传统工艺美术在现代室内装饰艺术设计中的运用.doc

传统工艺美术在现代室内装饰艺术设计中的运用 摘 要 现代室内装饰艺术设计风格多变、种类繁多，具有中国民族特色的装饰设计越来越受到了人们的关注。这些装饰设计大量借用了中国传统工艺美术的表现方式，对丰富室内装饰形式和继承、发展中国传统文化艺术有着深远的意义。本文从分析传统工艺美术和现代室内装饰艺术设计的特点入手，通过实例分析的方法，阐述传统工艺美术运用于现代室内装饰艺术设计时应遵循的原则和方法及其价值和意义。 关键词：传统工艺美术 现代室内装饰艺术设计 运用 民族特色 Abstract Key words 目 录 绪论 1、传统工艺美术概述? 1.1 传统工艺美术发展概况? 1.2 传统工艺美术的特点? 1.2.1 实用审美统一特性? 1.2.3 民族传统特性? 1.2.3 材料工艺特性? 1.3 传统工艺美术的审美特征? 1.3.1 和谐性? 1.3.2 天趣性? 1.3.3 工巧性? 1.3.4 寓意性? 2、现代室内装饰艺术设计概述 ? 2.1 现代室内装饰概况? 2.2 现代室内装饰的特点? 2.2.1 室内装饰设计是受羁绊的艺术? 2.2.2 室内装饰设计是使用特性和审美特性并重的艺术? 2.2.3 室内装饰设计是强调形式美感的艺术? 2.2.4 室内装饰设计是体现设计个性的艺术? 3、传统工艺美术在现代室内装饰设计中的运用? 3.1 传统工艺美术对现代室内装饰设计的价值与意义? 3.2 传统工艺美术在现代室内装饰设计中运用的原则和方法? 3.3 传统工艺美术在现代室内装饰设计艺术中的运用实例? 3.3.1 南京湖滨金陵饭店总统套房装饰设计? 3.3.2 南京紫金山庄宴会厅装饰设计? 结论? 致谢? 附录? 图 录 图1： 1-1 屏风昭陵六骏，白银，尺寸：1.2×2.4 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京金陵湖滨饭店总统套房； 1-2 装饰画青花瓷，蛋壳向前，尺寸：1.2×2.4 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京金陵湖滨饭店总统套房； 图2： 2-1 装饰画南京云锦龙纹，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄南京厅； 2-2 装饰画南通风筝，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄南通厅； 2-3 装饰画檀香扇，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄苏州厅； 2-4 装饰画泥人阿福，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄无锡厅； 2-5 装饰画汉画像石，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄徐州厅； 绪 论 近年来，经济的发展促进了办公、商业、旅游、文化、公共、居住等各种建筑的大量兴建，提高生活环境质量的要求日益迫切，室内装饰在我国得到了迅速发展。由于中国的现代室内装饰设计起步较晚，在研究和实践领域都受到了世界上居优势地位的西方设计体系的空前冲击，有中国特色、符合我国国情的现代室内装饰设计的发展受到了极大限制。如何紧跟世界设计潮流、在中西结合的基础上体现中国民族特色的问题受到了越来越多的关注。 当前具有民族特色的现代室内装饰设计理论和实践的缺乏，实质是源于对中国传统装饰设计探索和研究进程的中断。中国传统工艺美术广博精深，充分地进行发掘和运用可以有效地拓展现代室内装饰设计发展的空间。