舞蹈的鉴赏课程.ppt

舞蹈概论及作品赏析,第一章 鉴赏导论,舞蹈概论及作品赏析,一、舞蹈鉴赏的本质舞蹈鉴赏是人们观看舞蹈表演时对人体动态美所产生的一种审美活动。欧洲学院派古典舞（芭蕾舞）中腿脚动作,舞蹈概论及作品赏析,二、舞蹈鉴赏活动的条件构成和心里过程条件构成：鉴赏主体、鉴赏客体和鉴赏中介。心里过程：感觉、想象、领悟。三、舞蹈鉴赏的 社会作用1.审美教育作用2.艺术教育作用 雀之灵,舞蹈概论及作品赏析,四、舞蹈鉴赏能力的培养 社会实践、理论修养、鉴赏活动,舞蹈概论及作品赏析,小结与复习1.舞蹈鉴赏的本质？2.舞蹈鉴赏活动的条件构成和心里过程？3.舞蹈鉴赏的社会作用有哪些？,舞蹈概论及作品赏析,第二章 舞蹈的基本原理,舞蹈概论及作品赏析,一、舞蹈艺术的审美特征舞蹈是以人体为表现工具表现特征分为：动作性、抒情性、虚拟性、综合性。公元前510年乐舞嬉戏的场面,舞蹈鉴赏,二、舞蹈作品的内容与表现形式内容与形式、题材与主题、构思与结构、动作与组合、队形与图形。舞蹈生命的绽放,舞蹈概论及作品赏析,三、舞蹈的表现手段 对比、重复、夸张、象征。舞蹈拼搏,舞蹈概论及作品赏析,五、舞蹈的分类以娱乐为目的的三分法：娱己舞蹈、娱神舞蹈、娱人舞蹈以生命为主题的三分法：生存舞蹈、宗教舞蹈、节庆舞蹈 卢旺达人的狩猎舞蹈,舞蹈概论及作品赏析,四、舞蹈的分类以表演形式类别分为：独舞、双人舞、三人舞、群舞以作品形式类别分为：抒情性舞蹈、叙事性舞蹈、戏剧性舞蹈、“交响性”结构的舞剧。舞蹈水姑娘,舞蹈概论及作品赏析,小结与复习1.舞蹈艺术的审美特征？2.怎样理解舞蹈的内容与形式？3.舞蹈的分类法有哪些？,舞蹈概论及作品赏析,第三章 舞蹈名作鉴赏第一节 中国民间舞蹈,舞蹈概论及作品赏析,一、中国民间舞蹈的概念及其特性 民间舞蹈，顾名思义，源自民间的舞蹈。是指在人民群众中广泛流传、具有鲜明特征的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。,舞蹈概论及作品赏析,一、中国民间舞蹈的概念及其特性 民间舞蹈，顾名思义，源自民间的舞蹈。是指在人民群众中广泛流传、具有鲜明特征的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。,舞蹈概论及作品赏析,二、中国民间舞蹈的特性在历史发展的过程中，民间舞蹈也随着社会在不断发展、前进，逐渐形成了自己的六大特性：1、继承性。民间舞蹈保存着许多古代生活的形象特征，积淀着不同历史发展阶段的文化因素。它和人们的传统观念，民俗活动紧密结合，世代相传，不断发展。2、群众性。它是人民群众集体创作的成果。从群众中来，到群众中去。3、自娱性。它是广大人民群众自娱自乐的艺术表现形式，来自人们心中最真挚的情感流露。,舞蹈概论及作品赏析,二、中国民间舞蹈的特性 4、即兴性。它是表演程式规范性不强，舞姿 造型因人而异，随情而发。5、适应性。它是以历史时代为背景，适应着潮流与发展，有着与时俱进的特点。6、地域民族性。它受地域和自然环境的影响具有鲜明的民族风格特点和地域文化色彩。,舞蹈概论及作品赏析,代表作品：红绸舞、荷花舞、孔雀舞、采茶舞、草原上的热巴、俺从黄河来、黄土黄等。舞蹈家代表：戴爱莲、贾作光、张继刚、陈维亚等。舞蹈我生长的地方,舞蹈概论及作品赏析,(一）、汉族民间舞蹈（秧歌）秧歌起源于插秧耕田的劳动生活，它又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌（民歌的一种形式）、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展成为民间歌舞，至清代，“秧歌”已在全国各地广泛流传。为示区别，人们常把某地区或形式特征冠于前面。