第01章 绘画史ppt课件.ppt

第1部分中国绘画艺术史,内容提示：本章主要讲述了中国绘画艺术的发展历程以及各个历史时期中绘画艺术的种类、特点及典型代表。能力要求：重点掌握中国绘画史的艺术特征、代表人物及其作品,中国艺术简史,公元1940年，法国西南部道尔多尼州乡村的三个儿童带着狗在追捉野兔。突然野兔不见了，紧追的狗也不见了。孩子们这才发现兔和狗跑进一个山洞，他们带着电筒和绳索也进入洞里，结果发现一个原始人庞大的画廊。它由一条长长的、宽狭不等的通道组成，其中有一个外形不规则的圆厅最为壮观，洞顶画有65头大型动物形象：有2米到3米长的野马、野牛、鹿，和4头巨大公牛，最长的约5米以上，真是惊世的杰作。,拉斯科洞窟（Lascaux）壁画，是保存史前绘画和雕刻较为丰富精彩的石灰岩溶洞，被誉为“史前的卢浮宫”。,1.1 史前西方的绘画,历史,法国拉斯科洞窟中的动物壁画是人类美术史上最早的绘画记录,距今已有15000年左右。,主厅和两个通道的壁面和顶部描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物。从画法和风格上来看，可能出自于好几代人之手。最早的作品可上溯到奥瑞纳文化晚期，即公元前1700年以前。原始人用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓，并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。主厅中一幅长达5米的大公牛是其代表作。野牛的头和身体都刻画得很强壮有力，尤其是眼睛似乎有感情的表现。,法国拉斯科洞窟内部,法国拉斯科洞窟中的考察队,欧洲野牛从臀部至腹部被一根长矛刺中，肠子从腹下淌了出来，野牛转首瞪着眼睛看着它前面躺着一个受伤的人，旁边是一根鸟形投掷器。可见刚刚经历了一场人兽搏斗，两败俱伤,欧洲野马,野牛描绘的是它正在逃跑的情景。壮牛的奔跑姿势栩栩如生，多层次的色彩勾勒出野牛的体积感,相背的野牛,中国马其因形体颇似中国的蒙古马种而得名。,野马,野牛,野鹿,先人创作壁画的猜测,在一点五万年前的旧石器时代，先人留下的具有生命力的岩画，这是人类最早的绘画，但是，虽然发现了这一点，依然不知道岩画是为何而做。人们猜测，这是先人们为了记录一天的生活所做的，其中画着一些牛，羊，马等牲畜，有人猜测这是曾经以狩猎为生的先人们为了记录一天的活动所画，就相当于我们今天所说的日记，记录着他们的生活，其中还画着有马、麋鹿被射杀的情景，所以，到底是画了什么，何人而作，为何而做，还是需要我们进一步的调查。,记录着生活的点滴,拉斯科洞窟壁画的内涵,根据对拉斯科岩洞绘画布局的研究发现，凡是对人类有威胁的动物，如虎、豹、豺、狼等，大都绘制在朝外的岩壁上，而温顺的牛、马、鹿等，大都绘制在朝里的岩壁上。这说明，这些壁画有一定的宗教禁忌的含义。大概通过这些图，来表达当时的人们对自然力量的恐惧感和理解。,群兽图,群兽,野牛与马,狮子和犀牛，法国拉斯科洞窟壁画,野牛和小马，法国拉斯科洞窟壁画,游泳的鹿群洞窟艺术家们用有色的土和石头研磨成粉末状，然后用水调剂成液态或膏状的颜料，少见的用红色、黄色和更多的黑色点染出鹿群的轮廓,通道内的五马驹,公元1879年，西班牙考古学者桑图拉带着小女儿再次来到阿尔塔米拉山洞寻找古代遗物。他专注于在地下发掘，无事可做的小玛丽雅东张西望，突然惊叫“爸爸看，这里有牛！” 当父亲抬头顺着女儿的手指望见壁面上的野牛时，眼前出现的简直是神奇： 洞顶和壁面上画满了红色、黑色、黄色和深红色的野牛、野马、野鹿等动物。其中最重要的是画在洞顶上的，长达15米的群兽图，共有20多头，动物的身长从一米到两米以上。画法是先在洞壁上刻出简单而准确的轮廓，然后再涂上色彩，所画的动物，无论是受伤的还是奔跑的，姿态都十分真实生动，原始画家还善于利用洞壁的凹凸不平创造出富有立体感的形象。