本文从阐述中国传统工艺美术和现代室内装饰的特点入手，通过实例分析来说明传统工艺美术在现代室内装饰设计中的运用价值、遵循的原则和实践方法，为创造具有中国特色的现代室内装饰设计提供指导和借鉴。 1、传统工艺美术概述 1.1 传统工艺美术发展概况 根据国务院颁发的传统工艺美术保护条例中的定义，传统工艺美术是指百年以上，历史悠久，技艺精湛，世代相传，有完整的工艺流程，采用天然原材料制作，具有鲜明的民族风格和地方特色，在国内外享有声誉的手工工艺品种和技艺。 我国的工艺美术是我国造型艺术的重要组成部分，其发展历史悠久，可以说远古先民创造的第一件劳动工具就蕴含着中国工艺美术发展的原始形态，新石器时代的石器、玉器、陶器已鲜明地显示了实用和审美相统一的特征。经过了几千年的发展，工艺美术已经成为门类纷繁，样式众多，风格独特、技艺高超的艺术形式，商周时期的青铜器、汉代的玉器、隋唐时期的、宋元明清的陶瓷、明清时期的木工艺都已经成为中华民族的艺术瑰宝，为我国的艺术史增添了浓墨重彩的一章。 中国传统工艺美术门类纷多，其分类方法也多种多样。比较常用的是按工艺美术材料和制作工艺进行分类，一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺（铜器、金银器、景泰蓝等）、烧造工艺（陶瓷、玻璃料器等）、木作工艺(家具等)、髹饰工艺（漆器等）、织染工艺（丝织、刺绣、印染等）、编扎工艺（竹、藤、棕、草等材料的编织扎制）、画绘工艺（年画、烫画、铁画、内画壶等）、剪刻工艺（剪纸、皮影等）种类。现在习惯上通常将传统工艺美术分为雕塑工艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6 类。 1.2 传统工艺美术的特点 艺术起源于社会生产和实用，工艺美术更是如此。最早的工艺美术，也就是手工艺术品都是日常的生产生活用品，发展到后来才分化成欣赏和实用两大类型，因此它的存在和表现形式以及制作生产工艺，往往依附于不同的生活方式和不同的审美文化。不同的民族有不同的文化，而不同的文化又决定了手工艺术的不同构成方式和表达方式。我国的传统工艺美术在实用审美、材料工艺和民族传统方面都呈现了中华民族的文化特征。 1.2.1 实用审美统一特性 实用性是工艺美术作品内在的实用功能和使用价值，审美性是工艺美术作品所展示出来的外在审美特征，工艺美术生产是物质生产和艺术生产的统一，既满足人们物质生活的需要，又满足人们精神生活的需要，既实用，又美观。实用性和审美性直接蕴含在工艺美术作品中，是工艺美术作品价值的最本质、最核心的部分。与音乐、舞蹈、绘画、雕塑等其他艺术形式不同的是，工艺美术大量的、直接体现着人们生活中的美，是同物质生产浑然一体的艺术，实用性与审美性相统一的特点正是工艺美术的本质特点。传统工艺美术的发展史实际上就是工艺美术产品的实用功能不断完善、使用价值不断提升、审美特征不断更新的过程。 1.2.3 民族传统特性 传统工艺美术反映中华民族特有的艺术观念和审美取向，体现了中华民族文化自身所具有的鲜明个性，是我国各民族生产生活、民俗风情和民族文化的艺术概括和升华。传统工艺美术经过长期的历史积淀形成了基本的艺术形态和制作技艺，并且在世代相传的进程中不断发展。民族传统特性是我国的传统工艺美术与其他民族工艺美术相区别的主要特征。 1.2.3 材料工艺特性 传统工艺美术是经过长期发展形成的工艺品种和技艺，受生产技术、生产工具和生产材料限制很大。传统工艺美术作品的选材以天然原材料为主，制作过程也以手工为主，因而原材料的天然性与手工制作相配，是传统工艺美术的主要特色。经过历代工匠艺人对材料特性掌握的不断深入以及制作工艺程序的不断发掘，不同品种的工艺美术作品，从原材料到制成品都形成了一套完整的、相对固定的工艺流程。