插图设计（全套ppt课件）.pptx

插图设计,2,本课程通过教学达到理解和掌握基础知识、基本方法、材料与技能。通过作品欣赏，选择绘画主体，掌握插图的创作方法和表现技巧，为专业设计服务。,插图设计概述插图的应用领域及分类插图的表现形式插图的设计准则插图设计的设计风格插图的创作,|目录,| 插图设计概述 |,一、插图设计概述,1、西方插图的概念 插图，原本有“举例说明、例证、图解、注释”的含义，欧洲的插图最初大量运用在宗教读物方面。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,2、中国插图的概念 在位于世界东方的中国，“凡有书，必有图”的观念从古到今都深入人心。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,3、现代插图的相关概念,现代插图艺术就是将书籍、文章的内容或者企业的产品、服务性质与机构形象等信息元素的内涵，以绘画、电脑剪辑合成、图形文字以及图表说明等技巧和形式加以表现，具有相对独立意义的视觉造型符号，可称之为“插图”。,插图与插画,思考插图与插画有什么区别？,插图的内涵却宽泛的多，其中包括插画。简言之，只要是与文字同时出现，穿插在印刷媒体上的图形形态，均可称为插图。 现代插图的含义已经从过去狭义的书籍插画的概念变为广义的插画的概念，即文字的作图部分，包括绘画插图、摄影图片、图标以及抽象的图形符号，均被统称为插图。,4、插图的历史演变 一提起插图，人们总是将它与书籍联系起来，这是非常自然的。我国运用“插图”加以传播，己有很长的历史，最早的插图是从“出相”、“全图”发展而来以版画形式出现的。佛教自印度传入我国后，佛教美术也逐步兴起，为宣传教义而在经书中用“变阳”图解经文，因此，运用版画插图这种形式就再恰当不过了。目前史料中记载我国最早的版画作品，有唐肃宗时刊行的陀罗尼经咒图。,刊记确切年代的则有唐懿宗咸通九年（年）王介为二亲敬造普施之金刚般若经所附的扉页画（上页图）。这是一幅相当成熟的作品，可以推测在它之前还有一段发展的历史。到了宋、金、元时期书籍插图有了长足的进步，插图的应用范围扩大了，经、史、子、集四部里差不多都有插图，不少文学作品、医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图，并出现了彩色套印的插图。明清时期，可以说是古代插图大发展的时期，这时一篇文字中就安排了一幅或多幅插图，尤其是小说，如全相平话三国志中就有许多精美的插图。,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格、出现了建安、金陵、武林、徽州、吴兴、苏州等门派。许多大画家都参与了插图的绘制、如唐伯虎、仇英、任渭长等。就形式而言，插图的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图（单面、双面、多页连式、内封面或扉页画和牌记等。到了清代石印印刷术的运用，加上“回回书”中插图的广泛流行，“绣像画”的产生突破了唐代壁画的本生故事画、佛教故事画的格局，树立了自身独立的风格。,在我国漫长的插图发展的历史进程中，留下了不少传世的经典之作，大家耳熟能详的，如晋代大画家顾恺之的女史箴图、洛神图、列女传；宋代画家李公麟的九歌；明代画家陈洪绶的九歌图、西厢记、鸳鸯冢、水浒叶子、博古叶子；清代任伯年的剑侠传、高士传、列仙酒牌；肖云从的离骚图和上官周的晚笑堂画传等，都是弥足珍贵的艺术上品。,我国古代插图的历史演变，可以把它看作是版画发展史，同时，也可以把它看作是民间年画史。民间年画的制作方式也是版画的制作方式，只不过民间年画更早地独立成为一种商品，用途与书籍有所不同。按照现代对插图的广义理解，民间年画实际上是商业插图的前身。 欧洲的插图历史与我国相似，最早也是用于宗教读物之中，宗教团体把文字和书籍看得十分神圣，认为书籍是神的精神容器，因此，不惜功本地加以装饰，甚至不惜使用金色和银色。书中以花草、鸟兽、以及人物作装饰纹样的花体字母己具有插图的特征，配合精心描绘的插画，对装饰经书，解释经义，传播教义起到了不小的作用。后来，插图亦被广泛运用于自然科学书籍、文艺书籍和经典作家的文集等出版物中。