如“鼓子秧歌”（山东）、“陕北秧歌”、“地秧歌”（河北、北京、辽宁）、“满族秧歌”、“高跷秧歌”等；而南方的“花鼓”、“花灯”、“采茶”以及广东与香港流行的“英歌”，其名称虽异,但都属于“秧歌”这一类型，是从“秧歌”中派生出来的形式。,舞蹈概论及作品赏析,1、东北秧歌：辽宁地区的民间舞蹈有秧歌、龙灯、旱船、扑蝴蝶、二人摔跤、打花棍、高跷等形式，多在一起配合演出，统称为“秧歌”。解放前农村秧歌又扭又唱，又叫唱秧歌；农村秧歌游屯串村，又叫“跑秧歌”；城镇秧歌光扭不唱，又叫“扭秧歌”。,舞蹈概论及作品赏析,2、山东鼓子秧歌：山东秧歌中的鼓子秧歌有“伞、鼓、棒、花、丑”五种角色。其中“伞”分“丑伞”与“花伞”，“丑伞”又称“头伞”，为男性老人打扮，是整个秧歌队的指挥者。“鼓”为武生打扮，是秧歌队的主要演员，人数多，动作复杂，边舞边击鼓，舞起来气势非凡。“鼓子秧歌”即由此得名。“棒”为男性青年，双手执两头有五彩条的木棒而舞。“花”为女性青年，服装仿戏曲中的花旦。“丑”人数可多可少，装扮成“傻小子”、“丑婆”、“县官”、“花花公子”等，即兴表演逗趣。,舞蹈概论及作品赏析,3、胶州秧歌：胶州秧歌的角色是“鼓、翠花、棒、扇花、小嫚”，每种角色均为一对，共五对十个。所有的角色名，都是就他们所持道具和化妆、表演特色叫起来的。既然“鼓”、“棒”、“花”都是角色名，那么“姎哥”更可以是角色名。,舞蹈概论及作品赏析,4、云南花灯：花灯舞蹈是云南花灯的重要组成部分，传统的花灯舞蹈有只舞不唱的如狮舞、猴子弹棉花等，有集体性的歌舞，如连厢、拉花等。花灯戏的行当，原来只有男女二人，以后才分为生、旦、丑三个行当，当花灯戏演出中型、大型的角色众多的剧目以后，又增加了其他行当。,舞蹈概论及作品赏析,5、安徽花鼓灯：是我国淮河流域，特别是淮北一带农村十分盛行的歌舞形式。花鼓灯歌舞艺术包括舞蹈、歌唱和小戏。歌时不舞，舞时不歌。花鼓灯在民间流派众多。就流传地域和表演风格上来看，大致可分凤怀两派。风派讲究男女角色的传情，动作小巧玲珑，优美细腻，怀派讲究动作轻捷，风流洒脱。,舞蹈概论及作品赏析,小结与复习1.中国民间舞蹈的审美特征？2.秧歌种主要有哪几种，风格特点是什么？,舞蹈概论及作品赏析,(二）、藏族民间舞蹈 1、藏族舞蹈体态的基本特征：藏族舞蹈体态的基本特征是坐胯，上身松弛并向前倾。2、藏族舞蹈律动的基本特征：膝部有规律的颤动和曲伸是藏族舞蹈律动的基本特征。3、藏族舞蹈的表演形式：载歌载舞，歌舞一体。“弦子”“踢踏”“锅庄”这三种舞蹈是主要的表演形式，也最具有代表性。,舞蹈概论及作品赏析,(三）、蒙族民间舞蹈1、风格特点：蒙古族同胞主要居住在我国的内蒙古大草原以及东北三省的部分地区，自古崇拜天地山川和雄鹰图腾长期过着游牧、狩猎生活，有着骠悍、强健的体魄和桀骜不驯、勇往直前的民族性格。也被称为“马背上的民族”。动作特点热情奔放、稳健有力、节奏欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、庄重的特点。,舞蹈概论及作品赏析,2、风格特征：（1）基本特征-上身后倾，颈部稍后枕，下巴稍抬，视线开阔。舞蹈的手型以平手为特点，同样给人以开阔大方之感。（2）律动特征-趟拖特点步法和上身的”划圆“（体现了蒙族雄浑、刚毅、端庄、稳健的性格特征。）（3）蒙古族舞蹈典型的舞蹈形象-马、鹰、大雁。,舞蹈概论及作品赏析,3、蒙古族的几个常见的舞种（1）端庄稳健、精深典雅盅碗舞（2）节奏鲜明、粗犷豪爽筷子舞（3）挥巾舞帕、消灾祈福安代舞（4）豪迈畅快、自娱自乐狩猎舞 此外还有“摔跤舞”、“牧马舞”等。,舞蹈概论及作品赏析,“安代舞”在蒙古族传统民间舞蹈中，以其浓厚的民族风格和健康活跃的世术特色，为各族人民所喜闻乐见。