劳伦斯·哈普林ppt课件.pptx

形式来源于自然但不能仅限于对自然的模仿。 劳伦斯哈普林,劳伦斯哈普林,一、前言二、生平简介三、设计思想四、设计特点五、作品赏析六、总结,一、前言：美国的景观发展史,1.自然主义的开端与风格的摇摆美国广阔的国土、多变的自然地貌使其景观设计有着几乎天生的自然主义追求，奥姆斯特德及其追随者在一系列城市公园系统的规划设计中就倡导自然主义，反对追求庄严和清晰结构的古典主义。公园优美的自然式景观与当时大城市恶劣的环境形成了鲜明的对比，满足了回归自然的社会需求。然而，之后的美国景观建筑经过浮华虚饰的后维多利亚折衷主义式(The Late Victorian Eclectic Landscape)、城市美化运动和古典主义复兴的新古典主义等潮流变换，在数十年的风格摇摆中并没有走出与现代社会相适应的自己的道路。,2.现代主义,二次大战前后，在现代艺术和现代建筑理论和作品的影响下，美国的现代主义景观建筑在所谓的“哈佛革命“之后逐渐形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用，而是认为功能应当是设计的起点这一理念，现代景观建筑从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义，得以与场地和时代的现实状况相适应，赋予了景观建筑适用的理性和更大的创作自由。正如“哈佛革命“三之的罗斯(James Rose)所说的：“我们不能生活在画中，而作为一组画来设计的景观掠夺了我们活生生的生活区域的使用机会。“他最为关心的是空间的利用而不是规划中的图案或所谓的风景秩序。而加州学派的领导人物丘奇(Thomas Church)的作品中真正鼓舞人心的也不是构成的秩序，而是自由的设计语言以及有设计本身、场地和雇主要求之间的精妙平衡。另一位现代景观设计大师埃克博(Garrett Eckbo)则更为强调景观设计中的社会尺度，强调景观建筑在公共生活中的作用。在他看来“如果设计只考虑美观，就是缺乏内在的社会合理性的奢侈品“。而作品最具几何秩序感的克雷(Dan Kiley)同样认为设计是生活本身的映射，对功能的追求才会产生真正的艺术(图3)。最能象征这一时期景观设计理念和环境关怀的景观建筑师是哈普林(Lawrence Halprin)，他的作品体现了现代主义景观建筑学进展的各个方面，包括设计的社会作用、对适应自然系统的强调，以及功能和过程对形式产生的重要性等等。他的一系列以自然作为戏剧化景观场所规划灵感来源的城市公共景观设计，不仅是优美的城市风景而且更是人们游憩的场所，从而成为城市中人性化的开放空间(图4)。20世纪60年代起，社会民主所带来的公众参与决策制度促进了美国社会方方面面的变革，景观建筑设计也同样如此，而哈普林正是这一变革的直接拥护者和倡导者，正是哈普林使他的公司的设计程序适应了新的社会现实，通过讨论会和信息反馈等方式实现的公众参与设计使社会意愿得以在景观设计中体现出来。现代主义景观建筑设计通过对社会因素和功能的进一步强调，走上了与社会现实相同步的道路。,3.生态伦理,70年代始，生态环境问题日益受到关注，宾夕法尼亚大学景观建筑学教授麦克哈格(Lan McHarg)提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互联系的整体来看待的观点。强调了景观规划应该遵从自然固有的价值和自然过程，完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法，麦克哈格称之为“千层饼模式“。