探究沂蒙彩印花布艺术（可编辑）.doc

探究沂蒙彩印花布艺术 苏州大学学位论文独创性声明本人郑重声明:所提交的学位论文是本人在导师的指导下,独立进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外,本论文不含其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果,也不含为获得苏州大学或其它教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律责任。论文作者签名: 期:堇盏 趁丝: 塑苏州大学学位论文使用授权声明本人完全了解苏州大学关于收集、保存和使用学位论文的规定,即:学位论文著作权归属苏州大学。本学位论文电子文档的内容和纸质论文的内容相一致。苏州大学有权向国家图书馆、中国社科院文献信息情报中心、中国科学技术信息研究所含万方数据电子出版社、中国学术期刊光盘版电子杂志社送交本学位论文的复印件和电子文档,允许论文被查阅和借阅,可以采用影印、缩印或其他复制手段保存和汇编学位论文,可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索。涉密论文口本学位论文属在?年一月解密后适用本规定?非涉密论文可论文作者签名: 日兰慧导师签名:髦红尘日中文摘要探究沂蒙彩印花布艺术中文摘要沂蒙彩印花布艺术是在沂蒙农村地区逐渐发展起来的民间印染艺术,历史悠久,民国时期在临沂盛行.改革开放以来,逐渐被批量化的印染所取代。如今,大量的机器印染品已经不能满足人们个性化审美要求,人们把目光重新转向了它,但长期的被忽视已经使沂蒙彩印花布渐渐远离人们的生活,只有少数的手工艺人坚持印染,彩印艺术面临失传的危险。本文从探究沂蒙彩印花布的历史与变革开始,运用实地调研和走访老艺人的方法进行探究,分析彩印艺术的现状,总结它的色彩特征、图案构成、造型特点、题材与运用,了解它的制作工艺,并在总体把握的基础上,思考彩印的未来发展之路,并提出自己的见解?传承与创新,开发性传承,保护性创新。关键词:沂蒙彩印花布艺术调查分析艺术美制作工艺发展作 者:盖广慧指导老徐百佳 ,., , 。 , ., , , ,一 ,.: 录目弓 言?.一、主要研究对象和内容.二、研究现状?.三、研究的方法第一章沂蒙彩印花布艺术概况?.第一节沂蒙彩印花布艺术发源第二节沂蒙彩印花布艺术的历史沿革第三节沂蒙彩印花布艺术的现状?第二章沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告第一节临沂市河东区太平镇张明建第二节临沂市兰山区王滨?第三节分析?第三章沂蒙彩印花布的艺术美。第一节沂蒙彩印花布的总体艺术特色?。.沂蒙彩印花布的色彩特征?.沂蒙彩印花布的图案构成?。.沂蒙彩印花布的造型特点?.第二节沂蒙彩印花布的用途与题材运用?.日常生活用品与题材运用?.婚庆用品与题材运用?.祝寿用品与题材运用?.其它用品与题材第四章沂蒙彩印花布的制作.第一节沂蒙彩印花布的制作材料?.工具?.染料?.承印物.桐油?.第二节沂蒙彩印花布制作工艺?。.打版?一.画版.刻版?。.调色。.染布?.第五章沂蒙彩印花布艺术的未来发展道路?.第一节沂蒙彩印花布艺术的现实应用?。.与现代艺术教育的联系?.与市场发展的结合?第二节调研沂蒙彩印花布艺术后本人的思考?。.改进制作工艺?.丰富图案设计.拓展装饰功能?.注重色彩创新一结 语?参考文献攻读学位期间本人所公开发表的论文?.致射?.引 言引 言对象和内容人们的生产生活方式,大规模批量化生产逐渐代替了小规模作坊印染受到严重冲击并逐渐衰落。在当今社会,手工印染品逐渐被,受到了人们的喜爱,耳熟能详的有南通蓝印花布、东北大花布、地区,也流行着一种传统印染花布沂蒙彩印花布,在以前的农村地区,它是人们生活的必需品,还常会出现在一些喜庆场合,比如结婚、祝寿等,为人民群众的生活增加了绚丽的色彩,如今它也给人们带了独特的艺术享受,满足了人们个性化的审美需求。然而,沂蒙彩印花布是如何发展而来的昵有哪些美学特征是如何制作的呢在当地的发展现状如何呢对这门艺术的好奇促使着我进行探究,为了研究这些问题,论文制定了个目标:、介绍沂蒙彩印花布的概况和发展历史。