,年英国出现了最早的印刷广告，作者是威廉卡克斯通。但世纪的法国曾颁布过一条法令，禁止未经允许张贴传单。到年，法国国王路易十五规定，为安全起见，告示牌的平板必须固定在墙上，这就是后来招贴板、路牌广告的雏型。值得一提的是法国人朱西斯瑟勒尔（）于年印制出了第一张彩色石印图样，当时的石印技术己发展到每小时可以印刷万个印张。瑟勒尔本人精通传统的绘画技法，他将这些技法运用在招贴画的创作中，其内容是一些马戏团广告、商品推销广告等，并使之有一种大众化口味的感觉。他为自己的作品选择了一个新的位置街道。一种崭新的艺术形式诞生了，这引起了无数理论家和艺术评论家的注意，有人把瑟勒尔称为装饰艺术运动的一个重要源头。,世纪年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多著名的画家如毕加索、马奈、劳特累克、德加、贝纳尔等都参与了广告招贴画的创作，他们都以自己的画笔为招贴画史添上了辉煌的色彩。招贴画这种艺术形式也颇受社会大众的青睐，许多广告招贴画可以进入画展到巴黎展出，贴在街头墙上的招贴画常常被人盗走收藏。,劳德累克设计的插画作品,这个时期具有重要影响的插图画家有英国的奥伯利比亚兹莱，他是英国“新艺术”运动插图创作最重要的代表人物，他的单纯的黑白线条插图，有着鲜明的主题，丰富的想象，被当时宗教视为禁区的性主题进行了大胆的挑战，他善于运用明快的黑白对比结构，流畅而具有装饰性的线条表现主题，具有鲜明的个人风格，受到人们的广泛欢迎，可惜这位艺术天才在其26岁时因肺结核病而英年早逝。,| 插图设计概述 |,黑白插画大师比亚兹莱比亚兹莱（AubreyBeardsley，1872-1898），英国人，在这个世界上只生活了26年。出生时就带有遗传的肺结核病，家境清贫，几乎从未受过正统的美术教育。,| 插图设计概述 |,他的一生犹如他的黑白插画一样，既单纯又传奇，这个仅仅受过2个月正规艺术训练的画家在短暂的26年的生命中留下了大量令人争议的作品，他往往采用大量的头发般的纤细线条与黑块的奇妙构成来表现事物的印象,他的画充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想，可是如果就此你以为他的画有着诗歌般的恬静就大错特错了。比亚兹莱向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界。他独特的绘画手法和风格使他的作品无法简单的归入任何的绘画派别，而他带给我们的艺术感受也是任何其他的画家所无法给予的。,| 插图设计概述 |,作品特色 作品创新前卫，唯美却怪诞、华丽且颓废的气氛，简洁流畅的线条与强烈对比的黑白色块，为当时的新艺术运动带来震撼性的冲击，持续影响当代与现代、东方与西方的艺术创作。他一贯不画同时代等人所认同的美，相反地喜欢画邪恶的东西，画面具备戏剧效果，倾向脸小发多、近乎完美比例的变形手法，符合大众喜好，并极力挑战当代世俗。,| 插图设计概述 |,比亚兹莱的画中透露出对诡秘与颓废的追求，具有象征和讽刺的风格，被认为是颓废主义的代表。在他还活着的时候，已经有人提出“比亚兹莱时代”这个说法。这个时代指的是19世纪90年代，也就是颓废主义盛行的时代，也是现代艺术萌芽的时代。鲁迅称“这九十年代就是世人所称的世纪末。他是这年代里独特的情调里唯一的表现者。”,| 插图设计概述 |,比亚兹莱最为人称道的名作孔雀裙子（ThePeacockSkirt）。莎乐美象一只华美无比的孔雀注视着施洗约翰，我们仿佛能听到王尔德笔下的台词：“我渴望得到你的肉体让我抚摸抚摸你的肉体吧我总会得到你的头。”,30,莎乐美是王尔德的一部唯美主义代表性作品。它表现出强烈的非理性主义和肉体崇拜主义，是反映唯美主义当前即永久的代表作。在莎乐美中，莎乐美主动提出要约翰的人头，是由于她内心的激情，为了她个人的私欲，为了满足她内心对爱和美的疯狂无忌的追求。所以莎乐美人物形象的最初来源于圣经，由王尔德依据唯美主义文学理念对之进行了再创作。他把莎乐美这个本来是被动杀人的角色改为主动寻求爱情，敢于追求真理，勇于反抗男性权威，具有自我意识的女性。尽管她身上包含了许多唯美主义的信息，尽管她“把颓废倾向与狂放的享乐主义调和起来，追求感官享受的美和精神价值的美”有其变态和偏执的心理，然而这一血肉丰满、感情挚热的形象却引得了众多艺术家的青睐。