,阿尔塔米拉山洞,第一个被发现的旧石器艺术品 公元1834年法国人布劳伊莱在一个叫夏芳德的洞穴中发现了一块骨块,在骨块上用利器刻有两只鹿,刀法肯定,造型真实,不仅形象准确,还在身体上刻画出脊梁骨和细而有规则的毛,颇似出自现代人的手笔。,布拉桑伯居姑娘约2.2万年前 发现于法国,维林多夫母神,从维林多夫母神的立体造型特点来看，它由许多大小不等的球形体积所组成，这些球状体积又都服从于蛋形石块原来形态的大轮廓。各种球状体依据人体各部分的生理特征有序地组合成统一的人体，给人的视觉印象是：整体，单纯，厚重，体积感很强。由此可见原始雕刻家已会使用雕刻语言，并有形象的想像力和创造力，从而开创了雕塑艺术的历史。,这是一尊很小的女性裸体雕像，高仅11厘米。据考证，这是旧石器时代晚期属于奥瑞纳文化期的作品，距今两万年左右。雕像的体积虽然很小，但以肥胖、成熟而有力的形态，显示了宏伟的纪念碑式的气度。雕像的头部被绳纹式的卷发所覆盖，面目五官不清。细弱的双臂下垂被双乳排挤在两侧，硕大的乳房从胸前垂挂对称式地压在腹部，粗壮的大腿向下逐渐变细连接小腿，足部省略。这种造型很可能是作为神灵偶像，插在松软土地上以供崇拜。原始艺术家造此女像有意夸张和强调了女性的特征，是符合原始人的理想追求的。因为在原始社会的部落中，只有那些最肥胖、最强壮的女性能生育，能有力量抚养后代，能避免被饿死，所以肥胖是富足、力量和称心如意的象征，它是一种特殊魅力。女像的整体近似球形的造型，也可以使人联想到一种象征原始生命的蛋形圣石。,法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕手持角杯的裸女。,在法国发现的刻在一块驯鹿鹿角上的野牛 大约1.5万年至1万年前,1.2 史前中国的绘画,我国绘画起源于原始社会，至今至少有6000年历史。史前绘画从制作方式上，可分为两大类：一类是线刻，如岩画、骨器上的图像；另一类是涂绘，如彩陶画、壁画、地画。,黄河上游 大地湾彩陶,彩陶画,图1.1半坡彩陶,图1.2半坡彩陶,黄河中游 半坡彩陶,彩陶画,哈莫Hamer人,发现于河南省临汝县阎村庙底沟晚期墓葬中，这件彩陶缸腹部绘着鸟含鱼的图像，画面高37厘米，宽44厘米。这幅图像表现技法较为丰富，鹳眼、鱼和长斧的轮廓用黑线画出，笔法多变，苍劲有力。鹳鸟形象比例准确，神态生动。鸟通体白羽，有长喙、高脚、短尾，是鹳鸟的形象。,黄河中游 庙底沟彩陶,彩陶画,距今约6000年,石岭下文化距今5000年左右，地域分布在甘肃省东部。 在与石岭下类型年代大致相当的大地湾四期遗址中，出土的一件彩陶罐上绘着罕见的双兽相斗图（图1.4），图像用两组连续的画面来表现双兽相斗。一组绘两只猛兽怒目对峙,尾巴耸举,正欲奋起相斗；另一组绘两只猛兽已跃起，作格斗相扑状。,图1.4石岭下文化,马家窑文化距今约50004500年之间，地域分布在甘肃省中部和青海省东北部。,1.1.2 岩画、线刻画、壁画和地画 新石器时代的绘画遗迹还有岩画、线刻画、壁画和地画。新石器时代的绘画，技巧上尚处于稚拙阶段，但已具有初步造型能力，对人物、鱼、鸟等外形动态亦能抓住主要特征，并表现作者的信仰、愿望。分布于南北各地的岩画，相当数量产生于原始社会，特指一种刻或画在岩石表面的图画。中国境内共有15个省区的70多个县发现岩画遗址。 目前在中国境内大体上可以确认为新石器时代的岩画有内蒙古自治区中南部的阴山岩画和江苏连云港的将军岩岩画，阴山岩画的题材内容多为动物、狩猎、战争、舞蹈、天文图像及神灵图像等，制作技法均为敲击、磨刻，形象古拙生动（图1.7）,古壁画,将军崖岩画稷神崇拜图 新石器时代,埃塞俄比亚Mursi人,马果国家森林公园，是埃塞俄比亚最大、最有野性的国家公园,图1.7 阴山岩画,【,1.2 商、西周、春秋绘画,1.2.1 壁画 春秋战国时壁画（图1.8）发展迅速，王逸楚辞章句有楚先王之庙及公卿祠堂，图画天地山川神灵及古贤至怪物行事的记载，又记载了屈原“周流罢倦，休息其下，仰见图画，因书其壁”。