北京市文化创意产业发展摘要.docx

北京市文化创意产业发展模式研究以集聚区为案例姓名：王继来申请学位级别：硕士专业：工商管理指导教师：王铁栋201103摘要文化创意产业是知识经济时代的新兴产业。发展文化创意产业是促进北京市升级产业结构、转变经济增长方式的重要途径，是推动北京市成为世界级城市的内在要求。北京作为中国的首都和政治、文化中心，具有发展文化创意产业得天独厚的优势。2l世纪以来，特别是“十一五”期间，北京市文化创意产业保持了快速良好的发展态势，规模不断扩大，效益不断提高，建成了一批水平高、有特色的文化创意产业集聚区，形成了比较完整的行业和空间布局，同时也暴露出了一些不足。本文首先辨析了文化创意产业研究中的一些核心概念并介绍了北京市文化创意产业的总体现状，然后对北京市两个行政区、四个集聚区的文化创意产业的发展模式进行了案例分析，在介绍了国内外其他一些地区相关产业的发展经验和发展模式的基础上，为北京市更快更好地发展文化创意产业提出了建议。关键词：文化创意产业，文化创意产业集聚区，发展模式第1章文化创意产业的概念辨析11 国内：从“文化事业”到“文化产业”再到“文化创意产业"21世纪之前，我国没有“文化产业”或“文化创意产业”的提法，只有“文化事业"的提法。“文化事业”顾名思义，其只看到文化的意识形态性，强调的是文化领域的研究创作和提供文化公共服务，没有考虑到文化的商品属性和产业特征，限制了文化发展的内在动力和外部推动力。随着我国社会主义市场经济体制改革的不断深化，文化产品的不断丰富、文化功能的不断多元，同国外文化交流的日益密切，特别是对外文化贸易逆差的不断扩大，文化逐渐显示出其“产业"的一面。2000年10月，党在中共中央关于制定国民经济和社会发展第十个五年计划的建议中首次提出“文化产业”的概念。随后，党的十六大报告又强调：“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径。”2003年9月，中国文化部制定的关于支持和促进文化产业发展的若干意见，将文化产业界定为：“从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。文化产业是与文化事业相对应的概念，两者都是社会主义文化建设的重要组成部分。文化产业是社会生产力发展的必然产物，是随着我国社会主义市场经济的逐步完善和现代生产方式的不断进步而发展起来的新兴产业。”2004年3月，国家统计局制定了文化及相关产业分类，对“文化及相关产业”的定义是：“为社会公众提供文化娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。"该分类还首次规范了文化及相关产业的范围。这一范围包括：新闻服务，出版发行和版权服务，广播电视电影服务，文化艺术服务，网络文化服务，文化休闲娱乐服务，其他文化服务，文化用品、设备及相关文化产品的生产，文化用品、设备及相关文化产品的销售等9大门类、24中类、80小类(见表11)。表11 我国文化产业及相关分类一览表项目产业名称产业说明1新闻服务新闻服务2出版发行和版权服务书、报、刊出版、发行；音像及电子出版物出版发行；版权服务3广播、电视、电影服务；广播、电视服务；广播、电视传输：电影服务4文化艺术服务文艺创作、表演及演出场所；文化保护和文化设施服务：群众文 化服务：文化研究与文化社团服务；其他文化艺术服务5网络文化服务互联网信息服务6文化休闲娱乐服旅游文化服务；娱乐文化服务7其他文化服务文化艺术商务代理服务；文化产品出租与拍卖服务；广告和会展文化服务8文化用品设备及相关文化产品的生产文化用品生产、文化设备生产、相关文化产品生产9文化用品设备及相关文化产品的销售文化用品销售、文化设备销售、相关文化产品销售(资料米源：根据国家统计局2004年3月发布的文化及相关产业分类整理得到)2006年9月，国家“十一五"时期文化发展规划纲要中，进一步将影视制作业、出版业、发行业、印刷复制业、广告业、演艺业、娱乐业、文化会展业、数字内容和动漫产业明确列为九个重点发展的文化产业门类。