、考察沂蒙彩印花布的发展现状。、讨论沂蒙彩印花布的制作过程和艺术特色。下面的内容就是围绕着这三个目标而写的。二、研究现状目前,国内对于沂蒙彩印花布艺术的研究相对来说比较少,专门研究这一民间艺术的书籍还没有,与此相关的书籍据不完全统计有鲍家虎编著的山东民间彩印花布、张抒编著的传统印染织绣艺术生活尽染、王晓婷编纯朴风情:中国民间美术、李绵璐,王连海编著的民间印染。与此相关的论文有马雪艳和李克林写的浅析山东沂蒙彩印花布的继承与发展,鲍家虎发表于人民画报的山东民间彩印花布一文,杨婧写的红绿映彩印:张明建彩印花布艺术和张爱红发表于艺术与设计理论中的漏印的斑斓:山东临沂的彩印花布艺术一文。三、研究的方法探究沂蒙彩印花布艺术这一课题,需要通过多种方法学习研究,来全面准确地把握这门民间艺术的各个方面,本文主要采用了这几种方法:童墅塑型燮文献研究法:根据一定的研究目的或课题,通过调查文献来获得资料,从而全面地、正确地了解掌握所要研究问题的一种方法。通过这种方法能形成关于研究对象的一般印象,有助于观察和访问,而且能得到现实资料的比较资料,有助于了解事物的全貌。资料查询法:有目的、有计划、有系统地搜集有关研究对象的材料。基本方法是查询与题目相关的书籍与学术期刊,充分利用网络资源下载资料,大量积累与课题相关的资料。实地调查法:对临沂彩印花布的主要生产地和艺人进行实地走访考察,获取第一手资料,收集图片素材以及相关信息。扩大自己的感性认识,启发自己的思维以求新的发现。分析归纳法:通过资料查询和实地调查后,把所获得的信息进行归纳并加以分析,并提出自己的观点。第一章沂浆彩印花布艺术概况第一章沂蒙彩印花布艺术概况我国民间印花布艺术历史悠久,源远流长,在不断发展中逐渐形成了具有地方特色和乡土气息的一门传统艺术。沂蒙彩印花布艺术是在民间印染的基础上发展起来的,它生长在临沂地区偏远的农村,是以手织白色土布为原材料,运用矿物质染料,利用镂空纸版进行手工套印的一种彩色印花布。沂蒙彩印花布艺术的发展受中国社会发展的影响,几经变革,逐渐形成了独有的艺术风格。第一节沂蒙彩印花布艺术发源在纺织品上通过印染花色的方法进行装饰,在我国历史悠久。我国最早在纤维织物上的印花工艺,叫做“画绩”。“画绩”是古代人们用调匀的颜料或染液在织物或服装上进行绘画花纹、描绘图案的方法。古代画绩技法常“草石并用”,即先用植物染液染底色,再用彩色矿物颜料描绘图案,最后用白颜料勾勒衬托。考工记中:“画绩之事,杂五色?后素功。简要地叙述了这一过程。据古文献书经?益稷篇记载:“帝日:予欲观古人之象,日、月、星辰、山、龙、华虫雉鸡作会,宗彝、藻、火、粉米、黼、黻,矫绣以五采图一,彰施于五色,作服汝明。早在商周时期约公元前年一前年,为了表示帝王贵族的尊严和高贵,都要依照一定的制度在他们的礼服、帷帐、巾布、仪仗等物品上,画上相应的图案花纹。因此,周朝天子、诸侯、卿、大夫、士等不同等级的官员,服饰上均有各种复杂图案,这些图案一部分采用画绩工艺。这种装饰手法与其他工艺相结合,对织物进行装饰。例如服饰,上衣纹样用绘,下裳纹样则用绣。鞠朝阳。传统型版印染表现语言研究,北京服装学院自秉,中国工艺美术史.东方出版中心,.,第页探究沂蒙彩印花布艺术第一章沂蒙彩印花布艺术概况图一十二二章.日.月.星辰.山.龙.华虫.宗彝.藻.火.粉米.黼.黻来源:田自秉,中国工艺美术史,东方出版中心,.我国被欧洲成为“丝国,古代劳动人民最早开始养蚕治丝,将蚕丝作为纺织原料并织成彩霞般的锦缎,丝织品种类丰富。染织工艺在我国古代已经有相当高的水平,到了隋唐时期便出现了夹缬、蜡缬、绞缬等丝绸印染的工艺。但是丝绸制作印染费时费工,仍限于宫廷和贵族统治阶级享用, 当时在民间劳动人民一般只能用没有经过印染加工的土布。宋末元初,政府设置棉花专管机构,民间开始广泛种植棉花,元代纺纱织布技术不断进步,使棉布成为人们穿着的主要面料。发达的棉纺织业促进了印染工艺的发展,宋元两代的印染工艺进一步发展,宋代出现了桐油竹纸镂空印花版,染液中加入的胶粉使印染中的防渗化效果更好,这些工艺的改进使印花布在民间也逐步流行开来。宋代的织物印染工艺发展迅速,到了南宋,以夹缬为基础,发明了蓝印花布,影响至今。