商代建筑中有壁画，1975年在河南省安阳小屯村商代建筑物遗址内发现一块壁画残片,长22厘米,宽13厘米，厚7厘米，为一块涂有白灰面的墙皮,上面绘有对称的朱色花纹，缀以黑色的圆点，线条宽粗，转角圆钝，推测为主体纹饰的辅助花纹。另外，在安阳大司空村的商墓墓道台阶上，也曾发现朱、黑色彩绘纹饰。,图1.8春秋壁画,出现于春秋晚期，盛行于战国，商和西周青铜器纹饰中的人像不多，其中较多是与动物纹共同组合，多寓有超现实的神秘含义。北京故宫收藏的“宴乐渔猎攻战纹铜壶”，所反映的社会生活内容丰富多样，构图集中、完整，堪称战国同类作品杰出的代表作。图象内容有采桑、习射、狩猎、宴饮、舞乐、烹炊、弋射、城头攻战、水陆交战等，场面复杂，人物众多。全身纹饰图象均以红铜镶嵌而成，又把整个器表的装饰区分为前后两面，两面图象相同。,人物画像类纹样,北京故宫收藏的“宴乐渔猎攻战纹铜壶”，,1.2.3 车服旗章商周时期在统治阶级旌旗、器物和服装上分别绘有各种图像，以标示等级身份的差别。统治阶级使用的车器、兵器、赠物的覆布上，贵族也都绘以云气等纹饰。这些是当时绘画应用的主要方面。这种以不同的图像标志君臣等级区别的章服制度，则在后世一直沿袭下来。,图1.13金银错刺虎铜镜（战国）,人與獸鬥或獸與獸爭題材之出現。此種題材出現之原因係與波斯及中東之接觸。銅器上裝飾之動物等具有動感，且表面較平坦，凸凹不若前期之明顯。,1.2.5 帛画 上述青铜器、漆器装饰绘画实际上都是借助于工艺手段完成的，而湖南长沙楚墓出土的战国帛画却是直接以墨笔画在绢帛上的绘画真迹。1.人物龙凤帛画（图1.14）2.人物御龙帛画（图1.15）,图1.14人物龙凤帛画 图1.15人物御龙帛画,1.2.7 漆器装饰绘画 战国漆器装饰纹样中除了有几何纹、动物纹之外，还有一些表现现实生活和神异形象的绘画性较强的图象。河南信阳长台关1号战国墓的漆绘锦瑟上有残存的漆画，绘有以人物、羽人、云气为主的升仙图和狩猎、宴饮、乐舞等场面，线条流畅，设色绚丽，形象更为生动，反映出漆器装饰绘画水平的提高。湖北曾侯乙墓出土的漆内棺上描绘了神怪形象和乐舞活动，各种神怪中有人面鸟身、执双戈的引魂升天的羽人等等；此外还有众多动物纹作为附属纹样。另在一漆衣箱上绘有后羿射日的神话故事图象。,湖北曾侯乙墓出土的漆内棺,1.3 秦汉绘画,1.3.1 画像石画像石最早可追溯至汉武帝时（公元前140公元前88年）。汉武帝时期画像石反映生活题材的图像日益丰富，神鬼迷信和伦理道德内容也在其中被表现出来，但多为仿效生活场景的图像，其功能是随葬品的代替和延伸。随着画像石影扩大并逐渐被社会上层人们所接受，其内容和表现形式更加丰富多彩。东汉中、晚期画像石大为盛行，不仅画面饱满而且题材丰富，画像内容反映了人们希望死后得到神灵保佑并登临仙境的美好向往（图1.16）。,图1.16方形石刻（汉代）,1.3.2画像砖目前发现年代最早的画像砖，出土于陕西咸阳一带，多为模印有图案的大型空心砖。画像砖在汉代广泛用于构建房屋和墓室。西汉模印图案多为“四方神”（图1.17）（图1.18） （图1.19）（图1.20）。,长沙马王堆一号墓,第一重外棺 纯黑色 把她与生者分开,第二重外棺 黑色 绘云纹和神怪动物 进入地府受神灵的保护,第二重外棺 -保护者,第二重外棺 祥瑞者,第三重外棺 鲜红的颜色昆仑山 不死之仙境,第三重外棺 昆仑山,帛画覆盖在一号墓即辛追墓的内棺上，呈T字形，长205厘米，上部宽92厘米，下部宽47.7厘米，制作精美、色彩鲜艳，画面上中下三部分分别表现了天上、人间与地下的场景，体现了西汉初年的神仙方术思想，学者认为帛画的作用是接引死者走向天国。,图1.22帛画,正上方的神，人首蛇身、披发而坐，其蛇尾缠绕在他身下。 由烛龙镇守天门，这与天国部分正下方的两扇开启的大门相对应 。