2006年12月，北京市统计局、国家统计局北京调查总队联合制定发布了北京市文化创意产业分类标准，在国内率先明确提出了“文化创意产业”这一概念“以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。"上海市有关部门采用“创意产业"的提法，将创意产业定义为“以创新思想、技巧和先进技术等知识和智力密集型要素为核心，通过一系列创造活动，引起生产和消费环节的价值增值，为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业”。（1）广州市统计局创意产业课题组认为，文化创意产业是由“文化”、“创意”、“科技”三者深度结合形成的产业集群，它既联系于文化，又区别于文化，更强调创造、创新、创作，其重要特点是能够创造出更多的文化导向和对产品研发、推广的带动作用。（2）香港第二届特区政府在首份施政报告中，将文化创意产业定义为“文化艺术创意和商品生产的结合”，包括表演艺术、电影电视、出版、艺术品及古董市场等12个行业。（3）台湾地区将“文化创意产业”定义为“原自于创意或文化积累，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业”，并界定了文化创意产业包括的13个行业。（4）必须指出，国内目前对“文化产业"、“创意产业”、“文化创意产业”的概念并不存在明确的区分，其概念外延基本重合，经常交替使用。（1）冯梅， 中国文化创意产业发展问题研究，经济科学出版社，2009年lO月第1版，第14页。（2）吴1竽东，吴琼， 文化创意产业概论，中国绛济.版社，2010年1月第1版，第67页。（3）吴存东，吴琼，文化创意产业概论，中国经济出版社，2010年1月第1版，第7页。（4）吴存东，吴琼， 文化创意产业概论，中国经济出版社，2010年1月第1版，第7页。12国外：“创意产业"概念的产生及变化1944年，法兰克福学派阿多诺(Theodor Adono)和霍克海默(Max Horkhemier)在启蒙的辩证法(Dialectic of Enlightenment)-书中首次提出了“文化工业(Culture Industry)"的概念。有趣的是，阿多诺和霍克海默认为“文化工业”是一个贬义词。他们认为，文化产品在工厂中被以标准化的生产方式大量制造，并通过报纸等大众传媒传递给消费者，使政府可以通过新闻媒体对大众进行政治宣传，实行思想控制，最终使文化不再具有批判社会现实的功能，反而成为统治者控制社会的工具。进入20世纪90年代，在“新经济(New Economy)"（5）这一大背景下，“创意产业(Creative Industries)”这一新词汇被提出。1997年，一位23岁的英国年轻人马克·来昂纳多(Mark Leonard)在一篇写给英国政府的题为不列颠重建我们的身份(Britairr-Renewing OurIdentity)的建议书中第一次使用了“创意产业”(Creative Industries)这个名词。同年，英国工党从竞选中胜出，新任首相托尼·布莱尔(Tony Blair)迅速改组了内阁，由英国文化、媒体和体育部(Department for Culture，Media and Sport，DCMS)成立了“创意产业工作组"(the Creative Industries Task Force，CITF)，旨在提倡、鼓励和提升人的原创力在英国经济中的贡献度。1998年，该小组(CITF)发布了创意产业发展路径纲要(Creative Industries Mapping Document)，首次提出了“创意产业”的概念，即“那些缘于个人的创造力、技术和天分，通过运用知识产权，创造财富和增加就业潜力的产业”，并分析了英国创意产业的现状，确认了广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等13个行业为创意产业。（6）（5）所谓“新经济”是建立在信息技术革命和制度创新基础上的经济持续增长与低通货膨胀率、低失业率并存，经济周期的阶段性特征明显淡化的一种新的经济现象，百度百科，Http:/ (6)吴存东，吴琼，文化创意产业概论，中国经济出版社，2010年1月第1版，第3页。