传统工艺美术这种特定的工艺程序是人类创造性最核心体现，也是人类劳动价值的最核心体现，由此可见，传统工艺美术并非单指实物形态存在的传统工艺品，也包括工艺品制作技艺。 1.3 传统工艺美术的审美特征 传统工艺美术作品通过不同的工艺语言和表现手法呈现出不同的审美形象。制作者对原材料进行艺术加工来美化日常用品和生活环境，其作品在被使用的过程中，潜移默化地给人以艺术的熏陶。传统工艺美术作品通过审美特征展现审美价值，不但反映了制作者的审美观念，也符合人们的审美意识和精神需求。但总的说来，中国传统工艺美术的审美特征以占社会主导地位的文人士大夫阶层所体现出来审美趣味为主。 1.3.1 和谐性 和谐性是传统工艺美术最主要的审美特征。中国传统艺术思想强调整体的和谐美，即将天、地、人、艺术看作一个生机勃勃的有机整体，重视人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素相互间的关系，做到“天人合一、物我两忘”。中国传统工艺美术呈现出高度的和谐性：外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一，实用性与审美性的和谐统一，感性的关系与理性的规范的和谐统一，材质工技与意匠营构的和谐统一。 1.3.2 天趣性 中国传统工艺思想重视工艺材料的自然品质，主张“理材”、“因材施艺”，要求“相物而赋形，范质而施采”。中国传统工艺美术在造型或装饰上总是尊重材料的规定性，充分利用或显露材料的天生丽质。“天趣性”的要求直接体现为对原材料的灵活运用、对题材的创造性和适宜的工艺手法上，因而中国传统工艺品大多具有自然天真、恬淡优雅的趣味和情致。 1.3.3 工巧性 对工艺加工技术的讲求和重视是中国工艺美术的一贯传统。丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应，并有意识地在两种不同的趣味指向上追求工巧的审美理想境界：去刻意雕琢之迹的浑然天成之工巧性，和尽情微穷奇绝之雕镂画缋的工巧性。除此而外，某些需要对原材料进行再加工的工艺门类，譬如陶瓷和漆器工艺，往往会采取多种复杂的工艺程序赋予其不同的审美效果。 1.3.4 寓意性 中国传统工艺品的外部形态也有表现中华民族的民俗风情和伦理道德的特征。中国传统工艺造物不但要实现物用的感官愉快与审美的情感满足，同时要求实现道德教化的目的，因此，工艺品的造型、体量、尺度、色彩或纹饰往往带有某种寓意。像中国古代的礼器、表示吉祥的图案或纹饰等，都带有一定的象征意义。 2、现代室内装饰艺术设计概述 2.1 现代室内装饰概况 室内装饰是为了满足人们的社会活动和生活需要，合理、完美地组织和塑造具有美感而又舒适、方便的室内环境的一种综合性艺术，是环境艺术的一个门类，又称室内设计。现代的室内装饰强调以人为中心进行设计，大致可以分为两大潮流，一是从使用功能上对室内环境进行设计，如科学地通风、采光、色彩选择等等，以提高室内空间的舒适性和实用性；另一种是创造个性化的室内环境，强调个人的风格和独特的审美情调。本文所涉及到的室内装饰设计内容主要针对后者，其形式一般分为室内陈设和室内装饰画。 2.2 现代室内装饰的特点 室内装饰设计融合了现代科学技术与文化艺术，并与建筑设计、装饰艺术、人体工程学、心理学、美学有着密切的联系。它可以改善空间，对室内空间进行美化和修饰，通过选择与设计，创造一种理想的室内气氛，使人赏心悦目，怡情逸性。 2.2.1 室内装饰设计是受羁绊的艺术 由于室内本身实用和环境的原因，使得室内装饰设计不能像其它艺术创作那样天马行空，而要受到来自实体和艺术方面的诸多限制，这些限制主要有以下几个方面：建筑风格和室内设计风格的制约、室内本身使用功能制约、新材料、新科技和施工工艺水平的制约以及用户审美品味和经济条件的制约等。用形象化的语言来说，室内装饰设计是一种“戴镣铐的舞蹈”。