眼睛睁开是白天，闭上是黑夜，而且还能决定天气的阴晴，风雨的起伏，简直是天国至高无上的主宰。五只仰天长啸的仙鹤，这是代表长寿的瑞鸟，它们使天国呈现一片祥瑞的气氛。 烛龙的右边有九个红色的太阳，古有十日轮流值班的传说，画中却只有九日盘旋其中，另外一个太阳可能正在值班尚未归来。,人间部分以华盖作屋顶，上有朱雀鸟作为装饰。华盖下是神禽飞廉，这只貌似猫头鹰的怪鸟专司引魂升天。飞廉之下则是老夫人生前的一幅出行图 。,地狱部分有一个赤身裸体的地神鲧，正平托着白色的苍茫大地，他的脚下踩踏着两条巨大交叉的鳌鱼，传说中只有鲧才能稳住兴风作浪的鳌鱼，制止地震山崩的发生。,新津宝子山石棺画像-阙门、伏羲女娲像,四川漢代,底比斯的一座墓室壁画内巴蒙花园（约公元前1400年，6474.2cm）,他们是根据记忆作画，所遵循的一些严格的规则使他们能把要进入画面的一切东西都绝对清楚地表现出来。,当时最关紧要的不是好看不好看，而是完整不完整。,赫亚尔肖像（出自赫亚尔墓室的一扇木门，BC2778-2723）,正面眼睛+侧脸+正面肩膀和胸膛+侧面胳膊和腿,克努姆赫特普墓室的壁画,克努姆赫特普墓室的壁画,在克努姆赫特普墓室壁画上，文字基本上是作为绘画的装饰和补充存在的。画面中的文字为了配合壁画使用一种从两边到中间、绕着圈儿读的顺序，横竖左右各种方向都有。,是东沙漠的行政长官，还是一位祭司，国王的好朋友，也是一位领主，是神的秘密的主管。,胡涅弗尔亡灵书的一页：出自底比斯，高39cm，约公元前1275年，第19王朝的成品。,场景由左至右展开，阿努比斯带着胡涅弗尔到了审判的地方，阿努比斯监督着审判的刻度，胡涅弗尔的心形如一个壶，而象征玛特的羽毛来决定它的重量，古埃及人认为心是情感、思考与活动的地方，心可以决定一个人一生的善恶。而玛特则是次序的象征。如果心无法与羽毛等重，那亡灵将被宣判不复存在，他将是那立在旁边的鳄鱼、狮子与河马混合物形的怪兽，那凶猛吞咽者的美食。不过胡涅弗尔没有受到这种处罚，他被荷鲁斯带到奥西里斯面前，成了“真之音”或“正理者”。奥西里斯坐在一个华盖下，后面站着伊西斯与涅芙提斯。在图的正上方画着胡涅弗尔正礼赞着一列监督审判的神明。,1.4 魏晋南北朝绘画,1.4.1 著名画家及其作品 中国第一批确有历史记载而且主要是以绘画成就著称的画家出现在魏晋时代，他们是曹不兴、卫协、顾恺之等人。 顾恺之的真迹已无存，仅有洛神赋图（图1.24） 、女史箴图 （图1.25） 、列女仁智图 （图1.26）等后世摹本传世。洛神赋图取材于曹植名篇洛神赋。,图1.24洛神赋图 顾恺之,图1.25女史箴图 顾恺之,图1.26列女仁智图局部 顾恺之,1.4.2现存画迹 1.三国西晋时代画迹迄今尚未发现三国西晋时代独立的绘画作品。安徽马鞍山孙吴朱然墓出土了数量众多精美的彩画漆器，为我们了解三国绘画提供了珍贵的实物资料。 2.南朝画迹七贤图砖画(图1.27)目前已发现四件，人物形象及表现手法大体相似，其中以南京西善桥南朝墓中的件最有代表性。,图1.27竹林七贤画像砖（部分）南朝,3.北朝画迹洛阳多次出土北魏画像石棺，尤以孝子棺画像最为精美。孝子棺(图1.28)现存美国堪萨斯市纳尔逊博物馆。,图1.28孝子棺 北魏,4.绘画理论著作 魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的论画和南朝宗炳画山水序王微论画是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，谢赫的画品（古画品录）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。,1.5 隋唐五代绘画,1.5.1 隋代绘画 隋代虽然短暂，几十年时间也曾出现美术繁荣的局面，都城聚集南北画家精英，各展所长，涌现出杨子华、展子虔、杨契丹、田僧亮、阎毗等名家，他们或精绘宫观，或擅画贵族车马，或以佛寺壁画见长。