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,33,克里姆特的莎乐美,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,进入世纪以后，随着商品经济的进一步发展，插图渐渐与整个商业美术合流，科学技术的不断进步，商业插图的形式和风格逐渐确立，载体也不断增加。新的商业观念、销售观念，促使商家和消费者更加注重产品的附加值审美价值。年代以后，除了在传统的载体中见到商业插图之外，商业插图己经被广泛地用到招贴海报、产品介绍、商品包装、报刊杂志上，成为人们喜闻乐见的一种艺术形式。,20世纪中期，具有重要影响的插图画家是美国的罗克威尔，他绘画的主题是一般美国生活现象，残酷的战争、经济的不景气、连绵的内战以及太空探险都是他笔下描绘的事件，因而能紧紧抓住社会大众的关心点，使其成为美国家喻户晓的插图画家。他作画有严格的方法步骤，首先，进行粗略地构图，然后组合模体、服饰、背景及道具，进行整体的描绘，增添重要细节的描绘，设色，最后把各单元加以组合。 诺克威尔是一位聪明的艺术家，善于根据主题的不同与审美价值观念来选择表现媒体方式，油画、水彩画或是碳笔画、蜡笔画，充分展示了他的个人风格。,Norman Rockwell,41,他的作品，纪录了二十世纪美国的发展与变迁。不只涵盖了两次世界大战，美苏冷战，以及美国的经济萧条与种族问题，还包括从甘乃迪到卡特等历届总统，电影明星，以及童子军等题材。但是，洛克威尔最喜爱的主题，却是坦然纯真的孩子。,二、设计插图的应用领域 今天，是信息传达飞速发展的时代，设计插图所渗透的领域正不断扩展，只要存在信息交流，插图都大有用武之地。在我们当今的社会生活中，到处都可见插图的影子，丰富着人们的生活，发挥着不可忽略的作用。 设计插图大致可以分为出版物插图、商业插图、影视多媒体、游戏等几类。,|插图的应用领域及分类|,插图的应用领域：,出版物： 书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。 商业宣传： 广告类包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画； 商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）； 商品包装设计:包装设计及说明图解消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录,|插图的应用领域及分类|,影视多媒体： 影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。 游戏设计： 游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定 动画、漫画、卡通 动画原画设定、漫画设计、卡通设计 基本上所有商业性绘画都可以算在插图的范畴。,1、出版物插图 这类插图是为了书籍封面、版面、正文而设计的。它从属于书籍，用来美化书籍和弥补文字表述之不足，一般来说它不能离开书籍而单独存在。书籍作为一种特殊的商品，同样具有商品属性，是一种现代文化工业的产品。它包括一切出版物之中的插图及音像制品的封面插图。按插图与书籍版面的关系分：文中插图、单页插图等。按照书籍的不同类别进行划分可大致分为少儿书籍、文学艺术类书籍、科学技术类书籍(社会科学和自然科学)以及它们派生出来的边缘学科类书籍等等。文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术，包括诗歌、散文、小说、寓言等不同体裁。这类插图具有自由的表现形式，以幻想的、情绪的、夸张的、幽默的、象征的艺术表现手法来丰富文学语言所无法表达的内容。这种插图正在逐渐减退，在今后电子书籍等仍将大量存在。 下面我们重点阐述儿童读物插图与科学技术插图。,|插图的应用领域及分类|,|插图的应用领域及分类|,A、 儿童读物插图 儿童读物以启迪儿童心智、培育儿童健康的审美意识为主要目的。