素有“创意产业之父"的英国经济学家约翰·霍金斯(John Hawkins)(2001)主张将“创意产业”一词限定为“脑力劳动占主导地位、劳动成果拥有知识产权的产业。”霍金斯把“创意”分为四类，分别是专矛lJ(Patent)、版权(Copyright)、商标(Trademark)和工业设计(Industry design)，他认为这个定义比文化、媒体和体育部(DCMS)“只认版权不认专利、只认广告不认市场营销的做法要更为合理。据此，他提出创意产业应包括广告、建筑、艺术、设计、研发、软件、视频游戏等15个行业。英国“创意产业"概念的提出引起了世界上存在“创意产业"的其他发达国家的高度关注，并随后纷纷提出了自己的创意产业战略发展规划。尽管由于历史沿革及文化背景的差异，不仅各国(地区)对“创意产业”的定义不同，在行业界定和分类标准上也是有所出入：如欧盟、日本将创意产业称为“内容产业”；美国、加拿大、澳大利亚将其称之为“版权产业”；新加坡等国则采用英国“创意产业”的提法；韩国则称其为“文化产业”。(见表12)表12 部分国家对文化创意产业的称呼及行业界定国家创意产业的范围美国版权产业核心版权产业(Core)以创造、制造、分销和展示创意材料为首要目的的行业，核心版权产业(Core) 包括：报纸、图书和期刊、动画、录制的音乐、音乐发行、广播和电视以及商业和娱乐性计算机软件。部分版权产业(Partial)只在某一属性或部分上可以享受剑版权保护的行业，包括：纺织品、珠宝、家具、玩具和游戏。边缘版权产业(Non-dedicated Support)把版权产品或非版权产品分销剑消费者或商家手中的行业，包括：运输服务、通信、批发商和零售商。在统计上这类产业的产值只有一部分可以划归为版权产业。交叉版权产业(Interdependent)生产、制造和销售那些有利于创造、生产或使用版权资料的设备的行业。包括CD机、电视机、个人电脑以及使用依赖产品(包括空的录音介质和一定规格的纸张)的生产商、批发商和零售商。加拿大(版权产业)核心版权产业出版和文学、歌剧和音乐制作、动画和电视、电影行业、广播和电视、软件、数据库和新媒体、广告服务。非核心版权产业支持或是与核心版权行业相互关联的行业。澳大利亚 (版权产业) 核心版权产业动画、录音、音乐出版、图书、期刊和报纸出版、软件(包括数据处理、商业应用和交互式娱乐软件)、音乐和剧院产品、摄影、商业艺术和展示服务、广播、电视和有线广播行业。部分版权产业纸质文具制造(日历、明信片等)、建筑、调查和广告服务。版权分销产业部分的批发和零售行业、信息存储和恢复服务、电影和视频分销服务、图书馆、博物馆和音像租赁商。英国(创意产业)广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播日本（内容产业）内容制造产业个人计算机、-T作站、网络；电视、多媒体系统建构；数字影像处理；数字影像讯号发送；录像软件；音乐录制；书籍杂志；新闻；汽车导航休闲产业学习休闲；鉴赏休闲；运动设施、学校、补习班、体育比赛售票；国内旅游；电子游戏：音乐伴唱时尚产业时尚设计、化妆品新加坡(创意产业)文化艺术表演艺术、视觉艺术、文学艺术、摄影艺术、手工艺、图书馆、博物馆、画廊、档案、拍卖、文物遗址、艺术表演场所、各种艺术节及其他艺术辅助事业等设计广告、建筑、网络和软件、制图、工业产品、时装、室内外装修等媒体广播(包括电台、电视台和有线广播)、数字媒体(包括软件和电脑服务)、电影和录像、唱片发行和媒体印刷等韩国(文化产业)影视、广播、音像、游戏、动画、卡通形象、演出、文物、美术、广告、出版印刷、创意性设计、传统工艺品、传统服装、传统食品，多媒体影像软件、网络(资料来源：根据宋泓明，文化创意产业集群发展研究以北京市朝阳区为例的分析中表l美国、英国、日本和新加坡对创意产业的界定，上海经济研究，2007年第12期：刘莹，北京创意产业集群化发展研究中表11各国或地区对创意产业的定义，北京工业大学硕士学位论文，2008年5月；雷李军，北京市创意产业集聚发展研究中表21各国或地区创意产业称呼及范畴异同表，北京机械：厂程学院硕士学位论文，2008年1月，整理汇总得-N)此外，联合国教科文组织(UNESCo)也对文化创意产业进行了界定，即“依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值的产品，并具有创造财富和就业潜力的产业。