其理论与方法赋予了景观建筑学以某种程度上的科学性质，景观规划成为可以经历种种客观分析和归纳的，有着清晰界定的学科。麦克哈格的研究范畴集中于大尺度的景观与环境规划上，但对于任何尺度的景观建筑实践而言，这都意味着一个重要的信息那就是景观除了是一个美学系统以外还是一个生态系统，与那些只是艺术化的布置植物和地形的设计方法相比，更为周详的设计思想是环境伦理的观念。虽然在多元化的景观建筑实践探索中，其自然决定论的观念只是一种假设而己，但是当环境处于脆弱的临界状态的时候，麦克哈格及宾州学派的出现最重要的意义是促进了作为景观建筑学意识形态基础的职业工作准绳的新生，其广阔的信息为景观设计者思维的潜在结构打下了不可磨灭的印记。对于现代主义景观建筑师而言，生态伦理的观念告诉他们，除了人与人的社会联系之外，所有的人都天生地与地球的生态系统紧紧相联着。,4.后现代主义与景观艺术探索,当大尺度的景观规划转向理性的生态方法的同时，小尺度的景观建筑设计受到60年代以来的环境艺术的影晌以及后现代主义的激励，对艺术与景观的联系问题做了大量新的探索。新一代景观建筑师彼得沃克(Peter Walker)综合了极简主义、古典主义和现代主义创造了独特的极简主义景观。在其充满神秘感的景观设计作品中，沃克运用简单的形体、重复、几何化的结构将自然材料以一种脱离这些材料原初的自然结构的万式集合在一起，带来了一种新结构中产生新意味的视觉综合体验。大自然谜一般的特征，人类与自然的联系被一种有着神秘氛围的艺术景象隐喻了出来，景观建筑在功能和美观的基础上被赋予了意味深长的艺术气质。而施瓦茨(Martha Schwartz)景观设计作品则否定其材料的真实性，以戏谑代替了严肃复杂代替了简单，现代主义景观中的呆板与理性被设计者抛却了。设计者以艺术的构思与形式表达了对景观新的理解：景观是一个人造或人工修饰的空间的集合，它是公共生活的基础和背景，是与生活相关的艺术品。后现代主义者以近乎怪诞的新颖材料和交错混杂的构成体系反映了后现代美国社会复杂和矛盾的社会现实，以多样的形象体现了社会价值的多源，表达了在这个复杂的社会中给予弱势群体言说权力的后现代主义的社会理想。在表现风格上，这些活跃的实验与19世纪的新古典主义景观建筑有着相似之处，同样为视觉艺术所启发，同样强调几何圆形的运用而不是所谓的自然主义风格。但在这里，个人的想像力综合了现代主义完善的功能关怀，艺术的思索将现代景观中的社会要素视为创作的机会而不是制约，艺术在创造独特的景观环境上的作用重新确立和深化了，但此时的艺术是设计的激励，而不是先验的形式主宰,经过一个世纪在艺术和科学两个方面的延伸与发展，美国现代景观建筑学以其具有自身特征的社会性和生态性的尺度与传统园林划出了分水岭，在不断的拓展与变化中已经成为个多元多价值观的实践专业。然而，作为人类感知自然的媒介，景观建筑学的三个潜在关怀-美学、环境和社会，在美国现代景观建筑学的发展中并没有随着时间的流逝而淡化，相反，强调景观中人与自然的和谐，强调景观中社会公平的体现，强调景观中对人的精神愉悦的诉求越来越清晰地成为构成其价值体系的基石。从小尺度的庭院和街区花园到巨大尺度的国家公园，其实践中所关怀的价值也许侧重不同，但每一个优秀的设计都是以上三个价值方面的平衡与综合，而不仅仅是图案化的形式或者功能的简单满足。 美国现代景观建筑学创始人之一的奥姆斯特德及许多美国现代景观建筑先驱所坚持的主旨-创造可持续的、为人生活的和公正的景观，并给予这一清晰的理念以想像的形式，也许能给予我们许多激励与启示。这一主旨是美国现代景观建筑学一个世纪的追求，也许会同样伴随着我们走入现代景观建筑学的下一个世纪。