儿童时期正是处于所谓的视觉年龄( Visual Age )，因此，儿童读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育儿童丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后走向成功与快乐的源泉。所以儿童读物一般使用夸张性、想象性、拟人性、游戏性、幽默性等手法来进行设计。在儿童读物中插图尤为重要，这不仅是图画本身比文字符号更易让儿童们认识领悟，同时儿童也有爱好图画的天性。以图画与文字的本质区分来看，图画所表达的领域、境界、结构都远比文字宽广、美丽和完整，因而极易受到儿童们的喜爱，故而插图在儿童读物中占有举足轻重的地位。,|插图的应用领域及分类|,B、 科学技术书籍插图 科学技术类书籍插图，包括社会科学和自然科学两个大的范畴，涵盖的领域十分广泛而丰富，涉及到诸多不同门类与相对独立的学科。这类书籍插图与文学艺术类书籍插图相比，由于“插”的目的和要求不同，因而表现出来的总体特征有回然不同的面貌。它主要的功能在于图解文字的内容，让人们对特定的内容留下一个明晰的视觉印象，增强文字语言的表达力或表现难以用文字表述清晰的内容。因此，在表现手法上多采用写实的形象、解剖的图形、说明性的图表等，以求精确无误地表达对象的外观形象、功能特质、内在结构，给读者留下可供识别记忆的完整印象。,|插图的应用领域及分类|,|插图的应用领域及分类|,C、出版物插图的艺术特征 从属性 独立性 装饰性（和正文情调相匹配的插图，小说本身会活泼很多，而不和谐的搭配，反而会容易引起交流的隔阂，并影响人们的阅读兴趣）,|插图的应用领域及分类|,2、商业设计插图 这是设计插图在当前商品经济社会中运用得十分广泛的领域，在推动人们的物质文明和精神文明中发挥着不可忽略的重要作用。 商业设计插图包括各种广告媒体中的插图、商品包装中的插图、生活日用品上的插图、企业和品牌宣传册中的插图、各种影视媒体中的插图、各种挂历、年历中的插图、各种贺卡中的插图、各种公关用品中的插图等。,|插图的应用领域及分类|,这类设计插图以传递商业信息为主要目的，以塑造良好的企业形象和品牌形象，引导消费，促进商业流通，推动经济发展为宗旨，有很强的目的性与从属性。商业设计插图作为一种特定的艺术形式，虽然创作和表现与一般绘画在规律和方法上有很多相通的地方，但它在本质上又不同于一般绘画。作为现代商业设计的一个组成部分，它必须遵循商业设计的基本规律和运用法则，讲求功能性与传播的效果，不能主观地不受制约的任意发挥，尽情展示设计师的意念和审美追求。它的任何艺术表现都必须服从于特定的设计主题，吻合于特定的诉求对象的需求心理和审美情趣，必须保证特定的信息内涵得到完整清晰的传递，作为一个优秀的插图画家或设计师，在任何时候都不能忘记设计插图的功能性大于其审美性，审美性必须服从于功能性。,|插图的应用领域及分类|,|插图的应用领域及分类|,|插图的应用领域及分类|,B、海报中的插图（文字尽量少，插画占据了绝大部分的面积）,|插图的应用领域及分类|,C、包装中的商业插图（暗示包装内部商品的魅力和原材料，激起顾客的购买热情。另外细致而写实的手法是包装插画的主流画法）,|插图的应用领域及分类|,D、其他,|插图的应用领域及分类|,形象设计类,3、插画与动画、游戏,|插图的应用领域及分类|,场景设计类,|插图的应用领域及分类|,场景设计类,|插图的应用领域及分类|,故事脚本类,|插图的应用领域及分类|,三、插图的表现形式,（一）黑白画1、黑白钢笔画:可用线条和明暗造型，普通钢笔，有弯头的的美工笔、针管笔、签字笔等，常做文学插图，印刷效果不错。,|插图的表现形式|,2、素描 铅笔素描细腻丰富，炭笔、炭精条素描黑色浓重、线条粗放、灰色柔和极富表现力。利用橡皮、小刀、布等结合可制作出特殊效果。,|插图的表现形式|,|插图的表现形式|,|插图的表现形式|,|插图的表现形式|,|插图的表现形式|,|插图的表现形式|,3、黑白版画 木刻、铜版画、纸版画等。画面黑白分明，刀味十足。,|插图的表现形式|,4、水墨画 国画，讲墨色变化及笔情墨趣，使造型意趣横生。,|插图的表现形式|,（二）色彩画,1、钢笔淡彩 用钢笔画造型，用水彩颜色薄薄上一层，产生淡淡的效果。绘制既快捷又韵味十足。一般用钢笔勾出大轮廓，主要部分精心塑造，不过多地进行，明暗处理。