教学中应用的这两种乐谱，我们就可以因地制宜、相互借鉴地达成好的教学效果。 3. 课堂识读乐谱教学之我见 很多小学师生“谈谱色变”。在实际教学中，老师们确实在识读乐谱上发现学生学习的困难，有的学生能“唱”不会“识”，能“识”不能正确“读”。这让师生煞费苦心却效果不佳。如果在低年级不渗透读谱知识，不培养学生的读谱能力，学生音乐学习的基础问题就没有解决好，到了高年级音乐的学习就会处处碰壁，结果是教师教着费劲，学生学得辛苦，时间长了，兴趣就消耗了。这就是、知识的学习没有铺就平坦的道路，反而成为一堵不透视的墙。 因此，在低年级就打好基础，帮助学生打开识读乐谱之门，培养良好的方法，提高识读乐谱能力是十分重要的。首先，我们要明确识读乐谱的意义，排除不良的干扰。人们常常会有一种“疑义”，那就是“不会乐谱就不能学习音乐吗？”“ XXX 不会乐谱不是照样成为了音乐领军人物吗？”，诸如此类的声音不但干扰了教师的思维，也影响着家长和学生。低年级学生模仿力强，短小的歌曲不用先识读乐谱就可以很快地用跟唱、听唱的方式学会。而识读乐谱是一种全新的学习认知方法，比较而言，比模仿更简便、容易，因此，学生学习的能动性就会弱一些。教师要明确识读乐谱的意义，有意识地、积极地引导学生发现、感受乐谱中的趣味，有效地排除干扰，调动学生积极乐观的学习意识。其次，要抓住低年级学生的心理和学习特点，多用趣味性、鼓励性的方法，引导学生的听辨与认知。 低年级的学生形象思维占主导地位，对新知识的学习依赖于自己的具体经验，因此教师在教学上要尽可能地运用直观的教学手段。 低年级学生好奇心强，活泼好动，有意注意的时间持续不长，且注意力多与兴趣、情感有关，教师在教学中既要注意对学生的“引趣”，还要注意保持他们的兴趣。 低年级学生的学习智能处于快速发展期，他们的记忆力也需要一个不断加强的过程，因此，教师在教学中应讲究练习巩固的方式方法，并保持长期性和循环性。 第三，在识读乐谱教学中，教师务必要把兴趣引导放在第一位。在一些公开课上，我们经常会看到一些老师把识读乐谱的环节处理地非常草率，也许是怕影响整个课堂效果，识读乐谱的环节或者匆匆而过，或根本不到位。学生的识读乐谱有时变成了单纯的背记乐谱。如何提高识谱教学的效率越来越成为教师们感到比较困惑的教学研究点，因为很多学生就因为识谱的枯燥而挫伤了学习音乐的积极性。所以，教师在识读乐谱教学中，应该讲究学习的方法、巩固的形式、练习的变化。二、积极行动，不断改进教学方法 “识谱是打开音乐圣殿的一把金钥匙。”有了它，就如同开辟了一条通往音乐之国的路。我们常说“授人以鱼，不如授人以渔”，只要我们的识读乐谱教学能抓住学生学习情趣，符合低年级学生学习规律，借鉴先进的教学方法，就会有所收获，有所提高。 1. 低年级进行读谱教学的几点做法 听为先，视为辅。 音乐是听觉的艺术，在这一点上没有人有异议。培养学生良好的听觉在音乐学习中是第一位的。“听”不仅仅是一种修养和习惯，更重要的是是一切音乐学习的基石。要在低年级就培养学生良好的“听 听辨 听赏”能力，就必须关注学生的“听”，指导学生学会“听”。识读乐谱的基础不是认识音符的模样、记忆长短和名称，而是“听”出长短、高低、厚重、尖锐等等。这样，对学生以后看到相关联的音符，才会唱好。如果我们一味地追求唱好的办法是模仿、硬背，不仅会损伤学生学习的元气，还收不到准确视唱的效果。 比如，我们就 mi 和 sol 两个音，可以请学生先听高和低，然后帮助他们记录下来， 记录的时候也不必一下就变成两线谱的样子。可以先换成学生喜欢的图形，让他们摆出高低的位置，感受这两个音的关系，用手势示意等等，然后转化为字母谱、简谱都行。 听在前、视跟进的方法可以使学生很快、很容易地把“听”到的音“抓”到，这将给他们的视唱虚席带来益处。【边示范边讲解】 感性前，认识后。 这是低年级学生认知学习的基本原则。学生在学习中无不被情感和感性左右着，学生们喜欢的就会好学，看见的、体验到的就容易理解，肯于接受。否则，就会出现自我情绪障碍，学起来费力、还不见效。 方法上，要指导。 低年级学生的识读乐谱教学，教师要有意识地进行学习方法上的指导。比如歌唱时发音时的姿态、张嘴的形状、身体如何放松等，这些演唱上的方法不是与识读乐谱学习割裂开的，而是相辅相成、相互促进的，可以帮助学生进行有效、好听的表达。比如，学生听音时如何用手势、身体辅助感受等，都是学习方法上的指导。有了方法就为学生营造了进一步提高的空间。 抓音准，慢 + 长。 低年级的识读乐谱不是简单地知道这什么音、唱多长、划几拍子，就完成了任务，识读乐谱要有音准的基础。