但室内装饰设计仍然需要进行艺术创造，将制约性与创造性有机统一起来。 2.2.2 室内装饰设计是使用特性和审美特性并重的艺术 室内装饰设计要尽可能地按照人的使用尺度最大限度地满足室内的使用功能需求，同时要尽可能地符合时代、民族及用户的审美品味。室内装饰设计不仅要涉及人的动物性方面知识，使装饰设计符合人的生理特点，而且要研究人的社会性方面的知识，使审美设计符合人的心理特点和艺术要求。这就要求设计师应准确掌握室内设计的制约性与创造性特质，坚持功能性与审美性统一的原则。 2.2.3 室内装饰设计是强调形式美感的艺术 从实用意义上讲，作为人们活动空间的装饰，室内装饰设计应该带给人们轻松愉悦的审美享受。用适度的对比手法来调剂室内空间气氛效果、打破室内过分统一的单调感觉，是室内装饰设计在审美上的基本要求，也是常用有效的方法。因而，不管是室内陈设还是室内装饰画都注重外观的视觉形式美感，都具有较为强烈的视觉效果，强化形式美与装饰美，淡化内容和思想性，造型夸张，突出高度的概括性与简练性，色彩简洁，追求象征性。 2.2.4 室内装饰设计是体现设计个性的艺术 不管是公共场所还是家庭居室，现代室内装饰设计已经深入人心并得到了广泛应用。如何避免千人一面，是所有的设计师关注的话题。在设计实践中，设计师不断探索创新，新手法、新理论层出不穷，各种文化艺术元素都得到了充分发掘，个性化越发明显。室内装饰设计风格也因而频繁变化，自然环保、民族特色、异域情调、前卫现代等风格随处可见，呈现出百花齐放、五彩缤纷的局面。 3、传统工艺美术在现代室内装饰设计中的运用 我国现代室内装饰设计起步较晚，真正意义上的中国室内装饰设计发展是在上个世纪八十年代后开始的。随着经济的发展、社会的进步和观念的改变，人们对公共场所、办公区域以及居住空间环境装饰要求越来越高，促进了室内装饰设计的迅速发展。由于当时装饰设计及创作还没有形成较为成熟的观念和较为完善的体系，室内装饰设计局面比较混乱。有些一味照搬外国设计成果追求所谓的“西洋风格”，有些到处堆砌传统装饰样式强调所谓的“民族特色”，甚至与把不同风格、特点的设计元素混杂于一室已达到“中外合璧”的效果，粗制滥造的现象比较普遍。经过十余年的争论、反思和探索，目前，业界基本上已经形成共识：我国的室内装饰要健康发展，就应走一条符合我国国情的现代化设计道路，努力探求中华民族的文化精髓，同时吸收国外先进的设计经验，建立具有现代意识的真正体现中国特色的室内装饰设计理论和实践体系。 3.1 传统工艺美术对现代室内装饰设计的价值与意义 中国传统工艺美术是中华民族智慧的结晶,其中包含着丰富的审美价值、深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，可以为现代室内装饰设计提供借鉴和参考，具有很大的实践意义和运用价值。首先，创造传统工艺美术品的目的就是美化人们的生活，很多制作精良的工艺品在古代就已经作为室内装饰物供人们赏玩，从审美特质上看，传统工艺美术品与绘画、雕塑等其他造型艺术相比，装饰性更强，更适合运用于室内装饰。第二，中国传统工艺美术种类繁多、内容丰富、形式多样，其材料、工艺也保留了一定的自然特征，合理地进行借鉴、运用正契合了当下室内装饰设计多元复合、强调个性的整体状况。第三，中国传统工艺美术留存有许多对生产生活用具进行装饰的技艺，包含了实用的科学性、结构设计的合理性、材料运用的工巧性、技巧的高明性、装饰的趣味性、题材的丰富性、形式的多样性等因素，对设计师激发灵感、丰富艺术语言和思想内涵有深远的意义。第四，传统工艺美术艺术语言丰富，其造型、图案、纹饰极其丰富，主题几乎涉及了世间万物，造型手法涵盖了具象、抽象、半抽象等众多形式，是用之不竭的图库宝藏，特别是大量具有象征性的造型符号与现代室内装饰追求单纯、简洁的视觉效果不谋而合。