它包括文化产品、文化服务与智能产权三项内容。（7）联合国教科文组织的这一定义只包括可以进行工业化生产并符合系列化、标准化、生产过程分工精细化、消费大众化等四个特征的产品及相关服务，如书籍、报刊、电子出版物、视听制品等，不包括舞台演出和造型艺术。（7）冯梅， 中国义化创意产业发展问题研究，经济科学fI；版社，2009年10月第l版，第13页。13本文对“文化创意产业”的定义笔者认为，在上面提到的诸多名称中，“文化创意产业"这一名称本身就包含了“文化、“创意”、“产业”三个不同内容，涵盖了更广泛的文化经济活动，在中文语境早弥补了“文化产业”和“创意产业”的片面性，既强调了该产业集群中的“文化要素”，又突出了“创意源头"的核心作用，同时更加注重产业链的意义，强调了该产业的经济价值主要由文化价值来决定，其内涵更丰富，定义更明确，故本文采用“文化创意产业"这一提法。其概念内涵采用上文提到的北京市的定义，即“以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群”。同时，为统一研究口径，本文采用北京市文化创意产业的行业分类标准，即，文化创意产业分为文化艺术；新闻出版；广播、电视、电影；软件、网络及计算机服务；广告会展；艺术品交易；设计服务；旅游、休闲娱乐；其他辅助服务九大类。其中，第一大类文化艺术包括：文艺创作与表演，艺术表演场馆，文物及文化保护，博物馆，纪念馆，图书馆，档案馆，群众文化服务，社会人文科学研究与试验发展，文化艺术经纪代理；第二大类新闻出版包括：新闻业，书、报、刊出版、制作和发行，音像及电子出版物的出版、制作和发行以及图书及音像制品出租；第三大类广播、电视和电影包括：广播，电视，有线和无线广播电视传播服务，电影制作与发行，电影放映；第四大类软件、网络及计算机服务包括：基础软件服务，应用软件服务，其他软件服务，网络服务和计算机服务；第五大类广告会展包括：广告业，会议及展览服务。第六大类艺术品交易包括：贸易经纪与代理，首饰、工艺品及收藏品批发和零售；第七大类设计服务包括：建筑工程勘察设计，城市规划管理，其他专业技术服务；第八大类旅游、休闲和娱乐包括：旅游服务和休闲娱乐服务；第九大类其他辅助服务包括：文化用品、设备及相关文化产品的制造和销售，以及文化商务服务。（8）（8）2006年12月北京市发布的文化创意产业分类标准。14 文化创意产业集聚区的概念141什么是文化创意产业集聚区2006年12月，北京市文化创意产业领导小组办公室部署制定了北京市文化创意产业集聚区认定和管理办法(试行)(以下简称办法)，首次提出了“文化创意产业集聚区"的概念并规定了集聚区认定的7个条件。办法认为，文化创意产业集聚区是指“集聚一定数量的文化创意企业，具备一定的产业规模和自主创意研发能力，具有专门的服务机构和公共服务平台，能够提供相应的基础设施保障和公共服务的区域。办法规定，文化创意产业集聚区的认定应符合以下7个条件：(一)有完整的集聚区建设和发展规划，并且该规划符合北京市文化创意产业发展规划；(二)有鲜明的产业特色和定位，并且已经集聚了一定数量的文化创意企业，集聚区的产值、交易额等经济效益指标居于同行业领先地位；(三)区内文化创意企业拥有一定数量的自主知识产权，原创产品占有一定的市场份额，有良好的品牌影响力；(四)有合理规范的管理机构和运营机制，能够有效组织开展集聚区的建设、管理和运营；(五)有较完善的基础设施和生产环境，能够为文化创意企业开展创意研发、设计生产和流通交易等活动提供适宜的硬件环境保障；(六)有功能完善的公共服务支撑体系，能够为入区企业提供企业孵化、关键共性技术研发、融资中介、交易推广等公共服务；(七)有良好的产业发展前景，具有符合文化创意产业生产规律的产业形态，入区企业具有较高的成长性，能够引领相关文化创意产业的发展。