隋代美术在南北朝与唐代美术之间有着承上启下的重要作用。唐王朝国势隆盛，初盛唐时期长治久安，对外经济文化交流活跃，提供了绘画发展有利的条件。,1.5.2 唐代绘画 1.阎立本与尉迟乙僧今存传为阎立本的作品有步辇图(图1.29)、职贡图、历代帝王图(图1.30)等。,图1.29 步辇图 阎立本,图1.30 历代帝王图 阎立本,2.吴道子 北宋画家武宗元笔下的人物被认为“造吴生秘奥”，从他画的壁画稿本朝元仙仗图亦可想见吴道子壁画的气势和风格。敦煌103窟盛唐壁画维摩诘变相(图1.31)行笔奔放豪健，赋以淡彩，是“吴家样”的典型遗迹。,图1.31 维摩诘变相 吴道子,3.张萱和周昉 反映贵族生活的风俗画在南北朝时代已经出现，唐代描绘仕女生活情态的绘画创作更加发展，出现了许多优秀的画家，代表人物有张萱和周昉。现存的几件作品虽然是后代摹本，描绘盛唐时期贵族妇女的生活情态反映出张萱绘画的面貌，画卷充满了欢乐情绪，展现出盛唐时代的精神风貌 (图1.32)(图1.33) 。,图1.32 捣练图 张萱,图1.33 虢国夫人游春图 张萱,4.展子虔和李思训 现存故宫博物院的游春图（图1.34）在北宋时就被定为是展子虔的作品，也是留存至今时代最早的独立的山水画作品。 现存台北故宫博物院传为李思训的作品江帆楼阁图（图1.35）是中国早期山水画的重要遗存。,图1.35 江帆楼阁图 李思训,图1.34 游春图 展子虔,5.韩干、韦偃等马牛画家韩干，长安（今陕西西安）人，出身贫苦，少年时为酒店送酒，得王维资助随曹霸学画，苦学十余年后取得很大成就（图1.36）。韩晃是生活在安史之乱前后的画家，历代名画记评论他画牛羊最佳。据唐朝名画录载：“韩晃能图田家风俗人物水牛，曲尽其妙。”五牛图（图1.37）是他以田家生活为题材的作品。,图1.36 牧马图 韩干,图1.37 五牛图 韩晃,1.5.3 五代绘画1.五代人物画 1）周文矩 周文矩是南唐的宫廷画师，工画道释、人物、仕女等。 2）顾闳中顾闳中与周文矩同为南唐宫廷画师，擅长画人物，关于他生平史料的记载很少，仅有传为他所画的韩熙载夜宴图（图1.38）流传至今。顾闳中韩熙载夜宴图（图1.39）是中国古代绘画史上的重要作品。,图1.38 韩熙载夜宴图1 顾闳中,图1.39 韩熙载夜宴图2 顾闳中,2.荆、关、董、巨和五代山水画传为荆浩的匡庐图（图1.40）以全景式构图画出危峰叠蟑，飞瀑流泉，其上峰峦各异，其下冈岭相连，其中点缀山路、桥梁及幽居屋舍。,图1.40 匡庐图 荆浩,3.徐熙、黄筌和五代花鸟画现存黄筌珍禽图（图1.41）正体现了这种细笔轻色不见墨迹的画法，而鸟的羽翎的质感、蜜蜂翅膀的抖闪、天牛触须的弯动等微妙表现，都显示出他写生的功力。,图1.41 珍禽图 黄筌,1.5.4 壁画 1.宗教壁画 中晚唐之际，吐蕃占领敦煌时期造窟之风并未衰落，张议潮收夏河西（图1.42）后，与中原唐王朝保持密切的关系，兴建窟龛，壁画绘制之势仍然旺盛。,图1.42敦煌莫高窟156窟张义潮出行图,2.墓室壁画以陕西乾县乾陵陪葬墓中之章怀太子李贤墓、懿德太子李重润墓和永泰公主李仙蕙墓之壁画为迄今发现唐代墓葬中精美的壁画作品 (图1.43) (图1.44) 。,图1.43 马球图,图1.44 客使图,1.5.5 绘画史论的发展在继承魏晋南北朝艺术成就的基础上发展起来唐代绘画，题材拓展，名家辈出，风格多样，技法上有着长足的进步，公私收藏盛极一时。为适应艺术发展的要求，前代的经验需要总结，创作和鉴藏也都需要理论上的指导，绘画的繁荣促进了绘画理论和发展，鉴藏著录及绘画史论著相继涌现。,1.6 宋代绘画,1.6.1 两宋的山水画及代表画家与作品1.北宋山水画李成的作品有读碑窠石图、茂林远岫图、寒林平野图、晴峦萧寺图、群峰霁雪图等。读碑窠石图（图1.45）是其代表作,图1.45 读碑窠石图 李成,2.