中国传统工艺美术独特的文化内涵与现代设计差异迥然，如果运用中国传统式样对现代建筑内部空间进行装饰和处理，使传统特色和现代建筑统一，这样的室内装饰既具有鲜明的民族特征，又具有强烈的时代感。 从另一个角度讲，传统工艺美术与现代室内装饰设计结合，也是为自身的发展谋求出路。传统工艺美术以手工制作为主要生产形式，其蕴含的劳动价值量非一般工业品所能比拟。随着生产力水平的提高，传统工艺美术品的实用功能几乎完全被工业品所代替，从实用品转身变成仅仅充当审美对象的艺术品，褪变成为一种“小众文化”，发展空间受到强烈挤压。可以说将传统工艺美术融入现代室内装饰设计，是对中国民族文化艺术进行继承和发展的有效途径。 3.2 传统工艺美术在现代室内装饰设计中运用的原则和方法 在现代室内装饰设计中运用传统工艺美术时，其原则是要符合室内装饰的特点。首先要契合室内使用功能和环境主题，合理适度的进行装饰，使装饰成为室内环境的亮点。第二，传统装饰品要与整体设计风格相适应，和灯光、家具、隔断、植物、陈设等相得益彰，符合整体美的要求。第三，在现代室内装饰设计中运用传统工艺美术元素既不能打破室内的整体性又要突出其现代感，不能把传统装饰进行堆砌而成为古代装饰的简单克隆产品。第四，尽量降低传统工艺美术中不适应现代装饰设计的限制性因素的使用，如玉石、金银器等珍贵的原材料、制作程序过于复杂和表现手法太过精细的工艺品，虽然有独特的装饰效果但都不适合普遍使用，要重视新材料、新工艺、新手法的运用。 在室内装饰设计实践中，应该遵循现代设计观念，将中国传统工艺美术元素融入现代设计理论、结构体系中，创造出符合现代人的审美情趣、思维方法的室内装饰。最基础的方式是将传统工艺美术的造型、图案、纹饰直接引入到室内装饰设计方案中，对传统装饰进行解构与重组，或者对材质、工艺和表现手法进行替换，延续其审美形式。在掌握了中国传统装饰艺术的造型方法、特点、规律之后，可以进一步对传统元素进行革新和再创造，通过抽象、变形或增加新的表现方式，产生新的形式和效果。最有创新价值的方法是将传统工艺美术精髓真正融人到室内装饰设计中，不囿于传统装饰的现有形式，探索并创造出新的符合中国传统文化精神造型方法，真正实现室内装饰设计的中国化。这就要求我们充分挖掘中华民族丰富的文化资源，吸纳古今中外的文化精髓，在设计理论和实际实践上大力探索，不断拓展传统工艺美术的进步空间。 3.3 传统工艺美术在现代室内装饰设计艺术中的运用实例 在实际的运用中，现代室内装饰设计艺术主要从三个方面吸收传统工艺美术的养分，即传统工艺美术的材质元素、主题元素和地方文化元素。常见的装饰设计往往将上述三个方面综合运用，把传统工艺美术的材料、母题和有民族和地方特色的统一在一件作品之中。传统工艺美术内容极其丰富，用不同的方法进行综合运用，对丰富装饰设计的表现形式大有裨益，因此，带有传统风格的室内装饰设计也是作品繁多，形式新颖。本节内容将主要以商业场所有一定代表性的室内装饰设计作品为例，分析传统工艺美术不同的表现方式。 3.3.1 南京湖滨金陵饭店总统套房装饰设计 南京湖滨金陵饭店是一家与自然环境完美结合的高档商务型酒店，以宋明江南殷实人家的庄园为建筑样式，在典雅华贵的整体氛围中透露出自然的和谐与温馨，独具灵动怡人之感。作为一家五星级酒店的总统套房，其装饰设计不但要强调豪华、气派和档次，更要通过装饰设计来渲染其深厚的人文特色。因此设计师在材料和工艺上有极高的要求，可以用雕镂画缋来形容。图1-1 是会客厅的一件屏风陈设，作者采用西安碑林博物馆的昭陵六骏浮雕石刻图案为主题，辅以描写六匹骏马的词赋，用白银浇铸的手法，与石刻作品相比，该作品保持原作的生动传神，用块面结构代替了部分线条造型的处理方法，更加突出了厚重与气势。图1-2 是另一件装饰作品，作者采用了明清时景德镇官窑的十件不同造型的青花瓷器为母题，用蛋壳镶嵌的技法进行表现，既体现了青花瓷的细腻致密又使得纹样的凹凸感、立体感更加显著。