（9）142 “集聚区”与“园区”的关系从北京市部分“文化创意产业集聚区”与“园区”重合主要为科技型文化创意企业集聚区的事实上看，我们可以简单的说，部分集聚区实质上就是园区。只不过园区需要政府批准授权使用，且先于集聚区命名而存在。学者孔建华(2008)，认为，园区是集聚区中管理相对比较规范和成熟的一类集聚区，是高级别的集聚区。与园区相比较，北京市文化创意产业集聚区具有开放性和独特性：它不仅包括因为创意个体和工作室的集聚而形成的集聚区(前端)，也包括因为特定文化产品生产、制作而形成的集聚区(中端)，还包括因为不同种类艺术品的收集和交易而形成的集聚区(后端)。北京市在集聚区评审中强调创新原则，体现了发展文化创意产业的新视野。（10）9）北京市发展和改革委员会，http：wwwbjpcgovcnywpdfzghzcfb201009t682492htm10）孔建华，北京义化创意产业集聚区发展研究，中陶特色创：会土义研究，2008年第2期，第909l页。143北京市文化创意产业集聚区分布截至目前，北京市分三批，共认定了30个文化创意产业集聚区。这30个集聚区已覆盖到北京市全部16个区县¨，涵盖了文化创意产业的全部行业领域。(见表13)本章结语本章首先辨析了国内外有关“文化事业”、“文化产业"、“文化创意产业”、“创意产业”、“内容产业”、“版权产业”等重要概念，介绍了这些概念的产生和历史沿革，然后明确了本文采用的概念和相关行业的分类标准，最后介绍了“文化创意产业集聚区”的概念及北京市文化创意产业集聚区的最新分布情况，为进一步深入分析北京市文化创意产业的发展模式奠定了基础。第2章北京市文化创意产业发展现状21 北京市文化创意产业总体发展现状北京市发展文化创意产业有着得天独厚的条件。作为全国的政治、文化中心，北京经济基础雄厚，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。北京有着超过3000年的建城史和850多年的建都史（12），是世界著名的历史文化名城，也是中国“五大古都"之一。（13）目前，北京市人均GDP已超过1万美元（14），为发展文化创意产业打下了坚实的经济基础。此外，截至2009年末，北京市有88所高等院校，352所科研机构，科技活动人员达45万人，2009年博士硕士毕业生总计58780人，在校的博士硕士生达209494人（15），为文化创意产业的发展提供了大量的人才储备。一方面，全市文化创意产业总体发展态势良好：2009年全市文化创意产业实现增加值14899亿元，同比增长1066，高于全市GDP现价增速4个百分点，占当年GDP的1226，从业人员1149万人，资产总计95353亿元，同比增长1523，收入合计59857亿元，同比增长1004，已经是名副其实的支柱产业。（16）(见表21)（12）北京建于西周初年，时称蓟，钮燕国治下，建都于公元l 153年，是年金海陵王迁都燕京，改称金中都，作者注。（13）中国五大古都：北京、洛阳、西安、开封、南京，作者注。（14）数据来源：北京市统计局国家统计局北京联合调查总队网站，(2010北京统计年鉴， 表2一I地区生产总值(19782009)http：wwwbistatsgovcnnimain20lO-tinicontentmVl8 0201htm（15）数据来源：北京市统计局困家统计局北京联合调盘总队网站，(2010北京统计年鉴， 表181：教育基本情况(1978-2009)http：wwwbistatsgovcnnilmain20iO-tinicontentmV287 1801ahtm，表19-4科技活动人员情况(2008)http：www,bistatsgovcnnimain20lO-tlnicontentmV335 1904htm，表186全市分学科研究生情况(2009)http：wwwbistatsgovcnnimain20lO-tinicontentmV294 1806htm（16）数据来源：北京市统计局国家统计局北京联合调查总队网站，(2010北京统计年鉴， 表228：文化创意产业活动单位基奉情况http：wwwbistatsRovcnnimain2010-tinicontentmV422 2208Htm(资料来源：北京市统计局国家统计局北京联合调查总队网站)另一方面，北京市各个辖区的文化创意产业发展却很不平衡。