南宋山水画 刘松年：钱塘(今浙江杭州)人，南宋孝宗淳熙年间画院学生，宋光宗绍熙年间画院待诏。其代表作四景山水图（图1.46）长卷。,图1.46 四景山水图 刘松年,3.两宋的人物画及代表画家与作品李公麟：字伯时，舒城(今属安徽)人，出身书香门第，常与苏轼、黄庭坚、米芾、王洗等名流交往，并特别受到王安石的推重。自他以后，白描颇为流行（图1.47）（图1.48）。,图1.47 李公麟线描人物1,图1.48 李公麟线描人物2,4.两宋的花鸟画及代表画家与作品 崔白：字子西，濠梁(今安徽风阳)人。他对院体花鸟画的兴盛产生很大的影响。双喜图（图1.49）是他的传世名作。,图1.49 双喜图 崔白,5.壁画北宋末年，仿木结构的雕砖壁画流行于中原和北方地区，白沙宋墓是此类墓葬中保存较好，内容最为丰富的一组。墓室四壁皆有壁画，画墓主内宅的生活情景。宋代统治者提倡道教，修建寺观，道释壁画保持了相当规模。如东京大相国寺、景灵宫、五岳观、玉清昭应宫、宝宫及临安的西太一宫、五圣庙等壁画。宋代墓室壁画之数量、质量下降。 6.画学著述 此期画学著述各种体例皆已完备。文人画的兴起，丰富了画论，也对六朝以来的传统画论产生极大冲击。北宋文人谈论画论影响后世极为深远。,1.7 元代绘画,1.7.1 山水画 元代绘画以山水画最盛，其创作思想、艺术追求、风格面貌都发生了很大的改变，影响后世也最深远。 在艺术理论上提倡画“贵有古意，若无古意，虽工无益”，并把“古意”与士大夫画“不求形似”的主张结合起来，为元代文人画的勃兴奠定了理论基础（图1.50）。,图1.50 山桥探海图轴 赵孟頫,赵孟頫的山水画风格多样，师学唐人青绿一体，学唐人的作品多作重彩设色，如幼舆丘壑图，取材东晋谢醌放达不拘，寄迹丘壑的故事，山石树木皆空勾无皴，青绿填色，极为古朴雅拙。学董巨有设色、水墨二体。设色以鹊华秋色图（图1.51）为代表。,图1.51 鹊华秋色图 赵孟頫,水墨以水村图（图1.52）为代表，此画构图与鹊华秋色图相似，但更多地采用了中景和远景，意境更觉清旷潇疏；山石用披麻皴法，多干笔皴点，表现出文人画中独特的笔墨趣味，对后世影响极大。,图1.52 水村图 赵孟頫,黄公望，字子久，江苏常熟人。其晚年作品富春山居图卷（图1.53）长达两丈，画中峰峦平坡，丛林密树，起伏变化无穷；水村山庄，渔舟芦荻，层出不尽，涉笔成趣，全图笔墨苍茫，意境高逸，为黄氏平生最为得意之作，素有“画中兰亭”之称。,图1.53 富春山居图 黄公望,1.7.2 花鸟画李衎，字仲宾，大都（今北京）人，官至集贤殿学士。擅长画竹。继承宋代文同、金代王庭筠等画竹名家的传统，曾遍游东南竹乡，深入观察竹子的生长状况，得画竹之“理”。传世作品有竹石图、双勾竹图（图1.54）等。,图1.54 双钩竹石图 李衎,柯九思，字敬仲，台州仙居（今属浙江）人。传世作品有双竹图（图1.55）。王渊，字若水，钱塘（今浙江杭州）人。传世作品有山桃锦鸡图（图1.56）、牡丹图、竹石集禽图等。王冕，字元章，会稽（今浙江绍兴）人。以画梅著称，在画梅技巧上亦颇有创造，首创“以胭脂作没骨体”，而且突破前代画梅大多疏枝浅蕊的成法，改之以繁花茂枝，别开生面，对后世写意花鸟画影响颇大（图1.57）。,1.7.3 人物画刘贯道，字仲贤，中山（今河北定州）人，师法晋唐，人物生动传神，笔法凝重，传世作品有元世祖出猎图（图1.58）、消夏图（图1.59）。,1.7.4 壁画 1.佛寺、道观壁画壁画内容为道府诸神朝谒元始天尊，故名朝元图（图1.60），共绘画像394身，由洛阳马君祥等民间画工绘制。,2.墓室壁画 元代墓室壁画,最具代表性的是绘制于元代初期有北京密云县元代墓壁画和山西大同冯道真墓壁画。 3.宫殿、厅堂壁画元代皇宫和贵族府邸盛行用壁画进行装饰。据文献记载，元代宫中建嘉熙殿，一些著名画家曾应召为该殿画壁。蒙古族道士画家张彦辅曾奉画钦天殿壁。