涂色要薄而透明，不要遮盖钢笔线条。 铅笔淡彩亦相同。,|插图的表现形式|,2、水彩画 色彩鲜艳透明，由水份的多少产生“干、湿”画法。画插画大多用小号水彩笔。 水粉画 覆盖力强，颜色鲜艳、不透明，可粗放也可细腻，塑造精度由作者控制。,|插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,3、油画 积淀了无数油画家、的经验与风格，制作技术丰富，表现力强，但制作周期长，成本高。,| 插图的表现形式|,4、工笔画 中国传统绘画一种，技法与颜料都特殊，起稿、勾线、上色，墨色渲染技法较复杂。中国画色彩与西画相比显得沉着、无火气，画面效果充满书卷气。,| 插图的表现形式|,5、彩色铅笔画 象铅笔一样细腻描绘，画出丰富的色彩感觉，颜色画不深，可与水彩相结合。一般先涂水彩，再上彩铅，才可画得深。（也有水溶性彩铅）,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,6、油画棒、蜡笔 儿童作画工具，用作插画显得粗犷，可与水彩结合，成为一种特殊技法。先用蜡笔描绘部分，再用水彩覆盖其上，油水相排斥，产生奇异效果。,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,7、色粉笔 颜色柔和纤美，适宜处理抒情画面，附着力较差，不易混色，变化色彩可用各种单色组织交叉来表达。,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,8、彩色麦克笔画 一般用于设计草图，适合快速表现手法，分水性和油性两种，笔头有多种形状和大小。,| 插图的表现形式|,| 插图的表现形式|,（三）综合手法,1、剪贴 采集现存各种图片，按插画内容选择所需形象，然后裁剪下来进行组装造型，再贴在画面上。组织出的形象虽然有些生硬，但有机结合能凸显机智与拙朴的刀味。,| 插图的表现形式|,2、剪纸 如民间传统剪纸，有一套成熟的制作手法，具有装饰的特点，为民间文学、儿童文学做插画很适用。有单色剪纸，也有染色剪纸和套色剪纸。随着社会发展，剪纸艺术也在艺术家的手中获得新的生命力，新的表现形式。,| 插图的表现形式|,| 插图设计概述 |,日本Risa Fukui剪纸艺术,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,3、实物造型（立体插画） 用实物塑造形象，制作插画已成为一种时尚。利用各种实物的型、质、色等不同来组织画面，将画面予以立体化处理，使形象跳出画面，产生独特的审美情趣，最大限度地展现材质的质地美和肌理效果，产生立体效果。加之材质本身具有一定的审美价值，它的纹理、结构、色相可供赏玩。 这样的作品一般是先制作实物然后再摄影，排文字。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,4、绘绣插画 用针或缝纫机将丝绸、棉布、金银等金属以及其它材料编制于织布、皮毛或者纸张甚至湿土上，常见有匈牙利十字绣和中国刺绣。,| 插图设计概述 |,美国女孩Aya Kakeda绘绣作品,出生在日本，为很多事物做插画，通常先确定故事结构，再挑选和题材最契合的制作材料，不同的作品会选择不同的材质表达。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,5、摄影 摄影插画，再现真实的手法，图像真实可信，一般如报告文学的插画，食品广告常用此法。以数码摄影为主流，方便快捷。,| 插图设计概述 |,6、混合插画画面形象的形成由几种表现手法组合一起产生。如：经过处理的现实照片，加上电脑手绘图案以及棉花、纸片等，经过扫描、喷绘形成混合插画。或用真实的实物和绘画形象结合形成画面，产生新奇效果,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,创 新,对于插画来说，其形成要涉及到工具、纸张、造型手段、材料、画面处理、展示样式的处理。我们可以尝试改变其中的一点或几点来创作出有新意的形象。,| 插图设计概述 |,插画工具材料提示1,铅笔、毛笔、排笔、圆珠笔、针笔、美工笔、彩色铅笔、炭笔、炭粉、炭精条、油性笔、麦克笔、色粉笔、蜡笔、油画棒、喷笔、沾水笔、彩色水笔、棉花棒、竹笔、纸笔、鹅毛笔、彩绘笔。