到了明代和清代,传统印染制作工艺又进一步丰富,我国染料应用技术和复杂的印花技术已经达到很高的水平,出现了单色浇花布和各色浆印花布等工艺。明代染色的分工很细,有专职染坊。如蓝坊专染天青、淡青、月白,红坊专染大红露、桃红,杂色坊染黄、绿、黑等。此外,染色还形成了地域性分工。清代印染工艺十分发达,色彩丰富,有多种印染方法,民间印花布的制作遍及全国各地。总体杨健吾,明代中国民间的色彩民俗,天府新论。年期术 第一章沂浆彩印仡布艺术概况从宋代开始,到清代以及民国时期,在我国大江南北民问创造并普遍流行的印染织物,被人们称为民间印花布。时至今日,在我国民间特别是在少数民族区域,一直保留着传统的染色技艺,像蓝印也叫漏版刮浆、蜡染、扎染、戳印、彩印等传统工艺至今仍旧存在,这些工艺都是以古代的绞缬、蓝央缬和蜡缬等印染技术为基础发展出来的。在我国民间近代最为流行的印花布主要有两种:蓝印花布和彩印花布,前者单纯以蓝靛染料印染,后者以多彩染料印制而成。在山东民间,印染技艺源远流长,并远近闻名。印染花布主要分为,蓝印花布、彩印花布和扎染花布三种类型,彩印花布在其中最为突出,它具有更加浓郁的齐鲁地方特色。据传彩印花布工艺源于秦汉,历代相传,盛于明清,流传至今。山东沂蒙地区是彩印花布的主要发源地之一,在此地起源并流行的彩印花布便被称为沂蒙彩印花布。它主要采用镂空纸板的多色套印印刷工艺制成,乡土气息浓,装饰性强,多用于一些喜庆场合及人们的日常生活。一块块色彩绚丽的彩花布,展现了沂蒙人民的个性和情感,寄托了人们生活的美好愿望,凝聚了民间文化的智慧和精髓,记录了彩印艺术的传承与发展。第二节沂蒙彩印花布艺术的历史沿革我国工艺美术的发展和国家的发展密切相关。工艺美术有着时代印记,因此在民间广受欢迎的沂蒙彩印花布也必然受到社会大环境的影响,几经变话后形成了独具沂蒙地方特色的民间艺术。世纪年代前的抗日战争,敌人的残酷进攻和经济封锁,严重阻碍了解放区的经济生产,破坏了人们的生活。中共中央根据当时的形式,号召解放区军民自己动手,丰衣足食,掀起了轰轰烈烈的大生产运动。大生产运动使工艺美术得到新的发展,染织工艺等应运而生,开创了工艺美术的新篇章。当时中央十分重视棉纺织业的生产,棉纺织工艺取得了丰硕的成果,纺织运动的开展使染色工艺也相应的发展起来。种蓝和制靛工艺普及开来,除了传统的果皮、橡壳、槐子这些传统的染色方法外,还发明了新的染料制作方法,利用狼坡坡草、黑格兰根等植物制出黄、蓝、红、灰、黑等丰富的色彩。农民们自耕自织,印染用的土布、染料均来自乡村,彩印工艺出自民间,第一章沂蒙彩印花布艺术概况 探究沂蒙彩印花布艺术以大红为主,翠绿、桃红、紫、蓝、黄等几色套印,图案丰润,充满了浓郁的乡土气息,价廉物美,深受农民喜爱,一直流传于民间。年、年左右,家织土布又增多,土靛也较多,人们生活水平有了提高,年景好时家家要印染花布。新中国成立后,中国由新民主主义向社会主义过渡,国家开始对设计领域各项体制进行调整以适应新的计划经济体制,纺织业迅速发展,国营印染厂纷纷建立,工艺美术空前发展。这时具有民间艺术特色的印花布受到广泛喜爱,沂蒙革命老区也积极响应国家号召,大力发展民间蓝印花布和彩印花布,印染业在当时十分兴盛。彩印花布因为颜色艳丽夺目,图案喜庆饱满,也受到当地人的喜爱,在沂蒙地区十分畅销,当时一个集市上甚至能找到几十个卖各式各样彩印花布的商贩。文化大革命时期,高涨的革命情绪影响了印花布的发展,沂蒙彩印花布遭受到很大的打压。由于彩印花布多印龙风花鸟等传统图案,因而变成了“破四旧的主要打击对象之一,许多彩印花布作品及制作工具被毁掉,政治思潮使民间印花布的图案趋向单一,军绿、蓝和灰成为当时社会特有的色彩,致使人们用的纺织品十分简单,几乎纯粹的实用功能令老百姓对审美的需求得不到满足。彩印花布的发展举步维艰,并逐渐衰落下来。年代改革开放,新的社会生产生活方式建立,传统的民间印染消失在大小城镇中,然而在经济文化相对封闭的偏远农村还在顽强的延续。随着科技的进步和社会的发展,的确良、人造棉等新兴面料取代了老粗布并日益流行开来,批量化机械印染代替了手工劳动,于是彩印花布逐渐远离了人们的生活。当时彩印花布的利润已经变得微乎其微,从前的彩印花布艺人们迫于生计纷纷转行,手工艺人不再继承和传承这门艺术。