一些贵族、达官也请名画家在府邸厅堂内画一些山水、竹石、花鸟一类题材的壁画。但随着建筑物的毁灭，这类壁画已无保存。,1.7.5 绘画史论著述 元代绘画史论著述有影响力的很少。重要著述在画法类有李衎竹谱、吴镇竹谱、黄公望写山水诀、王绎写像秘诀、饶自然山水家法等；史传类方面有庄肃画继补遗、夏文彦图绘宝鉴；著录兼品评类有周密云烟过眼录、汤允谟云烟过眼续录；此外有关于绘画创作方面的重要论述存在于一些像钱选、赵孟頫、吴镇、倪瓒、杨柯九思、维桢等人的诗文中。,1.8 明代绘画,1.8.1明代前期画家及作品在明初院体山水画家中戴进是一个重要代表人物。戴进绘画特点在于用简练的构图熏染宏大的画面气氛，将南宋浑厚沉郁的换风转变成健拔劲锐之感，细节谨严精微，常有人物点缀其中。涉水返家图（图1.61）、月下泊舟图（图1.62）等传世作品造境丰富，画面气氛生气而具真趣。,明代早期，江南出现一批继承元代山水画传统的文人画家，如徐贲、刘珏、杜琼、王绂、姚绶等人。 三友百禽图（图1.63）绘初冬时节，百禽栖戏于松竹梅之间。构图繁复不乱；造型准确生动。画风师法南宋“院体”又有自我创新。由于明代宫廷画家因遭无端的罗织，因此容易招惹事非的人物画萎靡，远不及山水花鸟兴盛。绘画题材也仅限借古喻今、歌德颂贤的历史故事，如戴进的三顾茅庐、刘俊的雪夜访普（图1.64）。,1.8.2明代中期画家及作品 山水画方面，吴伟是继戴进之后的浙派领袖人物。早年画风较工整细致，中年后变为苍劲豪放，笔墨淋漓。代表作有灞桥风雪图（图1.65），灞桥亦称霸桥，唐人送别者多于此处。 林良，字以善，广东南海人。传世作品有双鹰、山茶白羽（图1.66）等。,与林良齐名的吕纪，字廷振，四明（今宁波）人。工花鸟，亦善山水、人物，有工笔、粗笔两种。工笔工整浓丽，略变南宋院体，如秋鹭芙蓉（图1.67）；粗笔则简略，近林良画风，如残荷鹰鹭（图1.68）。,徐渭，字文长，山阴（今绍兴）人。徐渭传世作品如墨葡萄图（图1.69 ） 。沈周，字启南，长洲（今苏州）人。以庐山高图轴（图1.70）为代表，仿王蒙笔法，山峦层叠，树木繁茂，用笔苍健沉雄。,文徵明，名璧，长洲（今苏州）人。文徵明的山水画可以石湖清胜图卷（图1.71）为代表，写苏州石湖景色，笔墨精简，秀润可人，一派恬淡的文人理想化意境。,花鸟则仿沈周而透逸过之，代表作如三友图（图1. 72）,人物画则有湘君湘夫人图轴（图1.73）存世，仿顾恺之笔意，衣纹作游丝描，造型精致古雅，人物顾盼生情。唐寅，字伯虎，吴县（今苏州）人。落霞孤鹜图轴（图1.74）画题取初唐王勃少年得志之意，为自己坎坷不遇吐露不平之气。,唐寅人物画则有意笔和工笔二种，尤其擅长前者，以秋风纨扇图轴（图1.756）为例，画一女子临风执扇，神态憔悴，若有所思。 仇英，字实父，太仓人，居苏州，与唐寅同为周臣弟子。长于摹古，兼通山水、人物、花鸟。山水有学宋赵伯驹，如桃源仙境图（图1.76），钩勒精工，设色古雅，富于装饰性。亦有仿南宋院体画风，如羲之观鹅图，山石用小斧劈，人物、屋宇极精细。亦有笔墨精简、文雅娟秀出宋人之外的停琴听阮图轴（图1.77）。,1.8.3 明代晚期画家及作品 董其昌作品（图1.78）的魅力在于它能唤起观者对积淀的文化的记忆。 陈洪绶，字章侯，浙江诸暨人。传世卷轴画作品有蕉林酗酒图（图1.79）、梅石图等。,1.8.4 民间绘画 1.木刻画 随着商品经济的发展和资本主义萌芽的出现，明代的民间绘画比较活跃，尤其是木刻版画有较大发展。 2.卷轴画 民间创作的卷轴画，主要内容有历史故事、风俗画、神像画、肖像画、和水陆画等。 3.壁画明代壁画存世的主要是寺观壁画。较著名的有山西新绛县稷益庙壁画和北京的法海寺壁画等。,1.8.5 绘画著述 明代的画论门类丰富，著述也比前代更加充实，不仅画论、画史众多，还出现专集式题跋、笔记以及丛书辑录。论说类有王世贞艺苑卮言、董其昌画旨、画眼、画禅室随笔、唐志契绘事微言等。