赫尔辛基当代艺术博物馆简析ppt课件.pptx
荷兰赫尔辛基当代艺术博物馆,MUSEUM OF CONTEMPORARY ART, HELSINKI, FINLAND, 1998,汇报人：程子栋,有一个建筑师，他不愿意象库哈斯等建筑师那样说很多话，他很低调。,学生时代，他的一位老师赫曼彭德教授曾告诉他：“学习的唯一方法是在建筑中亲身经历建筑的经验，不能相信照片。”这影响了他以后现象学建筑观的形成。他与安藤忠雄、迈耶等不同，他不使用特定的语汇进行设计。霍尔强调针对不同的时空环境，应该有不同的创意，在设计实践中自由开放的思路会造就更全面更有激情的方案。在概念性的设计之后，检验建筑成败就是建筑现象学，即，人的身体在这个空间里活动时的感觉，从人的视点出发所感受到东西，这真正决定一个建筑是否成功。强调以人为本。后期的他主要专注建筑的材料以及可持续发展方面的研究。,CONTENTS,ONE 场所与结构,TWO 动态和连续,THREE 光与空间,FOUR 材料和细部,01,场所与结构,霍尔重视建筑与场所之间的关系，他认为“对场地的亲身感受和具体的经验与知觉是建筑设计的源泉，同时也是建筑最终所要获得的”。,芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆(1993)也被称为奇亚斯玛，位于赫尔辛基市中心，西边是议会大厦，东边是沙里宁火车站，北面是阿尔托设计的芬兰大厅。三角形的地段内会和了各种风格的城市布局，近处有林林总总的各式纪念建筑，远处可望见开阔的图罗湾。,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,LOGO,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,西：议会大厦,东面是伊利尔沙里宁设计的赫尔辛基火车站,北面是阿尔瓦阿尔托设计的芬兰议会厅,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,赫尔辛基美术馆设计主题是“奇亚斯玛” 意思就是“交错搭接” 它包括城市与景观的几何形态与建筑质量的纠缠，并且各自都在建筑形态中得到反映,这正是霍尔设计思想第二阶段的完整表现。,赫尔辛基美术馆的设计中，一条文化轴将美术馆与芬兰会堂连接起来，另一自然轴使建筑与背后的景观及图罗湾公园湖岸线相关联。两条轴线相互交错。 即，美术馆正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局相吻合，背面的弧形金属壳体与图罗湾公园的海岸线及列车场相协调，霍尔将这两种几何类型融为一体，交会于入口大厅。,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,赫尔辛基市中心的历史建筑属新古典主义风格，结构呈箱型，严格按垂直相交布局。整个建筑好像秉承了当地建筑风格，整个建筑为一超大的平行结构，后部逐渐变异为郁金香球根状的金属外壳。正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局配合得天衣无缝，而后部的圆形金属壳，则与图罗湾公园连绵起伏的海岸线及下面列车调车场十分协调。,美术馆的南立面从南面看，美术馆就像一组活泼的，闪亮的几何体的集合不同材质的运用是的原本平淡的立面变得更有立体感,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,展厅为半长方形，并含有弧面墙，霍尔通过这种不规则的空间形态来凸显每个展厅及每位艺术家作品的个性，并使人们感受到空间的多种体验。博物馆中部的环形坡道把一系列走廊连接在一起，同时楼梯与电梯提供了另外的路线，以供人们选择。,场地中包括三个基本的构成要素：一个条状的水池，两个南北方向的建筑体量。,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,在南面，两个建筑体量实际是平行的，被城市坐标网剪切，剩余的三角形用地作为入口广场，往北、西建筑体量逐渐变宽，成为曲面。停车和服务入口隐藏在北面较低的场地中。基地西侧，北折的体量成为满纳汉雕像的背景界面。