如今掌握这门技艺的人就越来越少了。很多彩印花布的图案已经失传,现在市面上大多只能见到以龙凤,福寿、莲花、牡丹等图案为主的彩印花布了。第三节沂蒙彩印花布艺术的现状工业社会使人们的生产生活方式发生了很大变化,大规模批量化生产逐渐代替了小规模作坊式生产,然而随着社会经济不断发展,人们的审美逐渐趋向多元化个性化,大批量的机制纺织品已无法满足人们个性化的审美需求,于是人们又把目光重新转向了民间手工印染彩的印花布。然而许多民间工艺由于长期被忽视,发展缓慢甚至停滞,探究沂嫠彩印花布艺术 第一章 沂蒙彩印仡布艺术概况直至失传。为了顺应时代发展的需求,国家也提高了对传统文化保护的重视。上世纪年代,民间彩印花布艺人重新得到了人们的尊敬,许多民间艺人开始恢复创作,他们纷纷恢复印制印花布。张明建作为沂蒙彩印花布艺术的代表人物,也在年代恢复了创作,他系统恢复了一些失传已久的老图案,并且为这些老图案制作了二十多套新刻版,丰富多彩的印花布又重新展现在了人们面前,沂蒙彩印花布的艺术价值也重新被人们认可。近年来有很多艺术爱好者在保护和传播着这门古老的艺术。比如,张明建的印染工作室就经常有人拜访,新闻媒体工作者也通过广播、电视、图书和报刊积极宣传沂蒙彩印花布艺术,山东美术学院还曾为彩印艺人记录下了整个彩印的工艺过程,作为教学资料,以供后人查阅。在当今的临沂像张明建这样的彩印花布艺人,他们积极发扬传统文化艺术,使彩印花布逐渐重新成为了当地的特色工艺品,他们创作的带有浓郁地方特色的彩印花布,被送往全国各地和海外各个国家进行展出,让越来越多的人了解并喜欢上了沂蒙彩印花布艺术。年月,张明建参加了文化部和中国美术馆联合举办的“中国民间艺术一绝大展,凭借古朴的绝技手艺和独特的艺术造诣,获得了“中国民间艺术一绝”的称号。张明建与韩美林合作的“大鸡图、“凤凰”、“百鱼图等在加拿大展览。年月,张明建的在中国农业博物馆、中国民间文艺家协会、北京市文物局联合举办的“民俗风,乡土韵,奥运情农民艺术展上,将传统彩印花布图案与奥运主题相结合创作了“迎奥运一图图二,获得大奖。可是在沂蒙地区像张明建这样沌一。 玑。的彩印花布艺人毕竟已经不多见,几十年前的彩印花布繁荣已不复存 图二迎奥运摄于张明建彩色花布艺术馆在,一些民间艺术正濒临失传,这些民间艺术出现了边缘化和老龄化等尴尬的境况。如今沂蒙彩印花布艺术面临重重困境:第一,将作坊式生产制作变为工厂化大规模生产存在很多难题。首先,这门艺术大多存在于偏远的农村,老艺人没有足够的资金扩大生产,只能靠种地的收入支撑着第一章沂蒙彩印花布艺术概况 探究沂蒙彩印花布艺术家庭式的印染作坊;其次彩印花布的工艺性很强,如果想保留传统多版套印的特色,需要培养一批工艺熟练的接班人,但在急功近利的今天,虽然老艺人们已经抛弃了以前的只传子孙的授业思想,仍然很少有年轻人愿意以这门收益少出力多的手艺为业,因此很难找到合适的徒弟。彩印花布艺人大都年事已高,很多已经离世,掌握这门艺术的人越来越少,彩印花布已经面临后续无人的困境。第二,彩印花布所需的特殊工具材料已经供应不上。首先,刻版所需的各式各样刀具都是一代代传下来的,有的甚至有百年的历史,很多都已经磨得不成样子,这些刀具都出自一户段姓铁匠,他们家的手艺已经断绝了两辈,其他人包括老艺人们都不知道这些工具的制作方法。老艺人们很担心这些工具如果磨坏了,就没得用了;其次,适合印染的染料越来越少。许多艺人手中的染料都是许多年前珍藏的,使用现在市场上销售的工业染料很难染出理想的效果。第三,彩印花布还缺乏广泛的社会支持。现如今临沂地区的彩印作坊已经很少了,家庭式作坊大多藏于深巷,交通和信息的闭塞使知道这门传统民间艺术的人很少,印制出的彩印花布大多都是乡邻购买,没有广泛的市场支持,因此沂蒙彩印花布还面临销路难的问题。第四,现代化印染技术的普及,使传统手工彩印花布面临极大的冲击。在以前彩印花布是人们的生活必需品,现在其实用性逐渐降低,已经成为了一种珍贵稀有的民间手工艺术品,见过它的人虽然都惊叹它斑斓的色彩,精湛的技艺和神奇的图案,但真正想购买使用或是收藏它的人并不多。沂蒙彩印花布已经渐渐远离了人们的生活,特别是在现在的年轻人中很少有人知道它了。