舞蹈动作主要有：原地踏脚摆绸或向旁轻移：前倾身甩绸立起后向前“小踢步”迈动：边绕圈奔跑边甩绸；连续做“吸腿跳”步并用力向两旁甩绸等。,舞蹈概论及作品赏析,“筷子舞”流传于伊克昭盟鄂托克旗和乌审召旗，多于喜庆欢宴的场合由男子单人表演。舞者原地单手或双手握一把筷子，随着腿部韧性屈伸、身体的左右晃摆，快速抖动双肩。两臂松驰流畅地用筷子敲打手、肩、腰、腿等各个部位，继而绕圈行进或直线进退。舞姿洒脱利落，击筷动作灵巧多变。至高潮时，边舞边呼号助兴。,蒙古人作品赏析,【编导简介】口敖登格日勒，1957年生于内蒙古，蒙古族。毕业于中央民族大学舞蹈系，一级演员，曾经主演舞剧达那巴拉、蒙古源流等。曾举办个人舞蹈晚会，曾获得第一届全国少数民族舞蹈比赛表演一等奖、创作一等奖，第四届全国“桃李杯”舞蹈比赛优秀剧目奖、园丁奖。蒙古人即其代表作。,蒙古人作品赏析,作品描述】口舞蹈为情绪舞的三段体结构。口第一段，热情奔放。幕启，一位身穿蒙古族长袍的姑娘，优美而有力度地作蒙古味十足的侧身勒马造型。在激昂的音乐声中。她双手提着又宽又长的裙边，时而置于胸前，上下耸肩，时而左右横移挥甩，似骏马驰骋在辽阔的大草原上，展现出蒙古游牧民族豪放、开阔的性格。,蒙古人作品赏析,口第二段，深情委婉。紧接在激烈的音乐之后，合着深沉热情的男中音歌声，姑娘以舒展优美的动作语言来表现蒙古人对大自然对家乡的眷恋。她以悠缓的舞步从舞台深处漫步前来，神态安然。时而以舒缓的柔臂，如深情抒发；时而以干脆利索的提压腕，如低声细语。无论是仰头凝视，还是缓慢走步，无不流露出她对家乡的一片深情。,蒙古人作品赏析,口第三段，热烈激昂。舞者激情奔放，策马挥鞭。火红的舞裙与舞蹈动作融为一体。高低开合俯仰，拧倾的动态形成强烈的动力，层层递进，似地动山摇，震撼人心。就在这奇峰突起的瞬间，音乐和动作戛然而止，舞者的姿态定格在一个向前冲，恰如“挥鞭”的特定造型上。它恰似强音的最后奏响，点睛一般地再现、强化了主题，余音不尽地给人们以力的启示。,蒙古人作品赏析,【作品赏析】口舞蹈根据著名歌唱家腾格尔同名作蒙古人而创作。作品以蒙古舞语汇为素材，采用了“勒马”、“骑马”、“耸肩”、“硬肩”、“碎抖肩”、“提压腕”、“柔臂”等动作，并有所发展延伸。这些动作生动地表现了蒙古民族的气魄和蒙古族人民博大的胸襟以及豪迈奔放的性格。,蒙古人作品赏析,作品的成功之处，在于服饰和舞蹈语汇外化形态上的开掘，使得一个女子独舞释放出强劲的艺术震撼力。口首先在服装上，通过艺术夸张变形的手法，将原有蒙古袍子加长加宽，使得服装不仅更符合角色的形象与舞蹈表演的需要，而且也给观众以充分发挥想象的余地和艺术享受的空间。,蒙古人作品赏析,其次在舞蹈语言上，运用加长加宽的袍子演化出形态不一的摆动走向或胸、肩、含、仰，带动裙摆以中8字线路甩动，似翻江倒海，气势汹涌；或收聚在胸前做“勒马”姿态，似骏马奔驰在辽阔的大草原上，表现出蒙古人成熟深邃的思想及豪放宽阔的性格。,蒙古人作品赏析,另外，在脚步的运用上也很有新意。该作首次在蒙古舞中运用了“悠缓漫步”向前走的步态，以表现蒙古女性的雍容大度，令人耳目一新。舞蹈第二段一开始，舞者双手自然相握，垂放在身前，以“悠缓漫步”的步态，自信地微笑着向前走来，其整体形象，让观众感到走来的是一位光彩照人的个性鲜明的蒙古女性。,舞蹈概论及作品赏析,小结与复习1.蒙古族舞蹈的特点及风格特征？2.蒙古族舞蹈的主要表演形式有哪些？3.作品分析蒙古人,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈1、维吾尔族舞蹈的风格特征口中国维吾尔族自古居住在中国的西北部新疆。它是我国最大的省区之一，有着悠久的文化传统和丰富的艺术遗产，其中歌舞艺术更是绚丽多姿因此自古以来即以“歌舞之乡”著称。口维吾尔族舞蹈与其他民间舞蹈一样来自干生活。