,| 插图设计概述 |,插画工具材料提示2,素描纸、水彩纸、复印纸、铜版纸、各色卡纸、纸板、宣纸、高丽纸、拷贝纸、牛皮纸、牛油纸、过滤纸、瓦楞纸、皮纹纸、白报纸、手抄纸、纸巾、环保纸、刚古纸、砂纸、软胶片、布、蜡纸、即时贴、手揉纸、,| 插图设计概述 |,插画工具材料提示3,水彩、水粉、各色墨水、国画颜料、油画颜料、丙烯颜料、油彩、粉彩、纺织颜料,| 插图设计概述 |,插画工具材料提示4,树叶、木板、玻璃、汽油、小刀、海绵、硬币、纽扣、石头、盐、腊、牙刷、石膏板、丝网、胶水、竹签、彩妆品、特殊材料等,| 插图设计概述 |,插画技法提示1,绘、描、拓、印、擦、揉、泼、撒、刮、挑、喷、叠、混、泡、洗、刻、搓、粘、滴、拍、染、雕、抓、划、撕、拼,| 插图设计概述 |,插画技法提示2,写实、夸张、变形、归纳、虚化、强调、发散、装饰、幽默、讽刺、象征、比喻、拟人、幻想,| 插图设计概述 |,插画技法提示3,点的变化构成、线的变化构成、面的变化构成,| 插图设计概述 |,立体插画,美国的艺术家BrianDettmer的解剖书Brian Dettmer （生于1974年）是美国当代艺术家。Brian Dettmer雕刻书册展现的作品里面，拥有复杂的分层立体雕刻概念。寻求既吸引眼睛和挑衅心态。通过切开的封面书观众看到具体层选定的文字和插图。透过缺口在建筑制图或商会人的心中，人们可以透过Dettmer的这些刻字或图形发现书中更多的奥 密。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,作 业 3,媒介与手法的尝试与创新自选表现题材（建议用同一形象），大胆进行媒介的尝试，力求使作品更具表现力和创造力。技法要有一定的深度和力度；规格A4纸张，不少于4张所有作品均手绘完成。,| 插图设计概述 |,插画家介绍、插画作品赏析,| 插图设计概述 |,多里安克里文格-Dorian Cleavenger简介：,多里安克里文格出生于美国的马萨诸塞州，很小的時候就在其作品中创作出了独一无二的混合多变的奇怪生物，显示出其艺术思想中神秘而诡异的风格。起初，他还创作一些遥远古代的恐龙和怪兽，不久，他就挣脱了传统科幻美术的羁绊，运用自己无穷的幻想能力去开发个人化的作品主題。多里安克里文格基本上算是一個恐怖艺术家，但其作品无疑是唯美的現代意义的唯美，帶著怪异的妖媚。他的笔下充斥著美女与令人生畏的甲虫类动物的結合体，以及刺蝟般布满倒刺的铠甲。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,奇幻插画大师鲍里斯瓦莱约Boris Vallejo,出生于密鲁的Boris，在1964年移居美国。他为众多的科学幻想出版社绘制了无数 的精美作品。作为科幻插图界最著名的艺术家之一，鲍里斯瓦莱约拥有着无数的画迷与崇拜者 被全世界数以千万的画迷所熟悉的Boris，这个自学成才的秘鲁艺术家能非常细致的捕捉角色面部任何细致的表情以及制造 那些看似真实存在的幻兽！他的绘画技巧非常精湛，使得任何看到他作品的人都能很快的辨认出他风格，他的那些经典作品让从事幻想题材的其他流派画家都肃然起敬。,| 插图设计概述 |,Boris的画面经常使用那些异常美丽的少女、令人恐怖的怪兽和神话人物作为题材，描绘超写实主义的虚幻角色、生物和逼真的幻境，向世人展示他那大胆、清晰、勇于突破极限的绘画风格。 他在创作手法上不仅吸收了古典派技术，而且将人体艺术富于激情地融入到创作中，现在的鲍里斯尽管年已花甲，但仍笔耕不辍，钻研更为纯粹的艺术领域，他在不断挑战自己，不断构思新的幻想角度。 三十多年来，人们可以在各种书籍、 杂志、纪念册、日历、海报上见到大量的Boris作品。我们可以断言 Boris是图书封面艺术的无冕之王。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,奇幻插画家 Luis Royo 路易斯罗佑,1954 年出生於西班牙，1978 年，Luis Royo 开始绘制连环画。1983 年，他的作品走出了西班牙国门，在世界各地广为流传。受多家著名出版社的委托为书刊绘制封面。 