其中，朝阳区和海淀区无论从文化创意产业的单位数、集聚区数量、从业人员数量，还是文化创意产业利润总额都占全市相关指标的很大比例，相比其他城区占明显优势地位。(见表22)相比海淀区，笔者认为朝阳区的市级文化创意产业集聚区无论从数量，还是从涉及的行业广泛度，都更具有代表性；在其他城区中，笔者认为原宣武区特点鲜明。宣南文化是北京文化的精粹，是老北京文化的缩影，是老北京文化最醇厚、最地道和最具魅力的部分。接下来，本文以朝阳区和原宣武区为例，并分别聚焦四个不同发展模式的集聚区，进一步分析北京市文化创意产业的发展模式。22 北京市文化创意产业重点城区的发展情况221 朝阳区朝阳区是北京市国际交往的重要窗口、是中国与世界经济联系的重要节点，其现代化、国际化程度在北京首屈一指，其文化创意产业发展拥有无可比拟的区位优势。区内汇集了北京市70的涉外资源，包括114家世界500强企业，159个大使馆以及世界银行、联合国工业发展组织(United Nations IndustrialDevelopment Organization，UNIDO)等驻华机构，同时聚集了全中国70的外资银行、90的驻京国际新闻机构。此外，朝阳区还是北京85的国际大型会展的举办地。在文化创意产业发展的推进方式上，已经形成了“政府引导、市场运作、企业主体参与的发展模式”。（17）截至2009年8月底，该区共有规模以上文化创意企业单位1839家，18月份实现收入6879亿元，18月实现利润28亿元，资产总计12562亿元，吸纳从业人员156万人。其中新兴媒体行业发展速度较快，电子出版物出版及制作实现收入同比增长663，音像及电子出版物发行同比增长242，电影制作及发行同比增长423，无线广播电视传输服务同比增长1 78。(18)朝阳区在发展文化创意产业上，提出要“建设三大中心、发展六大重点产业，实施国际化战略。”所谓“三大中心”是指：要将朝阳区建设成为版权投资中心、版权交易中心和展示体验中心。其中版权投资中心的重点建设项目有：CBD国际金融区，金盏金融服务区和一站式服务体系升级；版权交易中心的重点建设项目包括：国际版权交易中心、潘家园古旧艺术品交易拍卖中心、798艺术区现代艺术品交易基地、甜水园图书交易基地、三间房国际动漫文化产业交易基地、大环文化区、版权交易服务体系公共平台建设等；展示体验中心的重点建设项目包括：奥体核心区国际博览体验区、国际健康管理中心、朝阳公园蓝色港湾等。所谓“六大产业”是指：传媒产业、古玩艺术、演出及展示、时尚消费、设计与咨询、版权服务。(19)其重点项目包括：（CBD-1）定福庄国际传媒产业带、通惠河"作者从2010年11月第五届北京文博会J：领取的宣传册北岸1292三问房创意生活园区中了解到以1：数据。18同17。”顾江，文化产业规划案例精析，东南人学.版社，2008年1月第1版，第101106页。15文化产业带、会展产业带、绿色生态文化产业带和科技创意产业带。所谓“实施国际化战略”就是要充分利用朝阳区现有的国际化优势，按照国际化城市要求做大做强文化创意产业，立足国际视野，拓展文化创意产业的国际市场，进一步扩大开放，加强国际交流。为此，朝阳区政府提出了五大规划实施保障措施，包括：强化政策支持，深化体制改革，完善服务体系，加快人才引进和培养，加强文化安全管理。不过，不容忽视的是，朝阳区文化创意产业的发展也面临一些挑战：比如其文化创意产业的产值占全区GDP的比重偏低(约为6，全市相关指标已达1226)，人均产值和人均利润不高，说明产业整体还处于劳动密集型阶段；集聚区内企业间没有形成相互关联、相互依存的专业化分工协作体系；区内科研能力弱；企业之间长期以来各自为战，交易费用高，没有形成基于共同地域背景的人文网络；对现有产业资源潜力和核心竞争优势的挖掘还不充分；市场环境还需要进一步培育和优化。总体看来，朝阳区文化创意产业仍处于打基础和起步发展阶段，呈现出企业加快聚集、产业发展波动性大、抗风险能力低、对区域整体经济贡献不显著等特点。