维吾尔族人民早先生活在我国北方的大草原，由草原牧骑生活发展到地区的农业生活，在不同历史时期信奉过萨满、摩尼、佛、伊斯兰等宗教。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈这种经济生活和宗教文化在维吾尔族舞蹈中留下了多重的文化印迹，使之既有历史中胡腾、胡旋的风韵，又有萨满跳神的姿态；既有古波斯、阿拉伯舞蹈的神态，又有邻近民族舞风的余味。维吾尔族舞蹈在继承古代鄂尔浑河流域和天山回鹊族乐舞的传统基础上，又吸收古西域乐舞的精华，经过历代新疆各族人民的艺术创造和长期发展与演变，不断追求完善，形成具有多种形式和特殊风格的深受人民喜爱的民间舞蹈艺术。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈口欣赏维吾尔族舞蹈可把握如下风格特点：（I)维吾尔族舞蹈体态的基本特征：强调昂首挺胸、立腰、拔背而产生的立感，给人一种高傲挺拔、外向的感觉。这一体态的形成是经由维吾尔族的第一舞人、杰出的舞蹈家、教育家康巴尔汗的规范而形成的。在这之前，新疆的民间舞蹈，特别是维吾尔族民间舞蹈，对舞蹈的体态不很讲究，大部分处于自然传衍的状态。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈康巴尔汗把在苏联学习的芭蕾舞科学的训练方法及开、蹦、直的形态特点，用来整理自己民族的舞蹈，与维吾尔族的舞蹈相结合，逐步建立了一套较为完整的体系，使得维吾尔族舞蹈不仅具有东方沉稳的含蓄之美，而且亦具备了西方直立向上的美感。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈（2)维吾尔族舞蹈节奏的基本特征：维吾尔族舞蹈节奏，多用切分音、附点节奏和在弱拍处给以强势的艺术处理。如舞蹈动作中的绕腕，头的“挑”，脚步的“三步一抬”动作的后踢步等都是节奏的弱拍时做的，以此突出舞蹈的风韵和民族特点。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈（3)维吾尔族舞蹈律动的基本特征：为膝部规律性的连续颤动和变换动作时一瞬间的微颤，使其动作衔接自然潇洒、柔和优美。口舞蹈动作擅长运用头部和手腕。通过移颈、头部的摇、挑和手部的翻腕、绕腕、击腕等丰富多变的动作，特别是“先正看而后低首闭目”的眉眼运用，构成维巧充分表现出放鸭姑娘在群鸭中愉快劳动的感情，很是动人。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈口维吾尔族的柔软下腰有快慢之分，如著名维吾尔族舞蹈家阿依吐拉表演的舞蹈摘葡萄中的动脖子下腰，像雕塑似的，弯下去很软，起来时却韧性十足，柔肩、手腕、腿等的巧妙配合与变化。常见的下肢动作有垫步、一步一抬身点颤、自由步等，上肢动作有托帽式、提裙式、立腕横手、扶胸式等。各地的赛乃姆有差异：南疆的赛乃姆节奏明快，活泼，深情而优美；北疆的则动作轻快利索，潇洒豪放，幽默风趣。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈口“手鼓舞”是以手鼓伴奏的一种舞蹈形式。它的特点是，在舞蹈中手鼓随舞蹈者动作变化而即兴伴奏。手鼓可以伴奏，同时又可以直接做为表演工具。如获世青节金质奖的摘葡萄就是舞蹈中手鼓与舞蹈紧密配合的一个范例在舞蹈中鼓点节奏与舞蹈动作和谐统一、高度吻合，手鼓音乐快，舞蹈也快，手鼓音乐慢，舞蹈也慢，有时与之相反。它以抑扬顿挫的手鼓音乐和富有感情色彩的舞蹈动作，展现了姑娘在葡萄园中一边劳动一边吃甜酸葡萄时的情景和喜悦的心情。,舞蹈概论及作品赏析,(四）、维吾尔族民间舞蹈口除以上的所述的表演形式外，还有“萨玛舞”、“拉孜库姆”、“夏地亚纳”、“道具舞”等。