音乐与名作赏析试题 答案.doc

音乐与名作赏析试题答案一、 选择（10分，每题2分）1、 一般来说，人们对待艺术可以分：（B）3种基本的审美态度。A 欣赏、评论、审美 B欣赏、鉴赏、批评 C欣赏、审美、理解 D鉴赏、审美、批评2、作曲家的创作思想和（C）A灵感 B激情 C个性 D实践2、 西汉时期，汉武帝设立了一个音乐管理机构是（C）A诗经 B宫廷音乐 C乐府 D音乐机构3、兰花花是我国哪个省的民歌（A）A陕北 B山西 C宁夏 D青海4、褐色的鹅是外国哪个少数民族民歌（A）A哈萨克族 B维吾尔族 C塔塔尔族 D蒙古族二、 填空（20分，每空1分）1、 蒙古民歌按体裁分为长调和短调2、 音乐的表现体系，即音乐语言，包括旋律、节奏、力度、音区、音色、和声、调式、复调、织体等；3、 劳动号子的种类搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子。4、 、维吾尔族民歌的音乐体系囊括了中国、欧洲、波斯阿拉伯三个音乐体系5、 曲式有乐段、二部曲式、三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式等。6、 传统民歌是以口头创作、口头流传的方式生存于民间。7、 半个月亮爬上来是作曲家王洛宾在我国西北地区所创作的歌曲三、名词解释（20分，每题5分）1、山歌：山歌多在户外演唱，其曲调高亢嘹亮，节奏自由悠长，是劳动人民用以自由抒发感情的民歌种类。 传统山歌最常见的内容是对爱情的讴歌和对苦难生活的倾述。歌词多为即兴创作，其中纯朴的感情、大胆的想象和巧妙的比喻，生动鲜活，真挚感人。2、民间歌曲：简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。在漫长的历史发展过程中，传统民歌是以口头创作、口头流传的方式生存于民间，并在流传过程中不断经受着人民群众集体的筛选、改造、加工和提炼。因此，流传至今的民歌集结了不同时期、不同地域、不同身份、不同经历的人民群众集体的智慧和情感体验。3、音乐形象：作曲家用音乐的表现手段所创造的富有表情的音响，去启发人们的情感，引起听者的联想，从而在脑海中所展现的种种艺术画面。（音乐作品成功的程度决定于听者的联想与作曲家创作意图的接近程度。所谓“艺术画面”则可能是大自然的画面，可能是人物的视觉形象，可能是一个戏剧情节，也可能是某种情感中的生活场景的联想等。）3、 山曲：主要流行在山西西北部及北部一带，当地人也称为“酸曲儿”，意思是它主要唱爱情内容。乐段结构是上下两句构成，唱词多为七字句，常用徵调式和商调式，歌唱时真假声结合。四、简答（20分）1、音乐形象的塑造有哪些手法？（8分）a、自然音响的模拟：用人声或器乐对大自然中、现实生活中一些自然音响的模拟，使人产生联想，体现音乐形象，是一种简明而常见的手法。（欣赏：音乐博览会1）。b、视觉形象的音响勾画：作曲家常常抓住为人们所熟悉的某一方面的特征，用精炼的笔法加以勾画，同样可以将没有自然声响的视觉形象描绘得惟妙惟肖，甚至比亲眼见到更觉印象深刻。（音乐博览会2）c、感情体验的神情描绘：作曲家在表现某种情感时，或对某种场景进行描绘，或对某钟情绪进行渲染，或是某种意境的烘托，或是某种神情面貌的刻画，从而感染听众，产生感情上的共鸣。（人的七情六欲是一种复杂的内心活动，既无自然声响，又无视觉形象。但是人的七情六欲往往和某种精神、某种场景有着直接或间接的联系。如喜则表现为积极向上的情绪；怒则表现为倔强与斗争；哀则低沉、消极、沉思；爱则抒情、温柔；乐则蓬勃、高涨，表现出清春的活力等。音乐博览会21） 总之，塑造音乐形象可以从声态、形态、情态等方面去着意刻画，但具体方法却千变万化，丰富多彩，而且常常是各类手法综合运用，以求音乐形象鲜明生动。音乐形象是乐曲思想内容的直接体现，对塑造音乐形象手法的了解，有助于我们更深刻的理解音乐作品。2、号子的种类有哪些？表现方法是？（7分） 搬运号子：在集体性的运输劳动中，起统一步伐、调节呼吸、振奋情绪等作用，直接与劳动的安全和效率有关。如东北的哈腰挂工程号子：在打夯、打硪、伐木、采石等劳动中使用。欣赏黄河打硪号子、打夯歌 农事号子：一般在农事劳动中唱。如打麦、舂米、车水、薅草等。欣赏舂米号子 船渔号子：其所伴随的劳动有水运、打渔、船务等。欣赏黄河船夫曲、川江船工号子 表现方法直接简朴，音乐性格坚毅、粗犷；3、蒙古族民歌的音乐特点及说出2首其民族代表作品？