,二、生平简介,哈普林生于西元1916年1月1日，美国纽约市。 1935年至1939年间于康乃尔大学就读。 1939年获得自然科学博士学位。 1941年在奥斯特教授的指导下，获得自然科学硕士的学位。 1941年至1942年间，在麻省的哈佛大学经过华德葛培斯，马塞布尔和克里斯多福等人的指导。 1942年获得景观建筑学工程学位。 1942年至1945年间服役美国海军中尉。 1940年间与安娜萧曼结婚，育有二子，达雷与拉娜。 1945年到1949年间，成为上席的联合建筑师，在旧金山与马士查吉等人合伙。 1949年至1976年间，哈普林和其合伙人成为旧金山当地重要的建筑师。 从1976年与苏洋里依开达成为伙伴。 1963年至1965年间担任加州高速公路部门的设计顾问。 1963年至1966年间，任职于旧金山海湾捷运地区的都市顾问。曾受邀于温哥华大英哥伦比亚大学，北卡罗兰纳大学，宾州大学等校访问讲师，之后又担任加州柏克莱大学分校的讲师，他又身为“哈宾夏季研习会”的董事。,1.哈普林认为景观设计者应从自然环境获取整个创作灵感，为激发人们的行为活动提供一个具艺术感召力的背景环境。 2.生态观“在任何既定的背景环境中，自然、文化和审美要素都具有历史必然性，设计者必须充分认识它们，然后才能以之为基础决定此环境中该发生些什么”。 3.哈普林 形式来源于自然但不能仅限于对自然的模仿。 4.哈普林认为，如果将自然界的岩石放在城市中，可能会不自然，在都市环境中应该有都市本身的造型形式。,三、设计思想,重视自然和乡土性是哈普林的设计特点。在开始设计项目之前，哈普林首先要查看区域的景观，并试图理解形成这片区域的自然过程，然后再通过设计反映出来，如著名的滨海农场住宅开发项。 哈普林的作品往往带有极强的空间参与性，充分体现出现代城市景观的开放性、公共性和大众化。,四、设计特点,早期的哈普林设计了一些典型的“加州花园”，采用了超现实主义、立体主义、结构主义的形式手段，大面积的铺装，明确的功能分区，简单而精心的栽植。早期他主要用曲线，但很快他转成了直线，折线，矩形等形式语言。在麦克英特花园里，他又运用了直线，并用水和混凝土这两个元素，这也成为他许多作品的特征。,哈普林最重要的作品是60年代为波特兰市设计的一组广场和绿地。三个广场由一系列已建成的人行林荫道来连接。“爱悦广场”（LovejoyPlaza）是这个系列的第一站，就如同广场名称的含义，是为公众参与而设计的一个活泼而令人振奋的中心。广场的喷泉吸引人们将自己淋湿，并进入其中而发展到对瀑布的感觉。喷泉周围是不规则的折线台地。系列的第二个节点是柏蒂格罗夫公园（PettigrovePark）。这是一个供休息的安静而青葱的多树荫地区，曲线的道路分割了一个个隆起的小丘，路边的座椅透出安详休闲的气氛。波特兰系列的最后一站演讲堂前庭广场（IraC.KellerFountain），是整个系列的高潮。,五、作品赏析,1960年代波特兰市系列广场和绿地平面位置图,13,三个广场由一系列已建成的人行林荫道来连接。,爱悦广场(Lovejoy Plaza)哈普林最重要的作品是60年代为波特兰市设计的一组广场和绿地。三个广场由一系列已建成的人行林荫道来连接。爱悦广场(Lovejoy Plaza)是这个系列的第一站，就如同广场名称的含义，是为公众参与而设计的一个活泼而令人振奋的中心。广场的喷泉吸引人们将自己淋湿，并进入其中而发掘到对瀑布的感觉。喷泉周围是不规则的折线的台地。,雪中的爱悦广场不规则的折线的台地结构尽显无遗,爱悦广场,15,是这个系列的第一站，是为公众参与而设计的一个活泼而令人振奋的中心。