1992 年出版女人，聚集了 Luis Royo 從从1984 年到 1992 年之间所绘制的插图精华。 Luis Royo作品最大的特色恐怕就是漂亮性感的女人和剽悍的怪兽了，他的画作里充满了欲望的气息，那些美女和怪兽的组合就犹如人心里黑暗的欲望。黑暗扭曲而又妖艳诱人，大概是他的作品最吸引人的地方吧。 Luis Royo 最擅长的场面是：柔美的女子配以冰冷的剑锋、殷红的鲜血、狰狞的恶魔、阴森的环境等等，构成极度反差的令人惊悚的场景气氛。Luis Royo 曾多次为重金属乐队和音乐杂志绘制海报、插图，想必会取得不错的商业效果。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,Wall Josephine约瑟芬华尔作品大地精灵,1947年出生在英国，从小就喜欢绘画，并清楚她将来会成为一名画家。她的绘画深受超现实主义画派的影响，充满着梦幻般的想象力，仿佛拥有神秘的力量，世界各地有名的画廊里都有她的作品，深受观众们的喜爱。她毫不忌讳地说，绘画能逃避现实，远离来自工作和生活的压力。绘画，给她带来了欢乐，只要一靠近画架，她总有抑制不住的创作欲望。除绘画之外她的主要爱好是弄她创造的瓦器形象、雕塑等，她甚而定做了衣物项目。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,韩国著名插画家作品,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,平凡+陈淑芬介紹： 陈淑芬和平凡是两位著名的台湾插图画家，为许多小说绘制封面和插图，许多读者对插画爱不惜手,以之珍藏。画风幽雅唯美，是风靡海内外深受漫迷喜爱的漫画家。淑芬擅长影像平面处理与色彩的运用，并擅长画美轮美奂的美少女。平凡主要以其风格独特的插画作品享誉亚洲漫坛，被誉为光与影的魔术师，日本人更称他们为“亚洲插画天使”和“亚洲插画巨匠”。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,国内时尚插画师梁毅,在时尚杂志读者和漫画爱好者中，梁毅无疑是一个亮点。如今在全国许多事尚杂志上都可以看到梁毅画的插画，数不清的都市丽人从他的手中诞生，这些艳丽明媚的女子清新、细腻，时尚而且都市感十足，漂亮得让许多读者都认为作者一定是个MM，但其实梁毅是男生。 梁毅喜欢陪妹妹逛街买衣服，逛街是他取之不尽的灵感来源之一。还经常看娱乐节目，节目中出出现的艺人，她们的发型、服饰都是最新款、最流行的，看了之后灵感就来了。,| 插图设计概述 |,国内时尚插画师梁毅,梁毅的画是美丽的最佳诠释，能让每个人都感到温暖的美丽。他获得了花溪评选的美丽插画奖，他自己的书也即经面世。在紛繁喧嚣的浮华中，梁毅定格了最纯净美丽的画面。他的插画可以很好的和其他插画师的作品区分开来，细腰媚眼，色彩清丽的眼影，时尚的装扮，很有FASHION味道，而且背景色彩运用得非常漂亮。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,BENJAMIN本杰明,中国最著名的国际插画艺术家。也是令中国漫画获得国际形象的人。 作为国内新生代漫画家，他作品中的男人常常在抽烟、喝酒、弹琴、玩枪打鼓，有着颀长的身材，穿着低腰的牛仔裤，总之是一径的狂放不羁，当然吸引漫迷的也正是这份“COOL”。漫友文化以“新锐”为号召，打造了这位国内实力派漫画家，原创漫画大赏冠军头衔的他，以其瑰丽的色彩、完美的人物形象塑造、充满个性化的画面气氛营造，一扫国内漫坛的沉闷局面，为内地动漫的时尚化进程起到了重要推动作用，也令中国漫画和日本漫画拉开了档次。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,翁子揚,他的CG插图多以中国水墨画手法表达，风格清冷、凄美，被誉为国内漫画家中的水墨CG大师。他的书里，有春秋的吴钩、美人、和氏璧，有秦汉的气吞山河大一统，也有唐宋五代繁盛的大国画卷，有人因此评价他是本杰明之后国内最耀眼的插画家。正在的做的工作是漫画长恨歌。,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,| 插图设计概述 |,