探究沂凝彩印花布艺术 第二二章沂蒙彩印仡布艺术的调查分析撤告第二章 沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告传统民间艺术具有浓郁的地方特色,各地人们的审美习惯直接影响当地民间艺术的发展。沂蒙彩印花布艺术生长于农村,以手纺土布为原料,进口洋靛为染料,受当地人喜爱大红大绿色彩的影响,彩印花布色彩鲜艳,具有鲜明的艺术特点,这也吸引着笔者进行实地考察以探究它独特的美。通过对临沂地区不同地方的染坊做实地调研考察,笔者了解到如今在临沂地区仍坚持印染彩印花布的手艺人,只有河东区太平镇申太平村的张明建和兰山区滨河路的王滨。两人都以印染彩印花布见长,但制作手法截然不同。张明建作为沂蒙彩印花布的代表人物,运用的是代代相传的传统印染工艺,从打版、画版、刻版,一直到印染结束,每一道工序都体现出他精湛的印染技艺,展现了传统民间艺术的魅力;而王滨在传统彩印的基础上,借助现代科学技术,运用丝网印刷技术进行工艺创新,印制的彩印花布同样精彩。第一节临沂市河东区太平镇张明建最初采访到张明建,是在临沂市的孔庙内,沿着孔庙那一排古色古香的小屋走着,便看到了一间屋的上方挂着由艺术大师张仃题词的一块匾?“彩色花布艺术馆”图三,走进屋内,一间十来平米的小屋内,四壁挂满了精美的彩印作品,老艺人正坐在阳光下静静的守着。交谈中我了解到了张明建与沂蒙彩印花布图三彩色花布艺术馆的不解之缘。张明建年生于临沂市河东区 摄于临沂孔庙太平镇,岁开始拜师学艺,从此便开始了五十多年的彩印花布事业。张明建拜师学艺的想法源于他的父亲,因为张明建小时候遇上了“大跃进和“自然灾害,吃饱穿暖都是个大问题,他父亲就一直想给张明建找个赚钱的营生。有一次张明建的父亲在汤头大集上遇到了卖彩印花布的周绍祥老师傅,父亲一眼就相中了这门手艺,就产第二章沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告 探究沂蒙彩印花布艺术生让儿子学习这门手艺的念头。父亲便有意结识和帮助周绍祥老师傅,两人关系好了,同时周师傅也被张明建学艺的诚心打动,最终改变了这门手艺不外传的观念,收张明建为徒。张明健的拜师学艺之路十分艰辛,他家离老师家有十五公里,中间隔着沂河,河水可没到膝盖,他每天都是徒步去师傅家学艺。由于生活困难,严冬时节张明建都是赤脚穿鞋,穿空身袄去老师家,每次过河前要把棉裤脱掉,把腿冻木了再过河,晚上点着洋油灯在老师家学一夜的手艺,到了早晨要给老师担完四挑水,推完磨再回家到生产队干活,回到家时天才刚刚亮。年,经过年学习的张明建手艺已经十分精通,刻出的图案惟妙惟肖,印出的彩印花布,风一吹,花仿佛都离了布图四,于是,岁的张明建正式出师上街招揽生意。张明建印的花布色彩艳丽,线条清晰,造型独特,生意越来越好,最后不用出门就有乡亲甚至邻村的人送布上门,请他加工印制。图四张明建出师前的刻版摄于张明建染坊如今张明建的印染作坊已经搬到了临沂市兰山区小娄庄村,小娄庄村距市中心大约公里,位于西北方向。一个普普通通的村庄,于深巷之中却藏着精美的民间印仡布艺术 第二章沂蒙彩印仡布艺术的调矗分析报告明建的作坊一共有两间屋,一间屋里放着他的珍藏,数千张精致的刻版被分类好分别挂在墙上图五,印制好的彩印花布叠的工工整整摞在床上图六,一卷没有用过的牛皮纸立在墙角,还有一些刚刚画好未经刻制的版。另一间屋便是他的工作室,两张长约米的桌子上,放着一摞还没有用过的白布和一些彩印用的染料、刷子、刻刀等工具。如果不是亲眼所见,很难想像这么精美的艺术品竟然是用这么简单的工具制成的。张明建是临沂地区彩印花布的代表人物,他手上保存着最早和最多的彩印刻版,最早的老刻版已经有多年历史,如今已经有些风化破损了图七,这些版是从周绍祥师傅的师傅开始,一代代传下来的,由毛边纸制成,题材有风穿牡丹、鱼穿莲、猫蹄花和四季花等。他从年轻时就开始刻版,如今积累的各式各样题材的彩印花布刻版达数千张。尽管不需要再靠它们养家糊口,但张明建依然很珍惜它们,如今他趁自己还有精力,打算多刻些图版留给子孙。图五刻版摄张明建染坊 图人彩日作晶摄:张明建染坊第二章沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告 探究沂蒙彩印花布艺术幽七老刻版擞。