,南立面,西立面,东立面,北立面,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,博物馆正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局相吻合，背面的弧形金属壳体与图罗湾公园的海岸线及列车场相协调，霍尔将这两种几何类型融为一体，交会于入口大厅。这样的形体处理很好地回应了环境的各种挑战，同时也满足了阿尔托设计芬兰大厦时对整体环境的要求。由此形成的不规则空间与具有雕塑感的曲面造型相吻合，表现出一种全新的视觉冲击力。在这特定的位置和特定情境下构成的是一组建筑与景观结合的风景线。,一层平面,赫尔辛基当代艺术博物馆场所与结构,二层平面,三层平面,四层平面,五层平面,02,动态和连续,整个设计营造了一种有着轻微弯曲的“展览空间”。含有弧面墙的半长方的展厅，霍尔通过这种不规则的空间形态来凸显每个展厅及每位艺术家作品的个性，并使人们感受到空间的多种体验。人们在参观的过程中要多长穿越贯通四层的中庭，可以体验不断变化的视角。,赫尔辛基当代艺术博物馆动态和连续,曲、直两个体量间设置了由宽变窄的狭长中庭，是博物馆的核心。一层东侧是衣帽间、办公室、讲演厅，西侧是售票处、书店、咖啡厅。上层，霍尔将四个不同标高，高两层的展厅围绕中庭错层布置，体现了他的设计思想。永久收藏室布置在西侧较低层，临时展厅布置在东侧较高层。图书、管理、办公放在东侧展厅与底层夹层中艺术馆通过楼梯、坡道结合不同层高的陈列厅，在艺术馆内形成多种可行进的路线。展厅之间的通路不是沿轴向的，而是倾向的、之字形的轨迹，或沿弯曲的墙面展开。餐馆流线总是不断的回到可做定位的中庭。,赫尔辛基当代艺术博物馆动态和连续,不对称的布局将动线安排穿越一系列空间组织,使整个设计变成一个微微扭曲的”房间连成的长廊”这些弯曲着展开的空间序列提供了使人感到神秘而惊奇的元素，参观者面对的是一个持续展开而变化着的透视场景，它们将室内体验与交织扭曲的概念联系到了一起。在这里，“身体”成为我们自身和建筑之间基本的联系，被当作体验伸展、重叠空间的真正手段。,连续运动着的展廊，本身就是艺术品，在参展过程中的空间是不断变化着的，这是双向正交的空间所没有的感觉。,赫尔辛基当代艺术博物馆动态和连续,赫尔辛基当代艺术博物馆动态和连续,博物馆非常特别的一个地方是，所有的展出无论是从什么地方开始，都最后能走回原点。,03,光与空间,霍尔在他作品集的前言锚固中，对光线在空间中所具有的神奇性有所阐述，他说:“没有光，空间将有如被遗忘了一般。光即是阴影，它的多源头可能性，它的透明、半透明与不透明性，它的反射与折射性，会交织地定义与重新定义空间。光使空间产生一种不可确定的性格，雕塑出在行经空间时短暂的经验体会。”,弧形墙上的窗使光线从不同角度入射。,展厅一般为半长方形，有一面为弧形墙，可谓现代艺术展提供一个静谧单颇具戏剧性的背景。,赫尔辛基当代艺术博物馆光与空间,建筑师通过建筑的弧面造型使各个展厅的形状于尺寸形成轻微的不同，水平的自然天光也以各种不同的方式投射进来。,光,光,在博物馆中，光线以不同的方式射入，这种光线射入的不均匀性，会随着季节与时间的变化，在视觉上是博物馆内部空间产生律动，从总体设计来看，整个博物馆就是一个弯曲的“大走廊”，而自然光在其中的变化是这个“大走廊”上展出的一件永恒的艺术品。,赫尔辛基当代艺术博物馆光与空间,带有天窗的弧形屋面为顶层下部的展室提供了另一种光的分布方式，成弧形的屋顶开有“蝴蝶结”式的天窗，可将光线分送到顶层以下的画廊中。,赫尔辛基当代艺术博物馆光与空间,剖面图,剖面图,剖面图,04,材料与细部,展现了霍尔原创才华的博物馆室内这种空间大局的写意化处理丝毫没有影响他对细部的关注能力，手工的铜把手、地毯、座椅、灯具等等，令人惊艳的细节屡屡展现出他的艺术原创性与诗意的感性。,赫尔辛基当代艺术博物馆材料与细部,材料与细部,博物馆借助细节，如螺旋状的门把手，楼梯镶边，玻璃板的可见厚度，作为表达主题的主要手段，而不是通过圆柱，造型和开创来张扬主题。,主大门铜质门把手,坡道扶手的起始处,东西体量间，入口上下部使用红铜,赫尔辛基当代艺术博物馆材料与细部,材料,夕阳照射下的金属外墙,过渡空间墙面设计,大厅弧墙。清水混凝土现浇，木模板横排，拆模后直接刷涂料。甚至省了刮腻子，混凝土孔隙依旧保留，因而鲜活。柔和的顶光下呈现微妙的阴影和色调。,赫尔辛基当代艺术博物馆材料与细部,细部,粗犷现代风格的洗手池,过渡空间墙面设计,衣帽间吸顶灯,走廊壁灯,THANK YOUFOR WATCHING,