这两件装饰作品的主要色调和房间的整体风格一致，在房间中处在比较显眼的位置，起到了画龙点睛的作用。 3.3.2 南京紫金山庄宴会厅装饰设计 图2-1 至图2-5 是紫金山庄不同宴会厅的一组装饰设计，设计者运用了刻漆贴金工艺制作了装饰画，根据不同宴会厅的名称采用了富有地方特色的传统文化元素主题。图2-1 是南京厅的装饰设计作品，作者在设计中结合了南京云锦龙纹和荷花灯纹样，图2-2 是南通厅的装饰设计作品，作者借鉴了南通出产的七星风筝和蓝印花布的图形元素，而在苏州、无锡和徐州厅，所采用的装饰设计元素则是檀香扇和木雕窗格、阿福泥人和汉画像砖（见图2-3、2-4、2-5）。整组装饰设计通过结合地方物质和人文特产来体现地方特色，作品自成一体，保持了不同的宴会厅装饰风格的一致性，让装饰作品和室内环境设计相得益彰。 这两组装饰设计作品虽然都是在商业场所使用，但是由于具体的使用场所不同，作者在材料和表现形式上也作了不同的处理。与第一组总统套房的装饰相比，宴会厅的人员流动量大，停留时间短，宴会厅的装饰在图形处理方面相对更加抽象简单、通俗易懂。这也正说明了，对于装饰设计艺术来说，只有与室内环境适合的作品才是好的作品，适度的装饰是应该坚持的基本原则。 结 论 中国传统工艺美术是包含着丰富的审美价值、深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，可以为现代室内装饰设计提供借鉴和参考，具有很大的实践意义和运用价值。吸取中国传统工艺美术的材质元素、主题元素和地方文化元素并对现代建筑内部空间进行装饰和处理，使传统特色和现代建筑统一，对创造既有鲜明民族特征又具强烈时代感的现代室内装饰设计作品意义重大。传统工艺美术运用的具体方法多种多样，但是要符合室内设计的使用功能和环境主题，或繁或简，采取合理方式手法适度地进行装饰。 致 谢 在毕业论文即将完成之际，我想首先应当感谢我的导师张连生、单德林两位教授。两位老师帮助我确定了论文的选题，给了我许多启发性的建议和意见，并且指导我完成了本文的写作。在两位老师的关心和教导下，我顺利地完成了研究生学业，他们献身教学教育实践、不断追求艺术真谛以及继承发扬中国传统工艺美术的执著精神对我影响巨大，他们传授的知识和方法让我终身受用。 设计学院吴海卓、黄厚石两位老师在资料搜集和论文修改过程中给了我很大帮助，对他们表示衷心的感谢。 设计学院张丹青老师帮助我完成了论文的编排，一并致谢。 附 录 参考书目： 图 1-1 屏风昭陵六骏，白银，尺寸：1.2×2.4 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京金陵湖滨饭店总统套房； 图 1-2 装饰画青花瓷，蛋壳向前，尺寸：1.2×2.4 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京金陵湖滨饭店总统套房； 图 2-1 装饰画南京云锦龙纹，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄南京厅； 图 2-2 装饰画南通风筝，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄南通厅； 图2-3 装饰画檀香扇，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007年，陈列于南京紫金山庄苏州厅； 图2-4 装饰画泥人阿福，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄无锡厅 图2-5 装饰画汉画像石，刻漆贴金，尺寸： × 米，作者：张连生、单德林，2007 年，陈列于南京紫金山庄徐州厅