张明建尔区豕中据资料记载,历史上山东民间的彩印花布的制作方法有两种:凸纹木模版印花和镂空纸版刷印法。因为凸纹木模版印花已经失传,张明建用的是传统的镂空纸版刷印法简称“漏版”。这种方法首先要把各式图案花纹在油纸版上镂刻,然后把刻版平放在布上,一色一版,依次用不同颜色的染料刷印。印染过程中,调色这道工序很重要,可以看出手工艺人的艺术功底,每个人的色彩感觉和对色彩的把握能力不一样,因此同样的刻板,不同的人印出的花布风格迥异。对张明建来说,多年的印染经验和对艺术的探索成就了他独特的色彩风格:色彩饱和度高,搭配协调美观,层次丰富,变化微妙。张明建的彩印之路也鉴证着沂蒙彩印花布艺术的兴衰。“年到年受文化大革命的影响,张明建染坊停止印染,当时怕被查到,他把染料桶都扔进了自家屋后的河里,将河水都染成了红色,许多版也在那时候烧掉了,如今手上的精品老刻版,都是他当年包好了藏到鸡窝才保留下来的;年张明建在家里开始偷偷恢复印染;一直年代后期,随着民间工艺美术的复苏,很多民间艺术学者、艺术家、高校学生陆陆续续来到张明建家里观赏研究他的彩印作品,向他请教沂蒙彩印花布的制作工艺。张明探究沂蒙彩印花布艺术 第二章沂袋彩印花布艺术的调查分析撒告建和艺术大师韩美林合作印制了“大鸡图图八、“大凤凰图九、“百鱼图、“王祥卧鱼图十”等彩印花布作品,其中由韩美林老师设计张明建研究制作的“大风凰,图案十分复杂,张明建通过对图案进行仔细分析,制作了十六块版,最终将大风凰印制成功。张明建通过精湛的彩印技术向韩老师展示了沂蒙彩印花布艺术的魅力,年韩美林艺术展开幕式,他被邀请做现场表演,受到了广泛关注。后来,张明建的作品也相继参加了年文博会,临沂市民间工艺品展,首届山东山东国际艺术节,中国第三届农民艺术展,年在北京举办的全国农民艺术展等,受到高度赞赏。;西;各。:希,.。;象?斟幽八人鸡图 图十王祥卧鱼摄于张明建染坊 摄于彩色花布艺术馆的资料 来源于网络第二节临沂市兰山区王滨家住兰山区的王滨,今年已经岁,一个外表普通的老人,却有着众多称号与头衔,山东工艺美术大师、全国工艺美术突出贡献奖获得者、年被中国民间文艺家协会授予“一级民间美术家称号、临沂市艺术馆高级工艺美术师?他是一位学者型的艺术家,在致力于搜集、挖掘我市的民艺资料的同时,也在美术、中国民间工艺等杂志及众多学术会议上发表了余篇论文。作为研究临沂民艺的专家,他是剪纸艺术大师,多年来他的许多荣誉都与剪纸有关,然而,很少有人知道彩印花探究沂蒙彩印花布艺术第二章沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告布艺术也是他艺术生命中精彩的一页。王滨钟情于彩印花布,与人生经历息息相关。王滨介绍,儿时母亲经常帮别人缝儿时赶制婚庆饰品,在母亲的影响下,他从小就对民间艺术有着非常浓厚的兴趣。市集时,看到民间艺人现场刷印彩印花布,他就充满好奇。年,恰逢中央对外文委收集民间艺术品筹办出国展览,王滨被抽调到山东省文化局收集整理山东地区的民间工艺品。通过对山东省各个县市及一些村庄的实地考察,他搜集了许多彩印花布、民间剪纸和蓝印花布等,看到这些精美的作品,王滨如获至宝,在深厚的剪纸艺术造诣的基础上,他继续研究其它的民间原始艺术并从中学习。这次机会也翻开了他印制彩印花布的精彩篇章,通过搜集的花布纹案,他认真研究探索彩印花布艺术,还在闲暇时尝试着动手印制,掌握了许多有关彩印的技艺。文化大革命期间,王滨收藏的许多彩印作品被当作“破四旧毁掉了。一直到上世纪年代初期,随着国家对文化艺术的重视,开始号召各地搜集整理民间工艺品,举办各类工艺品展览,中国民间工艺复苏并逐渐发展起来了。一直致力于研究和创作民间艺术的王滨重新燃起希望。当时,他还受邀到韩美林在博兴县的工作室,他看到韩老师设计的彩色壁挂,色彩艳丽,图案造型简练夸张,变化无穷,风格独特,富有鲜明的时代精神,此行让王滨大开眼界,这也启发了他进行彩印花布艺术的创新。“艺术是互通的,会剪纸就容易领会彩印花布图案的窍门和内涵。王滨有了新的想法,首先,他将自己擅长的剪纸艺术与传统彩印花布艺术有机嫁接,摸索出彩印的设计创作规律。