222原宣武区原宣武区东接天安门广场，西临北京西客站，南有北京南站，北与著名的金融街相邻，是宣南文化的发源地，文化底蕴深厚，是北京建城和建都的肇始之地。北京市近些年出台的城南行动计划，加大了对城南地区政策倾斜的力度。2009年全区文化创意产业实现增加值293亿元，占北京市总额的2；比上年同期增长28，落后北京市84个百分点；占全区生产总值比重94，落后北京市32个百分点。其近三年文化创意产业总体发展态势见表23。表23 20072009原宣武区文化创意产业年度增加值、所占比例及增幅(资料来源：根据原宣武区区文创办副主任王志忠的讲话稿(2010年全区文化创意产业发展重点工作情况的汇报整理得到)2009年，原宣武区文化创意产业增加值小幅增长，但利润大幅下滑。1至11月共实现利润08亿元，较2008年28亿元同比下降717。其中，新闻出版业利润降幅达636，软件、网络及计算机服务领域利润为一119亿元。虽然设计服务和广播、电视、电影领域利润增幅在10倍以上，但利润额均在1000万元左右，规模和影响有限。新闻出版领域中书、报、刊出版发行利润降幅最大，达627。软件、网络及计算机服务领域中网络服务的利润为一117亿元，占该领域总亏损额的绝大部分。(见表24)表24 2009年原宣武区文化创意产业九大领域利润增速情况为扭转落后局面，发挥后发优势，原宣武区在文化创意产业发展战略上提出了“有所为，有所不为”的思路。具体的说，就是“项目引领带动、资源集成放大、科技优先扶持、机制主体保障”。所谓“项目引领带动”，即确立重大文化创意产业项目，带动局部或行业整体发展；所谓“资源集成放大，即立足街区或行业，将关联因素一并纳入建设范畴，通过创立载体或“打包"运作方式，将零散“珍珠”串联成串，扩大社会影响力；所谓“科技优先扶持”，指对具有较高科技含量的企业和企业项目，优先引入、重点支持；所谓“机制主体保障”，即梳理文化创意产业运行机制，首要推动“责任主体到位”，其次建立责、权、利相统一的工作机制。具体的措施，包括：一是进一步制定和完善文化创意产业相关政策和规划，发挥政策规划的引导作用。以广安产业园、琉璃厂历史文化创意产业集聚区和天桥演艺产业集聚区为突破口，研究制定业态选择、空间布局和产业发展等专项规划；二是积极培育骨干文化企业和重大文化项目，提升宣武文化创意产业的影响力和竞争力。涉及项目包括：广安产业园文化标志大厦、西南护城河文化城史带、天桥南区公建、琉璃厂古玩艺术大厦和东方文化交流中心建设、安徽会馆、大观园整体规划；三是打造精品文化经贸活动，搭建高端交流平台，提升文化创意产业国际影响；四是建设原宣武区文化创意产业孵化园群，打造综合性服务平台，培育引导产业集聚发展；五是优化项目征集和资金支持方式，进一步用好文化创意产业发展专项资金，发挥财政资金的示范和引导作用；六是健全完善体制机制，加强针对性调查研究，把各项建设任务落到实处。：o23聚焦四种不同的文化创意产业集聚区的发展模式231 北京市文化创意产业集聚区的分类有关如何对北京市现有的文化创意产业集聚区进行分类，学界有不同意见。王晖(2010)在北京社会科学上撰写的(-IL京市与纽约市文化创意产业集聚区比较研究中指出，北京市文化创意产业集聚区的发展模式可分为：文化趋同型集聚、区位因素型集聚、垂直关联型集聚、水平关联型集聚四种；李箭锋(2008)在其学位论文文化创意产业的集群问题研究中从集聚区的成因上研究，将这一分类变为政府主导型、市场主导型、历史主导型三种；范周(2009)在“思考与前瞻：当前经济状况与文化产业发展趋向高峰论坛”上曾以北京为例将中国文化产业园区的业态分布分为“空降型政府主创并统一管理”、“池塘型企业自动集聚，自行孵化后由政府接管”、“大树型根植于某一区域的特定文化”、“蜂聚型企业因行业龙头入驻蜂拥而来"四种模式；北京市社会学院的赵弘、唐勇(2008)认为北京文化创意产业集聚区有四种模式：一是依托原有资源提升模式，如琉璃厂文化街、中关村科技园区等；二是全新规划建设模式，如CBD定福庄国际传媒走廊，北京市DRC工业设计创意产业基地等；三是原有资源改造利用模式，如798艺术区；四是资源聚集自发形成模式。典型例子如宋庄原创艺术与卡通产业集聚区、潘家园古玩艺术品交易园区等。