广场的喷泉吸引人们将自己淋湿，并进入其中而发掘出对瀑布的感觉。喷泉周围是不规则的折线的台地。,活泼振奋而生机勃勃,构筑自然，这就是城市的舞台,休息廊上形式自由的屋顶取材于落基山的山脊线,不规则台地是自然地形等高线的简化,历史的印记,混泥土构筑的自然也能如此的美丽,喷泉的水流轨迹则源自加州席尔拉山（High Sierras）的山间溪流,23,这是一个供休息的安静而青葱的多树荫地区，曲线的道路分割了一个个隆起的小丘，路边的座椅透出安详休闲的气氛。,柏蒂格罗夫公园(Pettygrove Park)波特兰市的一组广场和绿地系列的第二个节点。这是一个供休息的安静而青葱的多树荫地区，曲线的道路分割了一个个隆起的小丘，路边的座椅透出安静休闲的气氛。,水中的雕塑经历多少风雨依然金光四射,隆起的小丘、郁郁葱葱的大树、休息座椅和散落其间的阳光构筑惬意的漫步空间,仿佛置身于曲折的山谷、小溪与草地之中,哪怕不起眼的座凳墙都记叙着历史的印记,公园入口简单的标识,这堵挡墙让我想起了冯继忠的方塔园,景观往往被忽略的因素-时间，好的景观宛如陈年的老酒,1970年的著作人们在环境中的创造过程RSVP环中认为，人类环境的创造过程，是按照R、S、V、P四要素顺序循环的过程。R（资源Resourse）-在环境中的创造行为中，设计者所应处理的物理、情感与实际的各种要素；S(谱记Score)-对所期待的结果的记录；V(评价Valuation)-对功能、选择性及决策等的分析结果；P(行为Performance)铺记的结果，是整个环境所创造的最终形式。RSVP循环以 “谱记”为核心，是人们参与环境创造过程的一种方式。使用者与委托人的需求被综合分析处理在最终的设计体现出来。在此哈普林保持着一种对设计创造的本源与目的的极大兴趣，即创造以人为本的人性空间。,演讲堂前庭广场(Auditorium Forecourt) 波特兰系列的最后一站，现称为Ira C.Keller Fountain，是整个系列的高潮。混凝土块组成的方形广场的上方，一连串的清澈水流，自上层开始以激流涌出，从80英尺宽、18英尺高的峭壁上笔直泻下。汇集到下方的水池中。纵观整个系列，爱悦广场的生气勃勃、柏蒂格罗夫公园的松弛宁静、演讲堂前庭广场的雄伟有力，三者之间形成了对比，并互为衬托。对哈普林来说，波特兰系列所展现的，是他对自然独特的理解。,演讲堂前庭广场平面图和剖面图,33,是整个系列的高潮。 混凝土块组成的方形广场的上方，一连串的清澈水流自上层开始以激流涌出，从80英尺宽、18英尺高的峭壁上笔直卸下，汇集到下方的水池中。,西部悬崖和台地的大胆联想,岩石和喷水不仅是供观赏的景观，更重要的是游憩设施,许多优秀的设计都能从这里找到影子,亲水处,瀑布前高差不一的休息平台,名为Ira C.Keller Fountain的公园标识,哈普林认为，如果将自然界的岩石放在都市环境中，可能会变得不自然，在都市尺度及都市人造环境中，应该存在都市本身的造型形式。他依据对自然的体验来进行设计，将人工化了的自然要素插入环境。把这些事物引入都市，是基于某种自然的体验，而不是对自然的简单抄袭，这也是历史上优秀园林的本质。值得学习和深思。,哈普林在加州席尔拉山的速写和爱悦广场构思草图,40,波特兰系列所展现的是他对自然的独特的理解：爱悦广场的不规则台地，是自然等高线的简化：广场上休息廊的不规则屋顶，来自于对落基山山基线的印象；喷泉的水流轨迹，是他反复研究加州席尔拉山（High Sierras）山间溪流的结果，而讲演堂前庭广场的大瀑布，更是对美国西部悬崖与台地的大胆联想。