音准几乎是学生歌唱中要解决的首要问题之一，识读乐谱是歌唱表现的组成部分，当然不能忽视音准。在感受乐谱时就建立学生良好的音准追求，可以为识谱学习带来优越感。抓音准之初的方法是慢和长。“慢”就是不要急于在短时间内学会音阶，要给学生“感受 印象 强化”的过程。（举例）“长”就是不急于使用密集型节奏。保持一个长音的好处是容易达到某一个音的平稳，可以练习学生气息保持，有利于学生的自我倾听，有助于集体演唱的统一。【教学片断】 用节奏，换音高。 识读乐谱与节奏教学连接起来会更富有生气、更有趣。 比如，利用一条节奏进行即兴创编活动，然后再将学生们的“创编作品”写出来，供大家使用的学习会赢得学生们的热烈响应，还有效地尝试了识读乐谱。比如，我们用简单的音进行不同节奏的练习，形成不同的效果，会使学生对音响有新的发现【教学片断】 真功夫，多积累。 “只要功夫深铁杵磨成针。”识读乐谱的真功夫在于多积累，循序渐进地积累。这其中既要有与教材其他相关学习内容相联系的积累，也要有针对识读乐谱练习的积累。教师要善于把握好学习与练习的节奏，调整好局部与整体的关系。尤其是讲究方法、循序渐进地学习，对低年级学生跟重要。 比如，我们在学习 mi 和 sol 两个音后，可以把 la 和 re 对照着学，变化着进行练习；可以把 doi ， re ， mi ， sol ， la 作为一个单元或阶段，通过多种方式不断巩固、运用的进行；还可以作为师生间的合作活动【教学片断】 识读乐谱教学是一个长期性的学习与练习，不必一口吃成一个胖子，也不能因噎废食放弃它。尤其在低年级的识读乐谱教学不要囫囵吞枣、不要走过场，要扎实地积累地进行，这样才能有好效果。 2. 识读乐谱教学的几个注意点 多激励，少“责罚”。 清代教育家颜元说：“教子十过，不如奖子一长。”教师在识谱教学中最忌讳的就是不耐烦、乱责罚。“不会的唱十遍”，“再唱，再唱”的方法不是责罚学生的手段，而是用来指点学生的感悟和辨别的方法之一。心顺则学活，越是激励越有情绪，改进的机会就会越多。 多辅助，少“急躁”。 遇有学生过不去的“坎”，教师要先想问题的出处，变换不同的方法辅助学生学习，千万不要“急躁”。你越急他越慌，久而久之，你急他逃，就容易形成学习上的漠然或对立。真是难以改变的时候建议大家别死较劲，放一放，停下来，变换一下，让思考、理解和吸收都有一个空间。音乐教学也要有平和的心。 多变化，少“单一”。 这主要指的是训练形式。低年级孩子小，注意力和约束力是有限的，所以教学练习不宜长时间进行，两三分钟，有时可以到五分钟，根据需要方法上要多变化，如接唱式【示范】，卡农式【教学片断】，默唱添加式【教学片断】等等。切忌强行堆积似的进行。兴趣被磨损了是学习最大的损失！ 多坚持，少“顶针”。 教师和学生“顶针”的表现有两种：一是教师愿望与实际相差远而着急；二是不讲究方法硬是完成。我们都知道，尽管大家为引发学生兴趣，采取多变化的教学，与歌唱、欣赏和律动等音乐学习比较起来，识读乐谱的学习内容还是比较单调的，低年级学生更是喜形于色。教师在教学中一定要注意多坚持，少顶真。每节课两分钟，一学期、一学年地累加起来，胜于一时的气愤之举。三、关于柯尔文手势与视唱教材 1柯尔文手势 “柯尔文手势”是柯达伊教学法中的一个组成部分，是教师和学生之间进行音高、音准的调整、交流的一个身体语言形式。手势是 19 世纪 70 年代由优翰 · 柯尔文（ John Curwen, 18161880 ）首创的，所以称之为“柯尔文手势”。它借助七种不同手势，通过在身体前方不同的高低位置来代表七个不同的唱名，在空间把所唱音的高低关系体现出来。【教学示范】 其基本作用是帮助学生理解首调唱名体系中音级之间的高低关系、调式音级倾向，使抽象的音高关系变得直观、形象。教师用直观的手势表示出各音的相对高度，引导学生观察手势，掌握音准。在教学过程中，运用恰当的手势能够起到很重要的作用。 在低年级的识谱教学中，运用柯尔文手势能够帮助学生感受音高、记忆音高，在歌唱中还可以帮助学生在意识中找回音高。【教学片段】 2视唱教材的选用 在柯达伊教学法中有一整套梯度渐进的视唱教材。它从两个音开始逐步形成多级音，包括小调、大调等。在我们的教学中可以借用这些视唱练习帮助学生提高识读乐谱能力。另外，我们也可以利用现有的教材内容，进行自我加工节选。比如，找出歌曲主干音级，针对某一乐句的接唱，或选择其他视唱教材的条目。 【教学片断】总之，识谱教学是发展学生音乐能力的重要途径，是持久性的学习，也是需要教师智慧与耐力的学习。