其次,由于彩印花布采用传统的镂空纸板刷印,制版、画版和刻版工艺复杂,费时费力,工艺相对落后,在此基础上王滨研究开发了“丝网漏印图十一的新工艺印制彩印花布。他突破传统局限,将彩印与剪纸的工艺特点巧妙结合起来,先用剪纸的方法将彩印图案剪出做基础版图十二,再通过扫瞄仪将其输入电脑,然后根据需要设计颜色草稿,最后制成丝网版进行批量印制。通过这种方法印制的彩印花布别具韵味,既具有彩印丰富艳丽的色彩,又具有剪纸艺术构图严谨,线条流畅,刻工精细,手法细腻的特征,制作出来的彩印花布备受关注。王滨的彩印花布是在传统上的创新,造型上多采用面的形式,点和线的运用比较少,具有简洁明快的鲜明艺术特色,每一幅作品都蕴含着深刻的思想内涵。其中比较著名的两幅作品丹凤朝阳图十三和连年有余图十四,融合了彩印花布与剪纸的双重艺术表现形式,图案大方,色彩明快。丹凤朝阳采用丝网漏印的新第一二章沂鼗彩印仡布艺术的调分析报告一只飞舞的凤凰,分别为蓝、紫、红和黑色,四只凤凰的头均朝向中间的太阳,简洁的图案饱含完美、吉祥的意味。 壁挂连年有余是王滨和王乔在共同创作的,作品采用传统民间彩印花布的设计制作方式,图案以四条鲤鱼和八朵莲花为主,圆形的构图方式使画面充满动感,鱼仿佛在画中游。整幅画面以翠绿、桃红为基调,小面积饰以大红、黄色,给人以清新的感觉。这幅作品在第八届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会上获得“百花杯”中国工艺美术精品奖铜奖。王滨对彩印花布艺术的两大创新使彩印形成了新的艺术风格的同时,印刷速度也比民间手工印刷提高了几十倍,他为彩印艺术的推广普及奠定了基础,使彩印完全可以作为民间艺术走向市场,这对于弘扬民间优秀的传统文化,保护我国非物质文化遗产大有裨益。第二章沂蒙彩印花布艺术的调查分析报告 探究沂蒙彩印花布艺术歹,。霞蠢豸篱霞堕。二篮羹图十一丝网漏印摄于王滨工作室 图十二剪纸基础版来源于网络图十三丹风朝阳摄于王滨上作室 图十四背景为连年有余来源于网络第三节分析两位民间艺人,一位是民间艺术的严谨传承者,一位是民间艺术的大胆革新者。在张明建的染坊,我惊叹于原汁原味的制作工艺完整的保留着。古老的刻版、斑驳的手套、磨损的刻刀彰显着民间艺术深厚的历史积淀。张明建的作品题材来源于民间故事传说,图案内容丰富,造型细腻精致,颜色饱和度高,装饰感强,稚拙天成,具有浓厚的乡土气息;在王滨的工作室,我惊喜于民间工艺与现代社会的融合。现代化设备、先进的制作工艺、创新的图案,显示着民间艺术的与时俱进。王滨的作品受剪纸的影响,块面感较强,许多作品注重体现现代美学原理,用色讲究和谐明快,是传统探究沂絮彩印仡布艺术 第二章 沂凝彩印花布艺术的调查分析报告与现代结合的产物。通过对两地的实地调研,我被两种精神感动着?传承与创新,对传统艺术的保护和传承,需要的正是这两种精神。探究沂蒙彩印花布艺术第三章沂蒙彩印花布的艺术美第三章沂蒙彩印花布的艺术美第一节沂蒙彩印花布的总体艺术特色沂蒙彩印花布艺术根植于农村,色彩鲜艳浓郁,图案精细,是以点、线、面的形式组成的传统吉祥图案,图案造型美观大方,构图上追求繁荣与圆满,装饰性强,充满吉祥和喜庆,这门艺术体现着沂蒙人民坚定乐观、积极上进的审美理想。.沂蒙彩印花布的色彩特征色彩,作为一切艺术形式最直观的特征,来源于自然,反应于生活。传统色彩是民族特有的具有地域文化意味的重要元素,是民族自然、社会、审美心理历史积淀的结果,色彩的视觉含义中始终包含着复杂的文化观念。红红绿绿的色彩不仅是沂蒙彩印花布的色彩特征,也是整个民间美术的色彩特点,给人以强烈的视觉冲击和积极热烈的视觉观感,色彩于浓艳中见深沉,这种色彩同时是吉祥、喜庆的象征,它和人们纳福招财、宣子宜寿、避害去疫等基本生活需要和世俗意愿交织重叠。色彩的配搭是沂蒙彩印花布的灵魂,彩印花布艳丽多彩,层次丰富,在用色上讲求“七红八绿十二蓝,彩印花布主要以翠绿、大红、桃红、紫、黄等色套印,后来被作坊的师傅们融入了桔红、蓝、水绿、黑等颜色,使彩印花布的颜色更加丰富了。在用色上全部采用纯色,主要讲究色相的变化,有同一色相的渐变渐退,又有对比色的对应均衡,也有多种色调的组合,相得益彰。