,2、伊拉 凯勒水景广场Ira Keller Fountain Plaza,从俄勒冈州瀑布山脉、从哥伦布河的波尼维尔大坝中找到了设计原型。大瀑布及跌水部分采用较粗犷的暴露的混凝土饰面。巨大的瀑布、粗糙的地面、茂密的树林在城市环境中为人们架起了一座通向大自然的桥梁。,喷泉的水流轨迹,70年代，哈普林为富兰克林德拉诺罗斯福纪念堂所做的设计打破了仅用碑石纪念伟人的传统，取而代之的是一个让人们可以感知，并经历的景观。,3、罗斯福纪念园,4、西雅图高速公路公园(Freeway Park in Seattle),公园的主要组成景观是一组无规则蔓延开的几何构筑物，由块状混凝土建构而成，表面有垂直或水平方向的条痕。有的塑造成巨大的树木和灌木等植物的形式，有的则堆砌成人工喷泉的叠石景观。它们是场地中央的水景峡谷的主要构成部分，正好坐落在由两条高速公路夹缝形成的死角空间之上。在公园的其他部分设计了一系列随意排列的树丛及从空中悬挂下来的绿色藤蔓，不时的在暗示那些高速路上驾车驶过的人他们正在错过头顶上的某些不同寻常的绿色景观。 公园周围尽是钢筋混凝土的城市景观，下方是高速公路形成的混凝土峡谷。哈普林通过深思熟虑决定创造一处人工的“自然景观”。在公园的许多不同的节点处有上下透空的开敞空间，可以看见底下公路上的车流，也提醒着游人此时他们正位于高速公路之上，使他们不由的反过来回味在高速公路上驾车的体会 。这里的水景设计极巨戏剧化，水流很迅猛的从高处泻下，一层层跌落在阶梯状的混凝土水池中，整个过程中水花都在不停的变换着方向。除了景观功能之外，瀑布的水流声也减弱了环绕基地的交通噪音对环境的影响。高速公路公园的体现出对山峰和草地景观的一种隐喻，如都市森林中的一处峡谷。哈普林在设计标高较低的层面种植了杜鹃花和赤杨，而在更高的地段则种植了道格拉斯冷杉和高原树种。这些细节的处理无一不体现出哈普林对自然景观的向往。 高速公路公园里由巨大的混凝土构筑物形成的许多隐蔽空间成为抢劫、吸毒等城市问题的高发区，而繁密的水网与瀑布的轰鸣也常常为犯罪提供了掩盖的机会。此外，人的参与行为与气候很必然的造成了环境的破坏，这种人造景观的维护与修缮也成为设计完成后几十年中令城市政府为难的问题，许多项目有面临重建或废弃的命运。然而民意调查表明绝大多数市民都是赞成保留哈普林的设计思路的。尽管设计在完成后的使用过程将面临各种不定因素的影响，有时也会产生与设计者初衷相左的后果，然而哈普林创造的这种城市环境体验已经深入人心。,西雅图高速公路公园平面,西雅图高速公路公园是哈普林在城市改造和更新与景观结合上作出的一次大胆的尝试。这座高速公路在西雅图市中心形成了一道南北向的峡谷，将城市分割成金融区和住宅区两个部分。哈普林的初衷是试图建造一处延展的景观公园，将它架跨在高速公路之上，从而使两个分离的区域重新联系起来。这个占地2.2公顷的公园延伸长达400米的范围，是一处有复杂路线交杂的景观，覆盖了高速公路的主要十条车道长达一个街区的范围。哈普林这样解释他的设计手法：“设计将原有的高速公路看作是城市景观的一部分，我们应该试图去改善它的环境而不仅仅是去抱怨存在的问题”。哈普林所做的不是改变基地的城市环境本质成为一种自然的面貌，而是试图创造一种城市性与自然性合而为一的新的景观。,在公园下穿过的高速公路,公园周围尽是钢筋混凝土的城市景观，下方是高速公路形成的混凝土峡谷。哈普林通过深思熟虑决定创造一处人工的“自然景观”。在公园的许多不同的节点处有上下透空的开敞空间，可以看见底下公路上的车流，也提醒着游人此时他们正位于高速公路之上，使他们不由的反过来回味在高速公路上驾车的体会 。