21笔者综合比较以上多种分类方法后认为，赵弘、唐勇的分类比较符合客观实际，按此方法对北京市现有的集聚区进行分类，可以做到“不重不漏”，故笔者选择此种分类方法，并结合具体案例，对北京市文化创意产业集聚区的发展模式进行比较分析。20原宣武区区文创办副主任千忐忠(2010)(2010年全区文化创意产业发展重点工作情况的汇报，第7-13页21Jl齑勇、赵弘等，北京文化创意产业集聚区建设研究，北京市经济管理干部学院学报，2008年3月第233卷第1期，第1114页19232依托原有资源提升模式以琉璃厂历史文化创意产业集聚区为例。“依托原有资源提升模式是指一些区域已经具备了发展文化创意产业的主要条件，通过在原有资源中加入一种新的要素或依托原有资源拓展新的产业领域，提升原有资源的利用价值，打造新的产业链条，形成文化创意产业的集聚效应。2321发展历程与现状琉璃厂历史悠久、底蕴深厚，充满传奇色彩，承载了北京3000多年的建城史和850多年的建都史。早在辽代初期琉璃厂就已经存在，之后的元、明、清三代均在此建立琉璃窑厂，康熙三十三年后窑厂逐渐被废除并迁移至现在门头沟的琉璃渠村，但“琉璃厂”的地名得以保留下来。琉璃厂是因烧琉璃而得名，但这里的文化街市却是在政治和经济的相互促进下逐渐形成的。明成祖朱棣迁都北京后，这里就开始汇聚了一批在朝为官告老不愿还乡的江南人士，终同在各自兴建的斋堂里吟诗会友，考据金石、鉴赏古玩字画。清朝实行“满、汉分城居住”后，大量汉族在朝官员、文人墨客、商人巨贾云集于此，全国各地的会馆纷纷在此兴建，各地的书商也在此设摊、出售藏书，进京赶考的举子们也就集聚于此，正所谓“九市精华萃一衢”。琉璃厂遂逐渐发展成京城最大的笔墨纸砚、诗书画印一条街。2008年4月，琉璃厂文化创意产业园区入选北京市第二批文化创意产业集聚区，填补了集聚区在文化旅游领域的空白，使有着780多年历史的琉璃厂地区重新焕发青春，成为集中国书画艺术创作与交流中心、艺术品产权交易中心等五大中心于一身的文化创意产业基地。而琉璃厂文化街无疑是该集聚区的核心地带。目前，琉璃厂文化创意产业集聚区内汇聚了41l家以文化创意产业为主营业务的经营单位，其中老字号著名商标企业54家，国家文物鉴定中心2个，艺术品年交易额35亿元，相关就业人数6000多人，年利润额2亿元。集聚区内的产业集群、辐射带动和品牌影响已经初步形成，业态布局比较完善，涌现出一批知名品牌和企业，特色产品、特色活动、专利技术更是不胜枚举：如，瀚海拍卖公司，“荣宝斋”的木版水印和古籍装帧，中国书店的古旧图书，戴月轩的湖笔制作，汲古阁的古玩复制，一得阁的墨汁配制，肄雅堂的古籍修复，大唐万邦的数字分色、墨色合成复制中国古代书画的专利技术、厂甸庙会等。厚重的历史积淀和新兴创意因子的有机结合，加上政策的扶持，琉璃厂已成为北京当之无愧的“艺术心脏”。概括的说，琉璃厂文化创意产业园区的发展模式有以下几个鲜明的特点：一是区域文化特征十分明显。典藏传统文化沉淀，文化氛围之多元，文化产品之丰富，使其拥有别处无法比拟的文化资源。这些文化资源大致有三类：一是种类繁多的极具收藏价值的传统器物，如古董、古籍、手工艺制品等；二是名人故居、会馆、庙宇、四合院、胡同相对集中；三是丰富生动的典故、故事、现象、风俗等人文遗产。这些文化特征是琉璃厂的“魂”，其巨大的包容性、融合性和辐射性使琉璃厂的每一处角落都散发着北京传统文化的古香古韵。二是文化商人成为琉璃厂发展的传承载体。琉璃厂汇集了大批的专业文化人才，而他们无一例外的拥有另一种身份商人。他们可能是掌柜的、手艺人，也可能是职业经理人，他们是某一文化领域内的技术专家甚至是学术专家，同时又是经营专家。他们是琉璃厂发展的中坚力量和传承载体，是琉璃厂独有的特色人才。三是老字号的品牌效应。琉璃厂在发展的过程中，形成了像荣宝斋和中国书店这样的优质品牌。荣宝斋前身为“松竹斋”，迄今已有300多年的历史，其木版水印画行销全球，帧裱艺术驰名中外。改革开放后，它在坚持传统核心业务竞争力的同时，努力探索现代企业的发展模式与传统经营模式的结合，树立“荣宝”特色品牌，在单一的产业链上成绩斐然。中国书店是老国营企业，1952年成立，其主要业务范围是收售古旧书刊、碑帖拓片，经销新印古