通过不同色调的组合,以及同色调的分离这种方法来表现图案的内图十五彩印花布容,如图十五,仙鹤的翅膀就是紫色和黑色两种颜摄于张明建彩色花布艺术馆色的组合,而身体部位的红色以及旁边红色的莲花和深色的叶子,便采用了同色分离的方法。王焕杰,传统色彩对现代纺织品设计的影响,山东纺织经济年期探究沂蒙彩印仡布艺术 第三章沂蒙彩印仡布的艺术荚沂蒙彩印花布在工艺上采用多版套印,一块色彩斑斓的彩印花布最多可达到十六版套色,套色越多对版的严谨度要求越高。彩印花椎的图案讲究层次清晰,套色需要百分之百对准,因彩印用的染料覆盖性强,如果对版不精准,颜色就会互相叠加进而变灰变脏,出现彩印花布中最忌讳的颜色?“老驴皮色即“脏灰色。这种严谨的工艺特点可能是彩印花布普及和传播滞后的一个原因,但这种工艺恰恰能将构图设色复杂的图案表现到位。例如,张明建曾与艺术家韩美林合作创作了一些具有现代装饰风格的彩印作品,恰巧很好地利用了多版套色的工艺,在粗布上表现抽象分割的现代装饰图案,这也为传统彩印花布增添了许多的现代趣味,这种艺术家借用彩印形式进行创作的方法,也推动了传统彩印花布的创新发展,为推广这门民间艺术起到了推波助澜的作用。.沂蒙彩印花布的图案构成传统图案在追求图案的形式美的同时,也十分注重情感的传达。中国传统图案在生活中产生和发展,人们借助它来表达对美好意愿、幸福生活的祈求,带有浓厚的生活气息。沂蒙彩印花布的图案构成要注意以下几点,首先,要在整体把握的基础上,把主花放在显著的位置上以突出主花,使主题突出;其次,画面要有主有次,层次分明:再次,图案花纹要互相穿插,散布得当,不宜出现空档,要做到构图匀称均衡。图案构图饱满,在构成上分为花心图案和花边图案,内容主要由动物、植物和器物构成,在所表现内容里,可以将不同时间、空间的物象进行组合。按照图案的结构可以分为单独纹样、适合纹样、连续纹样三大类。手工艺人印染图案时不仅受主观审美感受的影响,还要考虑到彩印花布所要装饰的对象。彩印花布由单独纹样、适合纹样、二方连续和四方连续这四种图案结构构成。根据彩印花布的用途,通常小包袱、枕顶、桌围、门帘用单独适合纹样:帐檐、褥面用单独纹样并排刷印,构成二方或四方连续图案,并在周围再加印上花边;衣料花布用四方连续的小花图案,被面用四方连续的大花图案;大包袱的图案比较灵活,可以把几个不同的纹样进行组合,拼印在一起,还可以用一个单独纹样或并排刷印,或上下对印,或正反对印,或四方旋转等不同的组合方法刷印包袱面,构成不同视觉效果的图案。为了刷印时灵活运用刻版,手工艺人通常把花心图案和花边图案分开刻制,这样可以根据布的面积扩大或缩小。沂蒙彩印花布的图案大多是古代传下来的,这些古老花样在经历朝代更替变化后第三章沂蒙彩印花布的艺术美 探究沂蒙彩印花布艺术保存下来并形成了丰富多样的图案,多以凤凰、牡丹、莲花、梅、兰、竹、菊、鱼、寿、福等为元素,构成了各种经典的画面,如凤凰戏牡丹、麒麟送子、莲生贵子、洪福牡丹等。例如图十六的凤戏牡丹图中,就是以凤凰和牡丹花为元素,一对飞舞的凤凰围绕着一朵俯视的牡丹花,四个角上又各印有一朵牡丹,其中左右两朵牡丹中间有寿桃、石榴和牡丹花,上下牡丹中间印着含苞待放的花骨朵。花边图案以石榴、莲花瓣和牡丹花瓣相互穿插进行装饰。在传统图案的基础上,艺人们通过对工艺的理解和想象,还会将老图案进行创新,使沂蒙彩印花还原出新生命力。.沂蒙彩印花布的造型特点沂蒙彩印花布在造型上主要采用完全对称和基本对称的形式,整幅画面或上下对称,或左右对称图十六,或上下左右均对称图十七。图案中物体的造型饱满,也惯用对称的形式,体现艺人追求圆满工整的美学思想。彩印的图案继承传统民间造型技巧,运用点、线、面的表现形式组合成装饰图案,构成图案的点、线、面互不连接。点在画面中造型可以起到装饰点缀的作用,对点的运用要注意工整、严谨和简洁:线是最有表现力的造型技法,可以通过不同的排列方式组合成不同的效果;面的表现形式是沂蒙彩印花布最常用的造型手法,没有浓淡变化的单色,均匀地绘制在织物上,表现的两度空间既简洁又单纯。在沂蒙彩印花布的造型中,花心图案主要采用面的形式,大大小小形状不同的色块组成物体的形状,并辅以短线和点进行装饰,使画面更加丰富多彩,例如一朵牡丹花,花瓣和叶子的内外轮廓处留白,并在留白处按照物体的形状用点进行勾勒图十八;在花边图案中,点和线是主要