史传类有韩昂姜绍书无声诗史、图绘宝鉴续编等。著录类有都穆寓意编、张丑清河书画舫、郁逢庆郁氏书画题跋记等。品评类有李开先的中麓画品等。绘画丛辑有王世贞画苑、詹景凤画苑补益等。还有王履、沈周、文徵明、唐寅、陈洪绶等人的诗文、题跋、笔记中有关画论的部分，其中也不乏精辟的绘画见解。,1.9 清代绘画,1.9.1清代早期画家及作品王时敏，字逊之，江苏太仓人。传世作品有仙山楼阁图轴（图1.80）、仿北苑山水图轴等。 王鉴，字玄照，江苏太仓人。山水画多仿宋元，师承董巨。中年笔法圆浑，晚年笔法尖刻。传世作品有九夏松风图轴、溪云初起图（图1.81）等。,王翚，字石谷，江苏常熟人。传世作品有虞山枫林图轴（图1.82）、溪山红树图轴、等。王原祁，字茂京，江苏太仓人，王时敏孙。师法黄公望。画法从淡到浓，多用披麻皴，干湿兼施，仿大痴山水轴（图1.83）画中笨拙生涩用笔，反能产生朴质浑厚的艺术效果。,1.9.2清代中期画家及作品 金农，字寿门，号冬心，浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。传世作品有玉壶春色图（图1.84）、梅花图册等。郑燮，字克柔，号板桥，江苏兴化人。作品有竹石图、兰竹图（图1.85）等。,张崟，字宝岩，号文庵，江苏镇江人。擅长山水，落笔浓重，作品法度谨严（图1.86）。改琦，字伯蕴，号香白，松江（今上海）人。传世作品有竹下仕女图（图1.87）等。,1.9.3 清代晚期画家及作品 此期时间范围是咸丰至清亡（18511911年）。随着封建社会的衰亡，中国沦为半殖民地半封建社会，绘画领域也发生了相应的变化。任熊，字渭长，号湘浦，浙江萧山人。任熊用笔方硬、雄强，作品有装饰意味并有古雅、严谨之风（图1.88）。,任颐，字伯年，浙江山阴（今绍兴）人。代表作有苏武牧羊（图1.89）、女娲补天、寒酸尉像等人物作品以及桃花燕子图、五瑞图、没骨花鸟图册等花鸟作品。吴昌硕，字香补，中年后更字昌硕，浙江安吉人。在用笔上用墨赋色富于质感；画面布局上力求新颖（图1.90）。,蒲华，原名成，字作英，号胥山野史，浙江嘉兴人。代表作品有天竺水仙图轴（图1.91）等。 居巢，字梅生，号梅巢，广东番禺人。善花鸟，花鸟能寓生趣于笔墨之间（图1.92）。居廉，为居巢堂弟，字士刚，号古泉等。作品工细秀丽，生趣盎然（图1.93）。,1.9.4 民间绘画 1.版画 清代民间的木刻版画在小说戏曲题材上由于清廷的大肆禁毁而呈现出衰落趋势；但一些富有创造性的画家仍然创作出具有很高大量艺术成就的作品（图1.94）。,2.壁画清代壁画不如明代发达，各地寺观、宗祠、会馆留存遗迹不少，但足以代表时代水平者不多。多描绘小说人物和戏曲故事和一些现实题材，值得注意的是太平天国的壁画表现内容丰富，有时代特色。,1.9.5 画论 清代绘画史论著述数量超过以往的任何朝代，有数百种之多。专论画法的许多著作，往往图文并茂，以图谱形式出现。最重要的画论有石涛苦瓜和尚画语录，方薰的山静居论画、沈宗骞的芥舟学画编、笪重光的画筌、秦祖永的桐阴论画等，亦为谈论画理方面的名著。主要讲述画法的有王概的芥子园画传和后续3集所附的画学浅说等，以及论及梅兰竹菊、草虫花鸟、山水、人物各科的画法。,本章小结,中国古代绘画艺术有着几千年的悠久历史，在不同的历史阶段，受到当时的政治、经济和文化思想影响，绘画作品都展现出不同的特点。在整个绘画艺术的发展过程中，出现了很多优秀的绘画艺术家，他们的艺术风格都是沿传相续、嬗变演进，有着精湛的绘画技法和深厚的笔墨功力。这些艺术家所创造的绘画作品，既有浓郁的民族特征，又符合时代的风格和民族的审美需求，成为了中华艺术瑰宝，并以其卓越的艺术成就在世界美术史上具有重要的地位。,习题,1.简述中国古代绘画艺术的特征和代表人物及作品。2. 简述明代时期绘画艺术的流派及其特征。 3.试述六朝时期的画学著述。,