总的来说，经过历代新疆各族人民的艺术创造和舞蹈工作者的不断追求，维吾尔族舞蹈已成为民族色彩鲜明、风格独特、深受人民喜爱的民间歌舞艺术。,舞蹈概论及作品赏析,一、芭蕾舞的发展概述1、芭蕾舞又称为“足尖舞”，分为古典芭蕾、现代芭蕾和交响芭蕾等。古典芭蕾是专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、舞蹈、哑剧、舞美、文学于一体来表现一个故事或一段情节的舞台表演形式。二十世纪出现现代舞后，对古典芭蕾有很大的冲击，出现了现代芭蕾和交响芭蕾等各种不同的探索和创造，出现了多种风格的芭蕾。所以在二十年代，,舞蹈概论及作品赏析,一、芭蕾舞的发展概述2、“芭蕾”一词也用来泛指以其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管它们在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。芭蕾孕育在意大利，古典芭蕾是以法国学派的形成为背景的。俄国芭蕾由于得到沙皇政府的大力资助以及吸收了俄罗斯民间舞蹈的素材而蓬勃发展起来，从而加速了芭蕾俄国化的进程和古典芭蕾的形成。,舞蹈概论及作品赏析,一、芭蕾舞的发展概述3、芭蕾大师马利马斯彼季帕为俄国排演了46部大型芭蕾舞剧，其中最著名的有唐吉诃德、舞姬、睡美人、天鹅湖等。这些舞剧至今仍然是世界各芭蕾舞团久演不衰的保留节目，深受千百万观众的喜爱。他最著名的三部舞剧睡美人、天鹅湖、雷蒙达使俄罗斯芭蕾舞进人了辉煌时期，成为古典芭蕾的经典。芭蕾史上著名的“彼季帕时代”，开创了芭蕾艺术的新纪元，为20世纪芭蕾的发展奠定了坚实的基础，彼季帕也因此被人推崇为“古典芭蕾之父”。,舞蹈概论及作品赏析,一、芭蕾舞的发展概述 4、中国的芭蕾舞是由戴爱莲先生在英国学成后回国介绍给国内观众的。1954年北京舞蹈学院的成立，正式宣告了中国芭蕾舞的诞生，从此芭蕾艺术得到了蓬勃的发展，并逐渐为我国广大人民所接受、所喜爱。,舞蹈概论及作品赏析,二、芭蕾的风格特征当代社会，舞蹈已成为人们精神生活的一个不可或缺的组成部分。芭蕾舞再也不是贵族或少数人的玩物，她已成为千千万万观众喜爱的艺术。近两年来，首都掀起“芭蕾热”，各大剧场上演的经典芭蕾舞剧交相辉映，全国各地的芭蕾热也随之升温。特别在各大中专院学校，“芭蕾热”已上升至相当强度。,舞蹈概论及作品赏析,芭蕾是一种高级舞剧形式，霓霓白羽足尖飘浮，可以让人倾慕不已。进人充满诱惑力的芭蕾宫殿时，我们如果不了解她的审美特征，不懂得从哪个角度去欣赏她，而只能发出“好看”或“漂亮”等感叹，岂不是太遗憾了？假如我们对其常识多一些了解，那么欣赏起来定会有更深的体味，必然会从中得到更丰富的感受。,舞蹈概论及作品赏析,芭蕾舞作为一种高级舞剧形式，具有特定的技法和风格特征，它的基本特征有以下几点：（1）芭蕾舞的基本特征：可以用“开、绷、直、立、弧、长”这六个字来概括，这是我们欣赏芭蕾舞时首先了解和掌握的。,舞蹈概论及作品赏析,（2）女演员的足尖技巧：芭蕾舞女演员的足尖技巧和脚尖技巧的使用，是芭蕾舞区别于其他舞蹈的显著特征，因此有人将芭蕾舞称之为“足尖舞”。这不但突出了女演员的修长的双腿和轻盈感，而且增加了技巧和表现力。,舞蹈概论及作品赏析,（3）芭蕾高难技巧：舞蹈是一门技巧性很高的艺术，而芭蕾的技巧则被公认难度最高，最难练。芭蕾的技术技巧包括旋转、跳跃、脚尖控制、双人舞技巧等。,舞蹈概论及作品赏析,少儿舞蹈教学一、怎样培养孩子的舞蹈能力二、家长对学舞蹈的孩子能跳就行观念上的误区三、孩子几岁开始学习舞蹈比较合适,舞蹈概论及作品赏析,舞蹈教材介绍：一、中国舞蹈考级教材（北京舞蹈学院）二、浙江省中小学（幼儿）舞蹈等级教材三、中国儿童舞蹈素质与能力培训教程四、少儿舞蹈表现力阶梯教程,