高速公路公园里由巨大的混凝土构筑物形成的许多隐蔽空间成为抢劫、吸毒等城市问题的高发区，而繁密的水网与瀑布的轰鸣也常常为犯罪提供了掩盖的机会。此外，人的参与行为与气候很必然的造成了环境的破坏，这种人造景观的维护与修缮也成为设计完成后几十年中令城市政府为难的问题，许多项目有面临重建或废弃的命运。然而民意调查表明绝大多数市民都是赞成保留哈普林的设计思路的。尽管设计在完成后的使用过程将面临各种不定因素的影响，有时也会产生与设计者初衷相左的后果，然而哈普林创造的这种城市环境体验已经深入人心。,都市与自然的对话,公园的主要组成景观是一组无规则蔓延开的几何构筑物，由块状混凝土建构而成，表面有垂直或水平方向的条痕。有的塑造成巨大的树木和灌木等植物的形式，有的则堆砌成人工喷泉的叠石景观。它们是场地中央的水景峡谷的主要构成部分，正好坐落在由两条高速公路夹缝形成的死角空间之上。在公园的其他部分设计了一系列随意排列的树丛及从空中悬挂下来的绿色藤蔓，不时的在暗示那些高速路上驾车驶过的人他们正在错过头顶上的某些不同寻常的绿色景观。,公园富于变化的戏剧性空间、沿小径忽开忽收的自然景象、绿海深处的喷泉瀑布和水景雕塑、悬崖峭壁中的湍急水流,构成了一个无可匹敌的人造动态自然景观,充分体现了当代城市景观关注汽车、花园和生态这三个主要问题。,该项目被描述为“连接了被高速公路四分五裂的城市空间,是大城市系统的主要活力因素”。它非常清晰地阐明了高速公路、城市、人和自然整合为一的有机关系,对城市设计研究和城市形象营造有着重大贡献。 该公园建成以来,深受人们的喜爱,并赢得了：美国景观承包商协会改善环境奖、美国景观设计协会专业设计竞赛公路规划优异奖、美国土木工程师协会西北太平洋地区土木工程杰出成就奖。,“过程使设计变的更加成熟”。这就是劳伦斯.哈普林传奇般的一生，他继承了格罗皮乌斯的将所有艺术视为一个大的整体的思想，他从广阔的学科中吸取营养，音乐、舞蹈、建筑以及心理学、人类学等学科的研究成果都对他的设计产生了重要的影响，也是他具有创造性、前瞻性和与众不同的理论系统的原因。,哈普林认为，如果将自然界的岩石放在都市环境中，可能会变得不自然，在都市尺度及都市人造环境中，应该存在都市本身的造型形式。他依据对自然的体验来进行设计，将人工化了的自然要素插入环境。把这些事物引入都市，是基于某种自然的体验，而不是对自然的简单的抄袭，这也是历史上任何优秀园林的本质。 哈普林还认为，他设计的岩石和喷水不仅是供观赏的景观，更重要的是游憩设施，大人小孩都可以进入玩耍，在喷泉广场的落成典礼上，他甚至带头跳入水中。,57,5.2000 悉尼奥运公共区域设计,大地景观,2000 悉尼奥运公共区域设计,六、总结,由静谧安详的罗斯福总统纪念园（The FDR Memorial）、水和混凝土构筑的麦克英特瑞花园（McIntyre）到波澜壮阔的波特兰广场系列，哈普林作为“加利福尼亚学派”的继承者与发扬者，展现了他对自然的独特理解，依据对自然的体验来进行设计，将人工化的自然要素插入环境，而不是对自然简单的抄袭，这是历史上优秀园林的本质。,哈普林是一个有思想的设计师，他是二战后美国景观规划设计界最重要的理论家之一。他出版了参与、RSVP循环体系、哈普林的笔记等著作。 哈普林分析和关注人们在环境中的运动和空间感受，认为设计不仅是视觉意象的建立，而且使人们在其中移动时有其他感官的感受，例如嗅觉、触觉等，即“视觉与生理的”设计。 他认为设计通过使用者的参与，能使城市变得更有生活味。 他还创造性地发明了社区工作体的工作方法，不仅是让市民观察、建议或同意他们的方案，而且要激发、引导市民参与他的事务所的实际过程。现代主义者的社会民主思想。,61,