（5分）音阶：采用中国音乐体系，为五声音阶和七声音阶； 调式：以羽调式和徵调式为主，其次是宫调式和商调式； 旋法：旋律线条常呈抛物线型，一个乐句的高点常常位于中部，另外，音程较大的跳进，是形成蒙古民歌开阔、稳健、剽悍性格的中心环节代表作品：辽阔的大草原、牧歌论述：（30分）1、结合孟姜女欣赏的体会对江苏孟姜女调进行分析。（20分）江苏的孟姜女是典型的“孟姜女调”的形式，它是起、承、转、合的四句体结构，这种结构的特点如下： 四个乐句的落音按一定的调式功能逻辑进行， 1 、 3 句结束在不稳定的音级上， 2 、 4 句结束在稳定音级上；第 1 句常结束在主音的上方五度音上，第 3 句常结束在主音的上方二度或四度音上；第 3 句在音调、结构、旋律线、节奏等方面，与前后乐句形成一定的对比关系；第 2 、 4 两个乐句结束在相同音高的主音上，二者之间或是重复（包括变化重复）的关系，或是有某些相同（相似）的音调。见谱例并分析其结构特点。   时调：在小调中发展得最为规范和成熟。它具有严谨规范的结构，变化丰富的节奏和间调，以及细致讲究的润腔方式。在演唱时一般都有乐器伴奏，演唱的内容及流传的范围非常广泛。流传最广的时调有以下几种：   孟姜女调：又叫春调、梳妆台、十杯酒、思凡等到，是我国流传最广、影响最大的一个民间小曲的基本曲调。如月儿弯弯照九州、尼姑思凡、寡妇祭坟、长工谣、 送情郎、盼情人、小五更等。这个曲调对戏曲、说唱音乐的影响也很大，很多剧种、曲种中都有“孟姜女调”为基础而形成的曲牌，如扬剧中的 梳妆台 、河南曲子中的 阳调 、山东琴书中的 凤阳歌 、吕剧中的 四平调 、四川清音中的 长城调 、广西彩调中的 采花调 等。 2、试述怎样提高音乐欣赏的水平。（10分）1、 细心倾听音乐的音响效果。学会倾听音乐，就要培养自己对音乐的基本要素音高、节奏、力度、音色等的听辨能力。这些基本要素不是孤立地发挥作用而是综合起来，遵循一定的规律组成为旋律；旋律的发展形成一定的乐曲结构；在多声部音乐中，各声部之间又会形成不同的和声、复调和织体效果。倾听音乐就要培养自己对旋律、曲式结构以及多声部音乐效果的整体感受力。由于音乐是时间的艺术，随时间推移而转瞬即逝，因而对乐音的记忆力在欣赏中具有重要的作用。如果在自己的记忆中储存了相当数量的不同风格、不同类别、不同作曲家的音乐主题、片段等，那么在欣赏新乐曲时，就会通过对各种不同作品的比较，更好的感受、理解这个作品。2、 深入体会乐曲所表现的情感内容。优秀的音乐作品，往往都表现了作曲家在一定社会生活中的不同情感体验。因此，在欣赏音乐作品时，首先就要求准确把握音乐作品本身所表现的情感内容，并把对作品情感的体会与自己在生活中所体验过的感情密切结合起来，融为一体，变成切身的感受，这样就能更深地理解作品的情感内容。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”（当代流行歌曲的迅速发展，是音乐个性化的一个显著特征。以往人们熟知的中国艺术歌曲、群众歌曲，其内容大多是超个人体验的时代精神、民族意识、超凡脱俗的诗化境界。而流行歌曲中，大多是平凡的人平凡的事，个人的情爱、心事、忧愁、快乐是表述的中心。歌星现象实际上体现着一种个性化的崇尚。人们把歌星当作一种个性化的化身，对不同噪音、不同表现方式、不同情调的喜好，表示这对某种个性的欣赏，甚至对某一首流行歌曲的偏爱都与内在个性化的选择有一定的联系。）3、 唤起对音乐的想象和联想。音乐擅长表现感情，然而却在直接的表现具体形象、叙事和表现作曲家的思想观念等方面存在着局限性。因此，在欣赏过程中，通过自己的想象和联想来补充音乐所不能直接表达的方面，可以使自己对作品的感受更加丰富、深刻。A、有些作品与文学、戏剧或民间传说有一定的联系，在欣赏时最好先了解与它们有关的文学、戏剧的题材内容与基本情节、再去倾听，就可以根据音乐的表现特点，结合原著情节、内容进行比较合理的想象和联想。B、不具备描述性而主要是表达作曲家对现实生活的感受、抒发其内心情感的作品，虽然作曲家当时都有比较明确的创作构思，但却往往很少或完全不为人们知道。在欣赏时，除努力在了解作曲家的生平、思想的基础上去体验作品的情感内容的同时，可以充分发挥自己的想象力，对音乐进行自由想象。4、 理解音乐作品所表现的思想内容。努力理解音乐作品所表现的思想内容是欣赏中一个极为重要的问题。在声乐作品中由于有歌词的帮助，问题较好解决；而器乐作品（尤其是无标题的纯音乐作品）则要在可能的条件下，阅读一些有关的文字资料，了解乐曲产生的时代背景以及作曲家的生活、思想、创作意图、前人和专家对乐曲内容的研究成果等，通过反复欣赏，加深对乐曲的体会。还有就是，加强各方面的文化艺术修养，对理解音乐作品很有帮助。